Как сделать негатив в фотошопе cs6: Как сделать негатив в Фотошопе

Преобразуем изображение в чёрно-белое: Обесцвечивание

Самый быстрый способ преобразовать фотографию в чёрно-белую имеющийся в Photoshop — это команда «Обесцветить» (Desaturating), найти которую можно по вкладке главного меню Изображение —> Коррекция (Image —> Adjustments):

И еще более быстрый способ применения этой команды — просто нажмите сочетание клавиш Shift+Ctrl+U. Вне зависимости от того, каким из этих двух способов Вы воспользуетесь, Photoshop сразу уберёт всю насыщенность цветов на фото, оставив нам черно-белый вариант:

Использование этой команды, конечно, простое и быстрое, но проблема в том, что это изменение навсегда. Если мы посмотрим на палитру слоёв , то увидим, что наше рабочее фото является фоновый слоем, а по эскизу предварительного просмотра слоя мы видим, что сам оригинал нашего изображение в настоящий момент в черно-белый:

Так как мы сделали изменения непосредственно в исходном (т.е. оригинальном) изображении, если мы теперь сохраним и закроем наш документ, то на фотография потеряет цвет навсегда. Даже если сохранить документ в фотошоповском формате — файле PSD, то всё равно не будет никакого способа вернуть назад начальный цвет фотографии. Конечно, как мы могли бы избежать этой проблемы, если бы в начале работы создали копию фонового слоя и применили бы команду «Обесцвечивание» к уже к копии.

Но, к счастью, имеется лучший способ, который дает нам немного больше свободы для творчества.

Корректирующий слой «Цветовой тон/Насыщенность» (Hue/Saturation)

В завершающей статье этого цикла мы рассмотрим, как мы использовать корректирующий слой «Цветовой тон/Насыщенность» для создания профессионального черно-белого варианта цвета изображения. Здесь же мы просто посмотрим, как мы сможем использовать этот корректирующий слой, чтобы не только полностью обесцветить цвета, но и как сохранить некоторый намек на первоначальные цвета, что является весьма интересным результатом.

Во-первых, прежде чем мы пойдем дальше, давайте вернём первоначальный цвет фотографии, отменив команду «Обесцветить» с помощью нажатия сочетания клавиш Ctrl+Z.

Чтобы добавить корректирующий слой «Цветовой тон/Насыщенность», щелкните соответствующий значок внизу палитры слоёв и выберите «Цветовой тон/Насыщенность» (Hue/Saturation) из появившегося списка:

Если вы используете Photoshop ниже CS4, то элементы управления слоя появятся в появится диалоговом окне, если Вы используете версию CS4 и выше (здесь я использую русскоязычный CS6), то элементы управления появятся в окне свройств.

Чтобы обесцветить цвета, просто перетащите ползунок Насыщенности (Saturation) влево до упора:

Это дает нам тот же самый результат, который мы получили при помощи команды «Обесцветить»:

Так в чем же разница между использованием команды «Обесцветить» и перетаскиванием ползунка «Насыщенность» (Saturation)? Ну, скажем, если мы решили, что не хотим делать полностью ч/б изображение, а хотим оставить у фотографии небольшое количество исходного цвета, то это невозможно сделать командой «Обесцветить», а с помощью ползунка — очень просто!

Так как мы используем корректирующий слой, мы не производми никаких необратимых изменений в исходной фотографии (см. статью Неразрушающее редактирование фотографий корректирующими слоями). Для частичного восстановления первоначального цвета достаточно просто перетащить ползунок Насыщенности немного назад, вправо. Следите за изменениями фотографии в окне документа, чтобы судить о результатах, происходящих в процессе перемещения ползунка. Чем дальше вы перетащите его в правую сторону, тем больше цветов восстановится. Так как мы хотим вернуть всего лишь намек на цвет, я собираюсь перетащить ползунок вправо до значения примерно минус 90, что возвратит примерно 10% от первоначальной насыщенности цвета:

Вместо того, чтобы стать полностью черно-белой, моя фотография в имеет приглушенные, практически незаметные цвета:

Так как наш черно-белый эффект содержится в корректирующем слое, то первоначальное изображение осталось без изменений.

Если вдруг нам понадобится восстановить первоначальное полноцветное изображение, все, что нужно сделать, это выключить корректирующий слой, нажав на значок видимости (глаз), которые вы найдете с левой стороны слоя в палитре слоёв:

Как сделать рисунок из фото в Фотошопе


В данном материале я расскажу, как без особых затрат времени и каких-либо углублённых знаний и хитростей, превратить портретную фотографию в карандашный рисунок (эскиз).


В этом материале я буду использовать программу Photoshop версии CS6, но действия и команды, применяемые в статье, подойдут для всех версий Photoshop вплоть до CS3.

Как сделать рисунок из фото в Фотошопе


Ниже я привёл изображение с оригиналом и готовым результатом. На картинке слева Вы видите исходную фотографию, а справа итоговое изображение, который мы получим после применения действий, описанных в статье:



Первое, с чего мы начнём — это создание копии оригинального изображения. Откройте фотографию в программе Photoshop, затем откройте палитру слоёв (нажать клавишу F7) и нажмите комбинацию клавиш Ctrl+J, после чего фоновый слойпродублируется:


Копия будет расположена над фоновым слоем и выделена синим цветом, что говорит нам о том, что данный слой является активным. Все дальнейшие действия мы будем производить с этой копией изображения, оставляя оригинал нетронутым.


Теперь нам надо обесцветить изображение. Для этого пройдите по вкладке главного меню Изображение —> Коррекция —> Обесцветить (Image —> Adjustments —> Desaturate) или просто нажмите комбинацию клавиш Ctrl+Shift+U. 


Теперь нам понадобится создать дубликат чёрно-белого слоя, в данный момент он у нас активен (подсвечен синим), поэтому для дублирования снова нажмите Ctrl+J:


Инвертируем цвета слоя. Пройдите по вкладке главного меню Изображение —> Коррекция —> Инверсия (Image —> Adjustments —> Invert) или просто нажмите комбинацию клавиш Ctrl+I.

Данное действие в нашем случае инвертирует значения яркости, что делает светлые участки тёмными, а тёмные — светлыми, иными словами, мы получим негатив фотографии:


Изменим режим наложения этого слоя на «Осветление основы» (Color Dodge). При этом окно рабочего документа заполнится белым цветом. В зависимости от образа Вашей фотографии, в некоторых местах могут оставаться чёрные области, но большинство документа будет заполнено белым:


Теперь проходим по вкладке главного меню Фильтр —> Размытие —> Размытие по Гауссу (Filter —> Blur —> Gaussian Blur)


Это открывает диалоговое окно соответствующего фильтра. Начните перемещать ползунок «Радиуса» вправо, и Вы увидите, как в документе начнёт проявляться эффект эскиза. Чем дальше вы переместите ползунок, тем больший будет применяться эффект размытия и, соответственно, будет повышаться интенсивность эффекта эскиза. Однако, если вы переместите ползунок слишком далеко, будут появляться полутона и эффект карандашного рисунка будет пропадать. В моём случае я остановился на значении 12,5 пикселей:


Кликните правой клавишей мыши по активному (верхнему) слою, при этом откроется контекстное меню, в котором наведите курсор мыши на пункт «Объединить видимые» (Merge Visible), зажмите клавишу Alt и кликните левой клавишей мыши по этому пункту. Благодаря зажатой Alt у нас появится новый слой, состоящий из двух объединённых верхних (видимых) слоёв. При этой манипуляции вид фотографии в рабочем окне документа не изменится. Вот как будет выглядеть палитра слоёв:


Изменим режим наложения этого нового слоя на «Умножение» (Multiply), это действие затемнит линии в эскизе. Если вы обнаружили, что линии стали слишком тёмными, уменьшите значение Непрозрачности (Opacity) слоя. У себя я понизил Непрозрачность до 50%:


На данном этапе чёрно-белый рисунок готов, и, если Вам нужен именно чёрно-белый рисунок из цветной фотографии, то можете остановится. Если же Вы хотите добавить в эскиз цвета, то выполните несколько действий, указанных ниже.


Итак, продолжаем. Сделаем копию фонового слоя, находящегося внизу палитры слоёв, для чего кликаем левой клавишей мыши по этому слою и нажимаем комбинацию Ctrl+J, при этом новый слой создастся непосредственно над оригиналом.

Но нам этот слой нужен для придания цветов эскизу, поэтому мышкой перетащим его на самый верх в палитре слоёв.


Теперь осталось только изменить режим наложения на «Цветность» (Color) и уменьшить Непрозрачность (Opacity), в моём примере я задал значение Непрозрачности 65%:


Взгляните ещё раз на конечный результат:


Ссылка на источник

Как в фотошопе сделать негатив

Как сделать негатив в Фотошопе

Эффект негатива используется в оформлении работ (коллажей, баннеров и пр.) в Фотошопе. Цели могут быть разные, а правильный способ только один.

В этом уроке поговорим о том, как создать черно-белый негатив из фотографии в Фотошопе.

Скачать последнюю версию Photoshop

Открываем фото, которое будет подвергаться редактированию.

Теперь нам необходимо инвертировать цвета, а затем обесцветить данное фото. При желании данные действия можно выполнять в любом порядке.

Итак, инвертируем. Для этого нажимаем сочетание клавиш CRTL+I на клавиатуре. Получаем вот что:

Затем обесцвечиваем, нажав комбинацию CTRL+SHIFT+U. Результат:

Поскольку негатив не может быть абсолютно черно-белым, то добавим немного синих тонов на наше изображение.

Пользоваться для этого будем корректирующими слоями, а конкретно «Цветовым балансом».

В настройках слоя (открываются автоматически) выбираем «Средние тона» и тянем самый нижний ползунок в «синюю сторону».

Последний шаг – добавим немного контраста на наш почти готовый негатив.

Снова идем в корректирующие слои и выбираем на этот раз «Яркость/Контрастность».

Значение контраста в настройках слоя выставляем примерно на 20 единиц.

На этом создание черно-белого негатива в программе Фотошоп завершено. Используйте данный прием, фантазируйте, творите, удачи! Мы рады, что смогли помочь Вам в решении проблемы. Опишите, что у вас не получилось. Наши специалисты постараются ответить максимально быстро.

Помогла ли вам эта статья?

ДА НЕТ

Как сделать в фотошопе негатив?

Каждый фотолюбитель и, тем более, профессионал знаком с таким понятием, как негатив. Слово, произошедшее от латинского negativus, обозначает обратное, отрицательное значение цвета: более светлые места на пленке получаются темными, и наоборот. Яркость цвета тоже меняется в противоположную сторону, и более бледные участки изображения в итоге получаются самыми яркими. Печать с негативов дает возможность получить более четкие снимки, подправить какие-то участки кожи или одежды в сторону их улучшения. Как же сделать из фотографии негатив? На помощь придет программа Adobe Photoshop.

Инструкция
  • Откройте изображение, которое будете преобразовывать в негатив.
  • Следующий шаг – инвертирование цвета. Инверсия – это смена цветов на противоположные, обратные. Сделать это поможет сочетание клавиш Ctrl + I либо можно выполнить операцию через меню: «Изображение – Коррекция — Инверсия» (Image – Adjustments – Invert). Вы увидите, что цвет исходного изображения изменился.
  • Многие останавливаются на втором шаге, но это неправильно, так как негатив создан не до конца. После инвертирования нужно обязательно обесцветить вашу картинку. Сделать это можно как с клавиатуры – Shift + Ctrl + U, так и через меню: «Изображение – Коррекция – Обесцветить» (Image – Adjustments – Desaturate). Как видите, изображение стало полностью черно-белым.
  • Далее нужно выполнить коррекцию фотографии. На помощь придет пункт меню «Изображение – Коррекция – Цветовой тон и насыщенность» (Image – Adjustments – Hue/Saturation). Здесь обязательно поставьте галочку возле опции «Тонирование» (Colorize). Далее курсором измените значения полей сверху вниз: цветовой тон (hue) – 209, насыщенность (saturation) – 15, яркость (lightness) остается прежней, нулевой. Нажмите ОК.
  • Следующий шаг – работа над соотношением света и тени: «Изображение – Коррекция – Света/Тени (Image – Adjustments – Shadows/Highlights). Откроется новое окно коррекции изображения. Если оно маленькое, нажмите внизу «Дополнительные опции» (Show More Options). Измените показатели тона и света, чтобы изображение получилось более насыщенным и качественным. В пункте «Тени» — Shadows поставьте следующие значения: количество – 0, ширина тонового диапазона – 50, радиус – 30 пикселей. В меню «Света»: эффект – 35, ширина тонового диапазона света – 75, радиус – 30. Значения цветокоррекции и контрастности средних тонов должны быть минусовые: цветокоррекцию нужно выставить на уровне – 8, контрастность средних тонов -10.
  • Часто при создании негативов изображение переворачивают. Сделать это можно с помощью пункта меню «Изображение – Поворот и отражение» (Image — Rotate Canvas). Ваш негатив готов.
  • Оцените статью!

    Как сделать негатив в «Фотошопе»? Советы и рекомендации

    Adobe Photoshop имеет обширное число функций и настроек, поэтому многие пользователи активно ими пользуются. Не исключением стал вопрос о том, как сделать в «Фотошопе» негатив-эффект. Эта функция имеет различные практические значения, но создание этого эффекта довольно простое для пользователя с любым навыком владения данной программы. К тому же получившийся негатив можно отредактировать под нужные пользователю настройки.

    Что такое негатив

    Это распределение относительных плотностей в зависимости от яркостей предмета. Если говорить другими словами, то это замена оригинальных цветов позитива на инверсированные цвета с учетом яркости отдельных участков изображения. Такое понятие ввел Джон Гершель в девятнадцатом веке. По принципу негатива некоторые цвета меняются следующим образом: красный — голубой, синий — желтый и другие замены, которые соответствуют значениям цветоделения.

    Негатив чаще всего является промежуточным продуктом для получения качественного позитива. Но в некоторых случаях негатив может стать конечным результатом для спектрального анализа и рентгена.

    Как сделать негатив в «Фотошопе»

    Графическим редактором, которым мы будем пользоваться, станет Adobe Photoshop. Конечно, иные программы тоже способны провести операцию по замене позитива на негатив, но «Фотошоп» используется в большинстве случаев, к тому же он способен выполнять и другие необходимые операции.

    Для начала запустим саму программу и подберем изображение, которое будет подвергаться изменениям. Самым простым способом инверсирования цвета станет использование горячих клавиш. Сочетание клавиш Ctrl + l позволит быстро применить к графическому изображению эффект негатива. Также функцию можно активировать через разделы в шапке программы.

    Корректировка негатива

    В предыдущем пункте мы получили изображение негатива, полученного из неизмененного графического объекта. В ряде случаев будет полезно провести обработку фотографии с помощью обесцвечивания. Эту функцию можно найти в разделе «Изображение», где будет нужная нам опция «Обесцветить». Обесцвечиваются все слои, то есть все изображение. Легко понять, что негатив — это не черно-белое изображение, поэтому стоить добавить еще пару настроек. Функция «Цветовой баланс» позволяет более точно распределить и передать нужную цветовую тональность.

    Вам будет интересно:  NO_MORE_RANSOM — как расшифровать зашифрованные файлы?

    Функции «Обесцветить» и «Цветовой баланс» можно применить к конкретным слоям. Для этого достаточно в панели слоев вызвать настройки, где будут эти функции.

    Источник

    Совет 1: как сделать в фотошопе негатив

    Автор: art-nail · Опубликовано 31.08.2016 · Обновлено 07.06.2018

    Любой фотолюбитель и, тем более, специалист знаком с таким понятием, как негатив. Слово, случившееся от латинского negativus, обозначает обратное, отрицательное значение цвета: более яркие места на пленке получаются чёрными, и напротив. Яркость цвета также изменяется в противоположную сторону, и более бледные участки изображения в итоге получаются самыми броскими.

    Печать с негативов позволяет взять более четкие снимки, подправить какие-то участки кожи либо одежды в сторону их улучшения. Как же сделать из фотографии негатив? На помощь придет программа Adobe Photoshop.

    Вопрос « Фотошоп CS3» — 1ответ Инструкция 1 Откройте изображение, которое станете преобразовывать в негатив. 2

    Следующий ход – инвертирование цвета.

    Инверсия – это смена цветов на противоположные, обратные. Сделать это окажет помощь сочетание клавиш Ctrl + I или возможно выполнить операцию через меню: «Изображение – Коррекция — Инверсия» (Image – Adjustments – Invert). Вы заметите, что цвет исходного изображения изменился.

    3 Многие останавливаются на втором шаге, но это неправильно, поскольку негатив создан не до конца. По окончании инвертирования необходимо в обязательном порядке обесцветить вашу картину.

    Сделать это возможно как с клавиатуры – Shift + Ctrl + U, так и через меню: «Изображение – Коррекция – Обесцветить» (Image – Adjustments – Desaturate). Как видите, изображение стало всецело черно-белым.

    4 Потом необходимо выполнить коррекцию фотографии. На помощь придет пункт меню «Изображение – Коррекция – Цветовой насыщенность и тон» (Image – Adjustments – Hue/Saturation). Тут в обязательном порядке поставьте галочку около опции «Тонирование» (Colorize).

    Потом курсором измените значения полей сверху вниз: цветовой тон (hue) – 209, насыщенность (saturation) – 15, яркость (lightness) остается прошлой, нулевой. Надавите ОК.

    5 Следующий ход – работа над соотношением света и тени: «Изображение – Коррекция – Света/Тени (Image – Adjustments – Shadows/Highlights). Откроется новое окно коррекции изображения.

    Если оно мелкое, надавите внизу «Дополнительные опции» (Show More направляться). Измените показатели света и тона, дабы изображение оказалось более насыщенным и качественным. В пункте «Тени» — Shadowsпоставьте следующие значения:количество – 0, ширина тонового диапазона – 50, радиус – 30 пикселей. В меню «Света»: эффект – 35, ширина тонового диапазона света – 75, радиус – 30.

    Значения цветокоррекции и контрастности средних тонов должны быть минусовые: цветокоррекцию необходимо выставить на уровне – 8, контрастность средних тонов -10.

    6 Довольно часто при создании негативов изображение переворачивают. Сделать это возможно посредством пункта меню «Изображение – отражение и Поворот» (Image — Rotate Canvas).

    Ваш негатив готов.

    Как в фотошопе сделать негатив

    Темы которые будут Вам интересны:

    Метки: сделатьсовет

    Изучаем HDR в Photoshop | Photoshop

    Изначально это руководство было написано мной для версии Photoshop CS3, но в течение пары лет с того момента, разработчики выпустили для Photoshop несколько больших обновлений, и в них появились новшества, касающиеся HDR, и теперь нам доступна версия Photoshop CC.

    Я изучил различия в версиях – старой и новой, и решил, что настало время для обновления руководства. Этот урок подойдет для всех версий, включая CS6 и CC:

    В этом уроке мы рассмотрим теорию и практику HDR— фото. HDRI (Изображение Высокого Динамического Диапазона — High Dynamic Range Imaging) изначально использовалось в 3D, но теперь в полной мере применяется и в фотографии. Суть технологии заключается в получении нескольких изображений с разной экспозицией и совмещение их в одну 32 битную картинку.

    Камера позволяет отразить ограниченное количество тонов в одном фото (мы называем это динамическим диапазоном, диапазоном тонов, которые могут быть запечатлены между чистым черным и чистым белым). То есть мы обрезаем часть элементов фотографии, когда выставляем экспозицию на камере.

    Мы замеряем ее для отображения самых важных элементов сцены. К примеру, взглянем на серию снимков, которые я сделал на мосту Бредбери (Bradburry), строящемся в Лос-Анжелесе. Центральное изображение, снятое с обычной экспозицией, хорошо демонстрирует возможности камеры в количестве передаваемых деталей.

    Заметьте, что детали вне помещения потеряны, потому что там очень светло. И также потеряны детали на перилах лестницы, потому что там сильно темно. Когда вы смотрите на реальность собственными глазами, то видите намного больше деталей, чем на фото именно потому, что человеческий глаз передает больший диапазон тонов, чем может воспроизвести камера на одном снимке:

    Решение проблемы заключается в получении больше, чем одного снимка, путем брекетинга. Снимаем фото с нормальной экспозицией (центральное фото), затем с пониженной экспозицией (фото слева), чтобы захватить детали за окном и с повышенной экспозицией; фото справа — для детализации тени. И наконец, совмещаем эти снимки в один, чтобы получить изображение с большим диапазоном тонов.

    В этом руководстве я расскажу, как сделать все вышеописанное с наименьшими затратами времени.

    Для начала нам нужно снять источники на камеру. Технически это выражается в необходимости сделать как минимум два снимка с различными настройками экспозиции для создания HDR. Лично я достигаю хороших результатов с тремя снимками. Мне нравится делать брекетинг в 2 стопа.

    Да, я знаю, что это большее значение брекетинга, чем то, с которым большинству людей привычно работать. Но для тех типов HDR изображений, которые я люблю создавать (в большей степени это городские ландшафты), данное значение подходит больше всего. Если вы снимаете людей, возможно, стоит снизить разницу в экспозиции снимков до одного стопа.

    А иногда нужно снять больше, чем 3 снимка с разной экспозицией. В действительности это зависит от контрастности сцены. В примере со стройкой в Бредбери, я сделал серию снимков Лос-Анджелеса изнутри темного здания в солнечный день сквозь оконные стекла. Мне потребовалось целых семь фотографий с интервалом в 2 стопа, чтобы запечатлеть весь динамический диапазон сцены.

    В некоторых случаях, к примеру, в туманную погоду, можно захватить все тона сцены в одном снимке. Но повторюсь, в основном для HDR фотографии, необходимо и достаточно 3 снимков. Я ставлю настройки камеру в режим автобрекетинга и делаю снимки с интервалом экспозиции в 2 стопа, один в «+» и один в «—».

    Обратите внимание, что меняется только выдержка. Если вы меняете значение диафрагмы, будет также меняться глубина резкости, что приведет к ненужному «замыливанию» финального изображения. Если есть возможность – используйте штатив, а иначе – обопритесь на стену или что-то устойчивое, чтобы исключить движение между кадрами.

    Заметка: Для настоящего HDR, не стоит использовать одно raw-изображение, и экспонировать ее с разными настройками. В этом нет необходимости. Такого же результата можно добиться, вытянув тени и яркие участки с помощью Camera Raw или Lightroom.

    Этот способ называется односнимочный HDR (Single Image HDR). Это так называемый псевдо HDR. У вас не получится сделать HDR — изображение из одного снимка SDR (Standart dynamic Range). Это как “стереозвук из одного динамика”. Там просто нет достаточной цифровой информации. Это псевдо HDR, и его не стоит путать с настоящим HDR.

    Шаг 1

    Начнем с трех изображений. Одно с нормальной экспозицией, второе недоэкспонированное и третье — переэкспонированное. В этом конкретном случае я использовал брекетинг в 2 стопа. Так как я снимаю много городских пейзажей, то обхожусь двумя стопами, потому как объектами являются в основном плоские поверхности, и полосы и пастеризация не проблема.

    Если вы снимаете округлые и криволинейные поверхности, то, возможно, захотите снизить интервал брекетинга, чтобы получить более плавные переходы. Имейте в виду, что, скорее всего, вы получите множество совпадений в тонах, потому как хорошая DSLR камера может захватить около 11 стопов.

    Я установил интервал брекетинга на моей камере в 2 стопа. Затем я поставил режим съемки «очередь». Когда я удерживаю кнопку затвора, 3 фотографии будут сделаны сразу. Я снимаю в RAW формате для как можно более широкого динамического диапазона. Вы можете создать HDR, даже если ваша камера не поддерживает RAW, но имейте в виду, что JPG — 8-битный файл.

    Убедитесь, что снимаете в режиме приоритета диафрагмы или в ручном режиме. Вам нужно сделать брекетинг выдержки, но не диафрагмы. Если изменять диафрагму, то глубина резкости не будет постоянной, и вы получите дополнительное размытие. Также избегайте движения объектов на фото или же получите «приведения» — части объектов, появившихся только на одном фото, что приведет к проявлению ненужных деталей на финальной фотографии. Если вы посмотрите на три изображения, которые я использовал, на среднем увидите множество деталей.

    Тем не менее, на лодках потеряны детали в тенях, а городские огни слишком яркие, что также ведет к потере информации. Левое изображение имеет недостаточную экспозицию, чтобы получить детали в яркой части сцены (здания на заднем плане).

    Фото справа передержано на 2 стопа для получения деталей в тенях, например, корпусов лодок и водных отражений:

    Шаг 2

    Итак, пришло время соединить эти фото в одно 32 битное изображение.

    Зайдите в меню Файл – Автоматизация – Объединить в HDR Pro (File>Automate >Merge to HDR Pro). Это меню есть в версиях Photoshop CS2 – CS6 (в CS2 нет автоматического выравнивания, но вместо этого команда «Объединить в HDR» в версиях старше CS5).

    Выберите все изображения или папку целиком. Я размещаю каждый набор фото в отдельной папке, так что я использую значение «Папки». Выбирайте фото для объединения. Включите автовыравнивание (Auto Align) в версиях Photoshop CS3+. Нажмите OK. (Photoshop использует технологию автоматического выравнивания, которая позволяет создавать HDR – изображения без штатива):

    Шаг 3

    Теперь ваши изображения объединены в одно. Вы можете исключить некоторые фотографии, сняв зеленый флажок возле кадра. Если там появились ненужные детали из–за того, что камера двигалась в процессе съемки, поставьте галочку «Удалить двоение» (Remove Ghosts).

    Когда вы работаете в 16 или 8 битном режиме, то настройки будут выглядеть как здесь, а если в 32 битном – то, как в шаге 4:

    Шаг 4

    Результатом объединения является изображение разрешением 32 бита. Смените режим на 32 бита. Доступные тона вы можете увидеть, потянув ползунок «Просмотр установок точки белого» (White Point). Заметьте, что слайдер не меняет само изображение, он предназначен только для того, чтобы увидеть весь диапазон тонов, потому как монитор не в состоянии передать сразу все детали 32-битного изображения:

    На заметку: В Photoshop CC появилась новая опция «Полное тонирование в Adobe Camera Raw» (“Complete Toning in Adobe Camera Raw ”). В CS6 этой опции не было. Если вы пользуетесь версией Photoshop CS6 или ниже, переходите сразу к шагу 5.

    Если же у вас версия CC и стоит флажок возле «Полное тонирование в Adobe Camera Raw», то перетащить слайдер не получится. Выключите эту настройку, и вы сможете перетаскивать ползунок слайдера. Однако, когда эта опция включена, вы сможете использовать Camera Raw для тонирования вместо настроек HDR Pro. В этом случае переходите к шагу 8b:

    Но я рекомендую вам изучить оба метода, так как у каждого из них есть свои преимущества. Тонирование в HDR Pro (шаг 5+) дает больше контроля и позволит создать сюрреалистический эффект. ACR (Camera Raw) поможет достичь эффекта реалистичного HDR без особых усилий.

    Шаг 5

    Тонирование можно сделать прямо сейчас, но я предпочитаю сначала сохранить 32-битный негатив. Нажмите «OK» для объединения 32 битного изображения. Теперь можно сохранить файл. Сохраняйте в формате psd, tif или EXR.

    Если вы работаете с 3D и хотите добавить в HDRI освещение IBL, то сохраните файл как EXR (для Maya и другого программного обеспечения для работы с 3D, поддерживающего этот формат).

    Шаг 6

    В зависимости от того, как вы хотите использовать это изображение, вам нужно конвертировать его в 16 или 8 битное. При конвертации происходит так называемая интерпретация фотографии. Причина этого кроется в том, что существует множество способов обработки фотографии.

    Тогда как в 32 битном изображении у нас есть огромный динамический диапазон, но после конвертации он будет недоступен. Исходя из личного опыта, советую всегда работать с 32 битной версией, а затем конвертировать ее. Избегайте пересохранения 32 битного изображения. Это ваше исходное изображение и, возможно, нам придется возвращаться к нему множество раз.

    В меню «Изображение > Режим» (Image>Mode>) выберите 16 bit (или 8 bit). Теперь поэкспериментируем с настройками. Для начала с частью «Тон и детали». Тут кроется почти все творчество процесса создания HDR. (Если хотите произвести настройки без конвертации, то выберите пункт меню «Вид — Опции предпросмотра 32 Bit» (view > 32 Bit Preview Options). Вы сможете использовать несколько средств Photoshop в меню Изображение > Коррекция (Image>Adjustments menu). Самая весомая настройка здесь – «Экспозиция» (Exposure control).

    Откроется диалоговое окно «HDR тонирование» (Toning Dialog box) (или «HDR преобразование» (HDR Conversion) для версий ниже CS5). Самый лучший способ правильно сделать настройки – это установить сначала значение гаммы, затем подстроить значение экспозиции. Если нужно очень контрастное изображение – уменьшайте значение гаммы. Для меньшей контрастности — увеличивайте. Наконец, настройте экспозицию для получения нужной яркости:

    Смените способ (Method) в значении «Локальная Адаптация» (Local Adaption). Всего существует 4 доступных метода, но только 2 из них доступны для настройки пользователем.

    С помощью локальной адаптации (Local Adaption), вы получите доступ к нескольким дополнительным настройкам тонирования. Использование кривых желательно, так как они могут помочь вам с тонкой настройкой параметров. Если вы знакомы с кривыми – включайте эту настройку.

    Не бойтесь обрезать немного гистограммы, потому как вы работаете с большим динамическим диапазоном. Делайте четкими детали изображения, но не забудьте добавить теней, иначе фото будет выглядеть плоско и неестественно.

    Когда вы настроили кривые, приступайте к настройке радиуса (radius) и интенсивности (strength), чтобы добиться отсутствия ореолов на фото. (На некачественно сделанных HDR изображениях вы заметите ореолы по краям контрастных областей). Радиус контролирует маску размытия, тогда как параметр «Интенсивность» определяет величину применяемого эффекта.

    Тон и детали

    «Гамма» (Gamma): Здесь вы контролируете контраст. Экстремальные значения вымывают детали или очень сильно их выделяют.
    «Экспозиция» (Exposure): Контроль общей яркости.
    «Детали» (Detail): Здесь вы настраиваете четкость изображения.

    Дополнительные настройки

    «Тень» (Shadow): Восстанавливает детали в наиболее темных частях фотографии.
    «Свет» (Highlight): Восстанавливает детали в наиболее ярких частях фотографии.
    «Сочность» (Vibrance): Эта настройка делает фото более красочным без чрезмерного повышения насыщенности.
    «Насыщенность» (Saturation): Увеличивает или уменьшает общее количество цвета. Будьте осторожны, чтобы не перенасытить картинку в общем.

    Нажмите OK, чтобы применить настройки:

    Шаг 8

    Мы получили HDR — изображение. Photoshop – отличный инструмент для создания реалистичных HDR — изображений:

    Шаг 8b

    HDR, Lightroom и Camera RAW (Photoshop CC)

    Новая функция, добавленная в версии Lightroom 4.2+ и Camera Raw в Photoshop CC — возможность работы с 32 битными изображениями. Это великолепно, потому как вы можете использовать кисть для тонкой настройки областей фотографии, работая в 32 битной среде. Изображение ниже показывает результат работы с кистью в Lightroom. Обратите внимание, как я смог обработать изображение. (То же самое возможно в ACR).

    Читайте далее инструкции по применению:

    На шаге 4, мы находимся в диалоговом окне «Объединить в HDR» (Merge to HDR):

    1. Выберите «32 бита» из выпадающего меню «Режим» (Mode), если выбрано что – то другое;
    2. Поставьте флажок возле «Полное тонирование в Adobe Camera Raw» (“Complete Toning in Adobe Camera Raw”). Кнопка в правом нижнем углу сменит название с OK на «Тон в ACR»;
    3. Нажмите кнопку «Тон в ACR». Изображение откроется в Camera Raw. Вы можете применить все настройки в Camera Raw, но только с преимуществом работы в 32 битах. HDR – изображение, которое вы получите, будет иметь гораздо больше деталей в свете и тени. (Используйте возможности настройки параметров для теней и света). Также можете обратиться к руководству по ACR;
    4. Нажмите «OK» по завершению;
    5. Изображение все еще в 32-битном режиме. Если вы собираетесь делать тонирование, можете вернуться к шагу 5 и сделать это в расширенном режиме в Photoshop. Кстати, можно сделать двойное тонирование.

    Если вы довольны результатом и не собираетесь продолжать обработку изображения, конвертируйте изображение в 8 или 16 бит. Выберите команду меню Изображение – Режим («Image>Mode>») 8 или 16 бит. Появится всплывающее окно с настройками. Чтобы сохранить те же настройки, что были выставлены в Camera Raw, выберите способ «Экспозиция и гамма» (Exposure and Gamma). Установите «Экспозицию» (Exposure) в 0 и «Гамму» (gamma) в значение 1. Нажмите «Ок». Изображение готово!

    Заметка: Если вы не можете открыть настройки тонирования HDR (Toning tools) в Photoshop CC, нужно выполнить дополнительные действия. Выберите пункт меню «Редактирование — Настройки – Обработка файлов» (Preferences>File Handling).

    Опция называется «Использовать Adobe Camera Raw для конвертации из 32 бит в 16/8 бит» (Use Adobe Camera Raw to Convert Documents from 32 bit to 16/8 bit”). Если она включена, в меню «Изображение – Режим» (File>Mode) вы увидите Camera Raw. Если же нет — Photoshop будет использовать стандартные методы тонирования HDR.

    Lightroom

    Чтобы начать работать с 32 битным файлом в Lightoom, нужно сделать следующее:

    1. Объединить фото в HDR методом, описанным выше;
    2. Сохранить 32 битный файл, причем только в формате TIF;
    3. Импортировать изображение в Lightroom;
    4. Можете использовать обычные настройки, а можете насладиться расширенным контролем над изображением и широким тоновым диапазоном.

    Шаг 9

    Если вы разрабатываете более сюрреалистичный дизайн, в вашем распоряжении множество сторонних плагинов. Мой любимый — Photomatix pro от HDRsoft. Просто установите его в Photoshop. Плагин великолепно справляется со своей задачей.

    Использование плагина Photomatix позволит вам получить высоко детализированные текстуры в фотографиях. Объединение снимков делайте также в Photoshop по инструкции. Затем выберите пункт меню Фильтр – Photomatix (Filter>Photomatix) для настроек тонирования. Конвертацию и сохранение файла делайте также по инструкции:

    Шаг 10

    Это изображение получено с помощью Photomatix pro:

    Шаг 11

    А здесь можно увидеть разницу в изображениях, полученных в «чистом» Photoshop HDR и с применением плагина Photomatix. Надеюсь, этот материал поможет вам понять процесс создания HDR изображений:

    Ниже я привел еще несколько примеров моих HDR фото:

    И еще один мой HDR снимок. Это ночная сцена в режиме оттенков серого:

    Надеюсь, урок оказался вам полезен!

    Данная публикация является переводом статьи «Learn HDR in Photoshop, Colin’s HDR photography tutorial» , подготовленная редакцией проекта.

    Как сделать негатив в «Фотошопе»? Советы и рекомендации

    Adobe Photoshop имеет обширное число функций и настроек, поэтому многие пользователи активно ими пользуются. Не исключением стал вопрос о том, как сделать в «Фотошопе» негатив-эффект. Эта функция имеет различные практические значения, но создание этого эффекта довольно простое для пользователя с любым навыком владения данной программы. К тому же получившийся негатив можно отредактировать под нужные пользователю настройки.

    Что такое негатив

    Это распределение относительных плотностей в зависимости от яркостей предмета. Если говорить другими словами, то это замена оригинальных цветов позитива на инверсированные цвета с учетом яркости отдельных участков изображения. Такое понятие ввел Джон Гершель в девятнадцатом веке. По принципу негатива некоторые цвета меняются следующим образом: красный — голубой, синий — желтый и другие замены, которые соответствуют значениям цветоделения.

    Негатив чаще всего является промежуточным продуктом для получения качественного позитива. Но в некоторых случаях негатив может стать конечным результатом для спектрального анализа и рентгена.

    Как сделать негатив в «Фотошопе»

    Графическим редактором, которым мы будем пользоваться, станет Adobe Photoshop. Конечно, иные программы тоже способны провести операцию по замене позитива на негатив, но «Фотошоп» используется в большинстве случаев, к тому же он способен выполнять и другие необходимые операции.

    Для начала запустим саму программу и подберем изображение, которое будет подвергаться изменениям. Самым простым способом инверсирования цвета станет использование горячих клавиш. Сочетание клавиш Ctrl + l позволит быстро применить к графическому изображению эффект негатива. Также функцию можно активировать через разделы в шапке программы.

    Корректировка негатива

    В предыдущем пункте мы получили изображение негатива, полученного из неизмененного графического объекта. В ряде случаев будет полезно провести обработку фотографии с помощью обесцвечивания. Эту функцию можно найти в разделе «Изображение», где будет нужная нам опция «Обесцветить». Обесцвечиваются все слои, то есть все изображение. Легко понять, что негатив — это не черно-белое изображение, поэтому стоить добавить еще пару настроек. Функция «Цветовой баланс» позволяет более точно распределить и передать нужную цветовую тональность.

    Функции «Обесцветить» и «Цветовой баланс» можно применить к конкретным слоям. Для этого достаточно в панели слоев вызвать настройки, где будут эти функции.

    Цветовой круг для рисования в программе Adobe Photoshop

    Работая в компьютерных программах для рисования, мы все видели удобный цветовой круг или иные его ответвления , как пример посмотрите на цветовые круги Corel Painter и ArtRage:

    Adobe пошла по своему пути и сделала сложную систему (для рисования) доступа к цветам. Приходится нажимать на пиктограммы цвета и выбирать там цвет. Каждый ускорял работу как мог –  добавлял нужные цвета на край холста, «смешивал» и потом пипеткой выбирал цвет, еще делались «пресеты» в меню образцов… В новых версиях Photoshop добавили быстрый вызов цветов через комбинацию Аlt-Shift-правый клик.

    В целом было неудобно, но главное что этот минус устраняется «расширениями». В интернете, на данный момент, можно найти много видов цветовых кругов (даже с «подвязкой» к интернету, генерирующие цветовые решения, но такое нас не интересует). И многие платные, а вот один простой «как 5 копеек»  восьмисекторный цветовой круг с градиентной растяжкой – PaintersWheel с сайта LenWhite.com .

    Ссылка на скачивание — http://nerdchallenge.com/lenwhite/LenWhite.com/LenWhite.com/Entries/2012/9/16_PW_CS6.html

    Скачиваем, устанавливаем через Адоб или скопировав файлы в папку Plug-ins ( у меня путь выглядит C:\Program Files\Adobe\Adobe Photoshop CS6 (64 Bit)\Plug-ins\Panels\PaintersWheel\PaintersWheel_CS6). Запускаем Фотошоп и включаем расширение через окно — расширения – PaintersWheel  — готово!

    Дальше все просто – выбираем цвет и рисуем, я расположил расширение к цветам и образцам.

    Видеозапись использования цветового круга

    Этого цветового круга хватает «с головой»,  конечно хотелось бы еще информации по цветам (разные номера раскладки цветового охвата), но расширение распространяется бесплатно, на это скажем «спасибо» разработчику.

    Но для работы с веб или графическим дизайном, лучше подходит стандартное цветовой инструмент, т.к. тут сильно зависит от контроля цветов, особенно если они у вас прописаны в брендбуке или другой документации. Так же, при работе с наружной рекламой или подготовкой векторной продукции в цветовом охвате CMYK важно контролировать все данные цвета, т.к. это очень важный момент при работе. А рассмотренный выше цветовой круг позволяет комфортно работать при рисовании с графического планшета, или компоновок макетов.

    Обновление:

    Обновление: в версиях СС продуктов Адоби, некоторые расширения потеряли свою актуальность, т.к. программы перешли на другой «язык» написания дополнений (ранее это был флеш, а теперь это хтмл), поэтому статья актуальна для версий продуктов CS6 и ниже.

    Обновление 2:

    В новой версии Adobe Photoshop CC 2019, цветовой круг есть в самой программе, включается в дополнительном раскрывающемся меню на панели Цвет — Цветовой круг

    С уважением Чубаров Н.

     <= поделись статьей с друзьями ;3

    Как отбелить зубы в Фотошопе: два действенных способа

    Нет ни одного современного человека, который бы отказался иметь белоснежные зубы, а вместе с ними удивительную голливудскую улыбку. К сожалению, не каждого природа наделила таким даром, поэтому приходится прибегать к различным средствам для искусственного отбеливания зубов. Такие процедуры проводятся в стоматологических кабинетах, но приветствуются они не всеми людьми в силу различных обстоятельств.

    Многие стремятся отбелить зубы хотя бы на фотографиях, чтобы излучать на них белоснежную улыбку. Сейчас этого достичь легко, если воспользоваться возможностями Фотошопа. Начинающему пользователю остаётся только предварительно изучить, как отбелить зубы в Фотошопе.

    Узнайте, как самостоятельно сделать вашу улыбку белоснежной на фотографиях

    Процесс осветления

    Фотошоп — уникальное программное обеспечение, позволяющее проводить разнообразные операции, направленные на изменение цвета, осветление до нужного тона. Существуют два способа, отличающиеся друг от друга техникой выполнения. Первый заключается в осветлении, а второй — в отбеливании. Если натуральные зубы сами по себе имеют незначительное потемнение, можно воспользоваться рекомендациями опытных пользователей, как сделать белые зубы в Фотошопе, осветлив их.

    Техника осветления

    Сначала следует открыть изображение, которое будет подвергаться корректировке. Поскольку все действия сосредотачиваются только на области рта, изображение увеличивают до тех пор, пока обрабатываемая область не будет отлично видна пользователю.

    Приблизить или отдалить изображение можно путём нажатия функциональных клавиш:

    • для приближения — одновременно зажимаются две клавиши: «Ctrl» и знак «плюс»;
    • для удаления — «Ctrl» и знак «минус».

    После приближения корректируемой области до нужных параметров на панели нужно выбрать инструмент, именуемый «осветление». Программа предложит определиться с диаметром кисти. Лучше всего использовать кисть небольшого диаметра, чтобы все линии можно было проводить аккуратно, не затрагивая область дёсен. Также важно установить средние тона на параметре «диапазон» и отметку 30 на параметре «экспозиция».

    Теперь остаётся только выбранным инструментом несколько раз провести по выделенной области. С каждым новым проходом выделенная область будет становиться более светлой. Опытные пользователи не рекомендуют чрезмерно осветлять зубы, поскольку моментально выдаст постороннее вмешательство. Никто из тех, кто будет в дальнейшем просматривать фото, не поверит в белоснежную естественность улыбки.

    Процесс отбеливания

    Если же зубы у человека на фото имеют потемнения вперемежку с чрезмерной желтизной, процесс осветления не позволит получить желаемый эффект, поэтому полезно ознакомиться с техникой отбеливания зубов в Фотошопе CS6.

    Кстати, возможности Фотошопа CS6 позволяют сделать зубы не только белыми, но и ровными, не имеющими никаких эстетических изъянов.

    Техника отбеливания

    Сначала также следует открыть нужное изображение, далее вызвать режим маски. После появления на экране диалогового окна необходимо установить переключатель на параметре «Выделенные области».

    Следующий шаг заключается в выборе кисти и последующем закрашивании зубов. Важно запомнить, что в этом случае вовсе не обязательно щепетильно отслеживать процесс закрашивания. Даже если будет задета часть губы, на качестве будущего снимка это никак не отразится.

    После завершения закрашивания нужно выйти из режима маски. Сразу после этого закрашенная область превратится в область выделения.

    Далее следует на панели инструментов «Коррекция» выбрать слой «Цветовой слой», позволяющий осуществлять цветовую коррекцию.

    Теперь, двигая ползунки, можно изменять яркость и насыщенность цвета. Но такие изменения будут касаться не только зубов, но участков, которые были затронуты при выделении области, в частности, дёсен и губ.

    Чтобы избежать таких нежелательных последствий, можно в программе указать, что все изменения должны касаться только жёлтого цвета и его оттенков, поскольку именно желтизну зубов хочется устранить. Поскольку десны и губы не окрашены в жёлтый цвет, теперь никаким изменениям они не подвергнутся.

    Теперь, когда выставлен жёлтый цвет, можно смело двигать ползунок яркости, что позволит моментально отбелить зубы. Если переусердствовать, то отбеливание может оказаться чрезмерным, и коррекция разу станет заметна. Поэтому ползунок лучше передвигать незначительно, останавливаться и визуально оценивать полученный результат.

    Итак, разобравшись теоретически, как в Фотошопе отбелить зубы, можно смело переходить к практическим действиям. Начинающий пользователь не только имеет высокий шанс получить качественное фото, но и серьёзно увлечься такой работой.

    Отразите фотографию на негатив в Photoshop

    Бывают случаи, когда будет полезно использовать негативных фильтров Photoshop , чтобы перевернуть фотографию в негативные цвета. Это может быть полезно, если вы когда-либо сканируете негатив на свой компьютер или просто хотите создать интересный эффект, изменив цвета обычной фотографии вспять. Возможно, вы нечасто используете эту технику, однако вам будет очень полезно знать ее.

    Преобразовать фотографию в негатив в Photoshop на самом деле очень просто, если вы знаете несколько основных приемов.Определенно стоит потратить время на то, чтобы узнать, как преобразовать фотографию в негатив в Photoshop. Та же самая техника может быть использована для превращения пленочного негатива в полноцветное изображение, если вы хотите.

    Шаг 1. Приглушение цветов

    Перед инвертированием изображения будет полезно приглушить тона некоторых цветов. Самый простой способ сделать это — создать новый корректирующий слой, чтобы вы могли настроить насыщенность и цвет фотографии. Выберите новый корректирующий слой Hue / Saturation.Теперь поэкспериментируйте с этими настройками, чтобы получить наилучшие результаты.

    Целью этого является сохранение исходных цветов, делая их более тонкими. Если ваша фотография содержит много синего, вы можете обесцветить синий и голубой до -100 и обесцветить основной цвет до -35.

    Шаг 2: Объединение нижнего слоя

    После того, как вы закончили с настройками и довольны готовым результатом, вам нужно объединить нижний слой, чтобы изображение получилось ровным.Это можно сделать, нажав кнопку внутри палитры слоев или выбрав опцию сглаживания слоев в меню слоев.

    Шаг 3. Инвертирование изображения

    После того, как вы это сделали, вам нужно инвертировать цвета изображения, чтобы создать негативную фотографию. Самый простой способ инвертировать цвета фотографии — нажать одновременно клавиши Control (CTRL) и I. Это создаст негативное изображение, но не паникуйте, если эффект еще не доведен до совершенства, потому что есть другие вещи, которые вам все еще нужно сделать.

    Шаг 4: Создание нового корректирующего слоя уровней

    Теперь пришло время создать еще один новый слой корректирующих уровней. Это можно использовать для перемещения серого цвета, чтобы он стал ближе к белому для лучшего эффекта. Корректирующий слой позволит настроить и уточнить цвета, чтобы получить наилучший возможный эффект.

    Шаг 5: Последние штрихи

    Инструмент затемнения можно использовать для затемнения участков изображения, которые были белыми на исходной фотографии.Его можно подкрасить вручную, и это позволит очень легко подправить фотографию вручную.

    Поскольку все фотографии уникальны, вам нужно будет отрегулировать и поэкспериментировать с различными процедурами, описанными здесь, чтобы получить наилучшие результаты. Самое главное — усовершенствовать процесс, чтобы ваша фотография выглядела как можно лучше.

    Популярные камеры P&S для высококачественных фотографий:

    Преобразование негативной цветной пленки в позитивную с помощью Photoshop путем удаления оранжевого оттенка Джеффри Свард

    Преобразование негативной цветной пленки в позитивную с помощью Photoshop путем удаления оранжевого оттенка

    Джеффри Суард

    Нажмите здесь, чтобы просмотреть сравнительную таблицу размеров сенсоров цифровых фотоаппаратов
    Щелкните здесь, чтобы просмотреть личные наблюдения за смертью пленочной фотографии на основе серебра и печати на основе серебра
    Оранжевый оттенок в цветных негативах
    Все негативы с цветной пленкой имеют оранжевый оттенок по всему негативу.Оранжевый оттенок
    хорошо виден на неэкспонированных участках, например, по краям или вокруг отверстий звездочки. Причина апельсина
    На негативы с цветной пленкой добавлено литье из-за несовершенства красок ЦМУ. Техническое обсуждение
    оранжевый оттенок можно найти в этой статье
    про цвет негатива оранжевый оттенок. Поскольку вся пленка содержит оранжевый оттенок, самая светлая часть цветного негатива (и, следовательно, самая темная
    часть сцены) не может быть светлее, чем цвет базового оранжевого оттенка.Это приравнивание базы
    Оранжевый цвет до самых светлых отрицательных частей является важной теорией при удалении слепка с помощью метода типа IIa, описанного ниже.
    Преобразование цифрового сканирования цветного негатива в цифровой позитив

    Photoshop содержит простую команду для преобразования негативов в позитив и наоборот, а именно
    изображение => настройки => инвертировать.Инвертировать отлично работает с черно-белыми негативами. Однако при запуске
    с цифровым оригиналом цветного пленочного негатива, оранжевый оттенок
    в цветном негативе будет преобразован в фиолетовый оттенок в позитиве, если инвертировать используется сам по себе. Следовательно
    Самый простой способ преобразовать негатив цветной пленки в позитив — сначала удалить оранжевый оттенок. После
    оранжевый оттенок удаляется, затем изображение => корректировки
    => инверт работает правильно.

    Тип I: оригинал, сделанный пленочным сканером

    Если цифровое изображение цветного пленочного негатива сделано с помощью пленочного сканера, то большая часть этого
    статья неактуальна.Все программы для сканирования пленки поставляются с опциями цветных негативов. Ищите цветные негативы
    в программе сканирования. Обычно в программном обеспечении пленочного сканера представлены различные типы цветных негативных пленок,
    например, Kodak Gold 100, Fuji NPS и т. д. В идеале, сопоставьте тип пленки вашего цветного негатива со списком пленок.
    в программном обеспечении сканера. Если вы не знаете тип пленки цветного негатива, проверьте края негатива.
    Часто производитель указывает тип пленки на краю.Не паникуйте, если вашей пленки нет в списке пленочного сканера.
    меню или вы не можете определить тип негатива. Если совпадение неизвестно, поэкспериментируйте и выберите комбинацию, которая
    работает лучше всего.

    После сканирования цветного негатива пленочным сканером с использованием программного обеспечения для цветных негативов
    При установке, результирующий файл будет нормальным позитивным изображением. Если результат пленочного сканера не является положительным
    изображение, проверьте настройки программного обеспечения и попробуйте еще раз.

    При сканировании любой пленки, негативов или позитивов (слайдов), объектив сканирования
    заключается в том, чтобы избежать обрезки всех цветовых каналов, чтобы изображение не выглядело хорошо.Вырезание можно проверить, изучив
    гистограмма сканирования. Большинство программ сканирования позволяют предварительно просмотреть гистограмму перед окончательным сканированием. Иначе,
    гистограмму нужно проверить в фотошопе. Хорошая гистограмма покажет «колоколообразную кривую» в каждом
    цветовых каналов, при этом ни одна из гистограмм не выходит за левый или правый край. Удар влево или вправо
    край указывает на отсечение, что эквивалентно результирующему значению 0 или 255. Если гистограмма показывает отсечение,
    затем повторите сканирование после настройки экспозиции, контраста и т. д.

    После сканирования пленки, которая содержит полные и полные данные по каждому каналу, начинается обычный рабочий процесс.
    применяется к изображению, чтобы исправить и оптимизировать тона. Обратитесь к этому автору
    обсуждение рабочего процесса фотошопа.

    Тип II: оригинал, сделанный цифровой камерой (или сканер не может преобразовать негатив)
    Другой метод создания цифрового файла оригинала цветной пленки — использование цифровой зеркальной камеры.
    макрообъектив, киноэкран и источник света.Существуют различные коммерческие гаджеты, облегчающие фотографирование.
    слайды или негативы с помощью зеркальной камеры. Пример гаджета для преобразования пленки в цифровую зеркальную камеру можно найти на сайте Specialty.
    Фотографический. Или можно построить
    ваша собственная установка с копировальной стойкой, макрообъективом, увеличивающими пленочными носителями в качестве сцены, электронной вспышкой, рассеивателем,
    и ящик для всего. Поскольку в результате получается изображение цветного негатива, оранжевый оттенок останется.
    и должен быть удален при преобразовании в положительное время.
    Исправление типа II, метод A: преобразование только в Photoshop

    Как отмечалось выше при обсуждении предыстории, самая светлая часть негатива (и, следовательно,
    самая темная часть сцены) не может быть светлее, чем цвет базового оранжевого оттенка. Следовательно,
    если оранжевый оттенок можно преобразовать в чистый белый в негативном файле (черный в позитивном), то оставшаяся часть
    цвета по определению будут преобразованы правильно, поскольку ничто не может быть светлее базового оранжевого.

    Примечание: в соответствии с обсуждением рабочего процесса Photoshop этим автором, в целом рекомендуется использовать метод «сохранить как».
    отражено в шагах ниже.

    Следующий процесс работает хорошо. Примечание: у каждого типа цветной негативной пленки немного разный оранжевый оттенок,
    и оранжевый оттенок будет варьироваться от сканирования к сканированию. Поэтому следующие шаги необходимо предпринимать индивидуально для
    каждое изображение.

    1. При создании исходного изображения с помощью цифровой камеры обязательно добавьте неэкспонированную часть
      негатива рядом с краем или звездочкой.
    2. Если исходное изображение представляет собой необработанный файл:
      1. Выполнять стандартные исправления в необработанном файле, такие как оптимизация экспозиции
        и предотвращение отсечения цветовых каналов.
      2. Экспортируйте необработанный файл в файл psd с суффиксом вроде «orig_neg».
    3. Если оригинал — это jpeg или tiff, сохраните его как файл psd с суффиксом вроде «orig_neg».
    4. На данный момент у нас есть файл psd с суффиксом типа «orig_neg», содержащий фильм.
      негативное изображение.
    5. Откройте файл psd «orig_neg».
    6. «Сохранить как» открытый файл с суффиксом вроде «orig_pos». Этот файл «orig_pos» будет
      содержат преобразованный позитивный образ.
    7. Изменить на => изображение => режим => 16 бит.

      Это установит битовую глубину на 16 бит. Процесс удаления оранжевого оттенка и реверсирования меняет отображение пикселей. Использование 16-битного режима позволяет избежать появления полос в градиентах за счет более точной интерполяции значений цвета.

    8. Используйте изображение => настройки => уровни или изображение => настройки => кривые.
      Каждая из этих команд будет отображать окно с тремя инструментами пипетки. Инструменты пипетки оставлены
      справа: черная точка, серая точка и белая точка. Выберите инструмент «Пипетка» для точки белого. С помощью пипетки
      выбран инструмент, возьмите неэкспонированную (чисто оранжевую) часть негатива. Это действие должно превратить оранжевый цвет в
      белый.
    9. Если вы привередливый тип, находясь на уровнях или кривых, проверьте каждый из цветовых каналов.
      индивидуально и немного отступите от выбранной точки, чтобы не потерять детали в тенях.Отступление выполнено
      перемещая либо правый ползунок по уровням, либо точку выделения на кривых очень немного вправо. Количество
      перемещение ползунка должно быть очевидным при изучении гистограммы. Часто эта настройка заключается в перемещении указателя в то место на графике, где заканчивается плоская часть и начинается кривая.
    10. Подтвердите изменения уровней или кривых, нажав «ОК».
    11. Использовать изображение => настройки => инвертировать.Presto, умеренно положительный результат теперь должен
      появляться. На данный момент цель состоит в том, чтобы получить хорошие данные в каждом цветовом канале за счет
      избегая отсечения во всех цветовых каналах, не улучшая качество сканирования.
    12. Изменить на => изображение => режим => 8 бит. Это возвращает к исходной 8-битной глубине цвета.
    13. Сохранить
    14. «orig_pos» теперь является эталонным оригиналом для применения обычного рабочего процесса. Ссылаться
      к этому
      авторское обсуждение рабочего процесса Photoshop.
    Тип II Метод А Пример преобразования

    Исходный цветной негатив Цветной негатив после корректировки уровней Окончательный результат после корректировки уровней и применения инверта

    Исправление типа II, метод B: преобразование с помощью подключаемого модуля Photoshop или коммерческого программного обеспечения

    По крайней мере два программных продукта преобразуют цифровой файл с цветным негативом с оранжевым оттенком в позитив.Ни один из них не был протестирован автором, поэтому приведенная здесь информация является информацией, а не одобрением.

    Цветной негатив Photoshop
    плагин (ColorNeg) доступен в c-f systems.

    VueScan — это автономное программное обеспечение, которое запускает сканеры и, как сообщается, также «сканирует» цифровой оригинал.
    в формате tiff или jpeg. VueScan доступен в Hamrick

    .

    Готовый экшен Photoshop доступен по адресу https: // photoshopcolornegatives.weebly.com/.


    Все написано
    содержание этого веб-сайта является исключительно редакционным
    мнение Джеффри Суарда. Все изображения, графика,
    и письменное содержание этого веб-сайта, включая
    html-файлы — это творческие продукты,
    по закону об авторском праве. Авторские права на все материалы принадлежат Джеффри.
    Sward 1975-2019 гг.Все права защищены. Без порции
    этого веб-сайта или его составных элементов
    могут быть воспроизведены в любой форме и любыми способами,
    без предварительного письменного разрешения. Так что.

    Как использовать корректирующие слои в Photoshop CS6

    Корректирующие слои в Photoshop — это группа очень полезных, неразрушающих инструментов редактирования изображений, которые добавляют цветовые и тональные корректировки к вашему изображению без постоянного изменения его пикселей.

    С помощью корректирующих слоев вы можете отредактировать и отменить свои настройки или восстановить исходное изображение в любое время. Это сделает ваш рабочий процесс в Photoshop более гибким и эффективным, и это абсолютно необходимо знать.

    В этом руководстве мы рассмотрим основы каждого типа корректирующего слоя, работая с их настройками по умолчанию в CS6.

    Когда вы добавляете корректирующий слой к вашему изображению, новый слой появится поверх вашего изображения, и появится панель свойств, относящаяся к выбранному вами типу настройки.Панель «Свойства» позволит вам изменить корректирующий слой, который, в свою очередь, изменит ваше изображение.

    1. Яркость / контраст

    Яркость / Контрастность позволяет регулировать тональный диапазон вашего изображения. Ползунок яркости предназначен для настройки светлых участков изображения, а ползунок «Контрастность» предназначен для настройки теней на изображении.

    2. Уровни

    Levels изменяют тональные значения в изображении, регулируя уровни теней, полутонов и светов.Это один из наиболее часто используемых инструментов на панели корректирующих слоев, и простое прикосновение к уровням поможет исправить ваши изображения.

    3. Кривые

    Curves позволяет настраивать любое количество точек во всем диапазоне тонов изображения и является наиболее мощным и точным инструментом для редактирования тонов изображения. Когда вы нажимаете на настройку кривых, появляется диагональная линия на графике (слева), которая представляет тональный диапазон вашего изображения. Ось X представляет исходные значения на изображении, а ось Y представляет новые скорректированные значения.Вдоль каждой оси вы можете увидеть полоску с градиентом от черного к белому, представляющую тональный диапазон изображения.

    Чтобы повысить общее качество и контрастность изображения, щелкните, чтобы добавить точки на линии графика. После добавления точки вы можете перетащить ее вверх или вниз с помощью мыши. Если потянуть точку вниз, изображение станет темнее, а при движении вверх — станет ярче. То, что я сделал выше, это добавление двух точек к моему графику, потянув одну вверх, чтобы усилить блики, и потянув одну вниз, чтобы усилить тени на изображении, создав небольшую S-образную кривую.Это только основы, но даже самое простое использование инструмента кривых может значительно улучшить ваши изображения.

    4. Экспозиция

    Exposure позволяет настраивать уровни экспозиции с помощью трех ползунков: Exposure, Offset и Gamma. Экспозиция регулирует только светлые участки изображения, смещение настраивает средние тона, а гамма настраивает только темные тона.

    5. Вибрация

    Этот корректирующий слой изменяет яркость изображения двумя способами. Ползунок «Насыщенность» равномерно увеличивает насыщенность всех цветов изображения.Ползунок Vibrance также изменяет уровень насыщенности всех цветов, но более выборочно, фокусируясь на наименее насыщенных цветах и ​​избегая чрезмерной насыщенности телесных тонов.

    6. Оттенок / Насыщенность

    Hue / Saturation позволяет настроить оттенок, насыщенность и яркость всего изображения или в определенном диапазоне цветов изображения.

    В первом примере я отрегулировал ползунки, чтобы увеличить насыщенность всего изображения. Во втором примере я щелкнул раскрывающееся меню «Preset», которое дало мне возможность выбрать «Greens».«Я выбрал зеленый цвет, потому что хотел уменьшить насыщенность только зеленого в моем изображении, чтобы облегчить восприятие глаз.

    Обычно лучше не влиять на насыщенность всего изображения — это уменьшает общий тональный диапазон. Вместо этого попробуйте повлиять на насыщенность определенных цветов в вашем изображении, чтобы иметь больший контроль над редактированием изображения. Этот инструмент также хорош для раскрашивания изображений в оттенках серого.

    7. Цветовой баланс

    Регулировка «Цветовой баланс» изменяет смешение цветов в изображении.В этом примере я выделил только крылья бабочки и отрегулировал ползунки цветового баланса, чтобы выделить красные и пурпурные цвета ее крыльев.

    8. Черно-белое

    Настройка «Черно-белый» позволяет создавать версии изображений в оттенках серого. Изображение слева — это настройка по умолчанию. На изображении справа я изменил предустановку на «Пользовательский», отрегулировав ползунки, чтобы у меня было больше контроля над тем, как красные крылья моей масляной мухи преобразовывались в черно-белые.

    9. Фотофильтр

    Photo Filter добавляет различные цветные фильтры поверх вашего изображения. Для обоих приведенных выше примеров флажок «Сохранить яркость» установлен по умолчанию, и я настроил ползунок «Плотность», чтобы усилить эффект фильтра. Вы также можете настроить каждый цветовой фильтр, дважды щелкнув образец цвета на панели свойств и настроив его во всплывающем окне «Палитра цветов».

    10. Смеситель каналов

    Channel Mixer изменяет цвета в вашем изображении для создания тонированных или полутоновых изображений.Справа мы использовали красный канал, чтобы выделить красный оттенок на изображении. Слева мы установили флажок «Монохромный» и отрегулировали ползунки, чтобы обеспечить лучшее преобразование цвета в оттенки серого. Для достижения наилучших результатов с этим инструментом убедитесь, что ваши каналы составляют до 100%.

    11. Поиск цвета

    Эта настройка поставляется с набором готовых «стилей», которые вы можете применить к своему изображению. Три варианта (файл 3DLUT, аннотация и ссылка на устройство), которые используются для загрузки этих различных представлений.Каждый «взгляд» преобразует цвета в вашем изображении с помощью таблицы поиска (LUT). Эти эффекты довольно интересны, и вы даже можете создать свои собственные LUT в Adobe Speedgrade и загрузить в Photoshop для стилизации ваших изображений.

    12. Инвертировать

    Корректирующий слой «Инвертировать» создает негативный эффект фотографии, инвертируя цвета изображения.

    13. Постеризация

    Постеризация создает плоский, похожий на плакат вид фотографии за счет уменьшения количества значений (уровней) яркости в изображении.

    14. Порог

    Инструмент «Порог» превращает ваше изображение в черно-белое изображение. В этом примере я выбрал только цветок, чтобы порог применялся только к цветку. Увеличение и уменьшение уровня порога контролирует количество пикселей, становящихся черными или белыми.

    15. Карта градиента

    Этот инструмент преобразует диапазон оттенков серого изображения в настраиваемую градиентную заливку. Инструмент «Карта градиента» содержит множество различных градиентов, каждый из которых вы можете настроить по своему вкусу в окне редактора градиента.Установка флажка «Обратный» инвертирует цвета вашего градиента.

    16. Выборочный цвет

    Корректирующий слой «Выборочный цвет» выборочно изменяет количество основного цвета, не изменяя другие основные цвета в изображении. Поскольку на моей цветочной фотографии много красных, я выбрал красный в раскрывающемся меню «Цвет» в качестве цвета на моей фотографии, который я хочу выбрать и изменить. По умолчанию в CS6 установлен флажок «Абсолютный», который регулирует цвет в абсолютных значениях.(Параметр «Относительный» изменяет существующее количество голубого, пурпурного, желтого или черного цветов в процентах от общего количества.)

    Затем я перетащил ползунки на панели свойств, чтобы увеличивать и уменьшать компоненты красного цвета на изображении. В результате я выборочно изменил красный цвет на фотографии без изменения зеленого на фотографии. Это более точный инструмент для изменения определенных цветов, чем оттенок / насыщенность, и его часто используют для коррекции оттенков кожи на фотографиях.

    Эти примеры — лишь малая часть того, что может делать каждый инструмент в корректирующих слоях, все они имеют гораздо больше возможностей.Но как бы вы ни были базовыми или продвинутыми, использование этой техники неразрушающего редактирования корректирующих слоев улучшит ваш рабочий процесс и значительно упростит весь ваш опыт работы с Photoshop.

    Какой ваш любимый корректирующий слой? Делитесь в комментариях!

    Великолепный плагин Photoshop для преобразования негатива и слайд-пленки

    Давайте поговорим об истинных цветах пленки. Что это обозначает?

    Раньше негативную пленку печатали во влажной фотолаборатории.Это означает, что пленка была проявлена, высушена и затем напечатана, например экспонируется на светочувствительной фотобумаге.
    Проще говоря: негатив помещали в увеличитель, снабженный головкой смешивания цветов, который светил цветным светом через линзу на бумагу, которая затем снова проявлялась, как и пленка. Эта фотобумага имела специфические, обычно мягкие градации, определяющие ее контраст. Это, а также для предотвращения возможных цветовых оттенков, цветные негативы имеют основу оранжевой пленки, называемую оранжевой маской.
    Если бы цветной негатив печатался «прямо» на бумаге с белым светом, в большинстве случаев он все равно имел бы цветовой оттенок. Таким образом, человек, работающий с увеличителем, оснащенным головкой смешения цветов, должен был позаботиться об этом оттенке, компенсируя его дополнительными цветами: голубым, желтым и пурпурным.
    Они были профессионалами в манипуляциях с цветом, точно зная, какую ручку, когда повернуть, и какую бумагу выбрать, чтобы удовлетворить потребности своих клиентов, индивидуально по их вкусу.Приятен для глаз. Оглядываясь назад, это означает, что не существовало такого понятия, как «прямой отпечаток с негатива». Они существовали, но выглядели не очень хорошо.

    В конце 1990-х Fujifilm представила свою революционную линейку минилабораторий Frontier в сочетании с пленочными сканерами.
    В то время как минилаборатории сами по себе не были чем-то новым, Frontiers больше не подвергали пленку оптическому экспонированию на бумаге. Вместо этого отсканированное изображение было автоматически скорректировано для получения потрясающе точных цветовых оттенков — путем считывания DX-кода.Затем сканированное изображение было нанесено на бумагу в цифровом виде и впоследствии химически проявлено внутри машины. После предварительного просмотра оператор сканера может при необходимости внести окончательные исправления вручную.
    -Подробнее об этом вы можете прочитать на странице 24 патентного сценария.

    Откровенно говоря, это означает, что не существует такого понятия, как «настоящий цвет пленки». Каждый позитив — это интерпретация негативного и, следовательно, зависит от вкуса и личных предпочтений. Ваше предпочтение. Однако вы можете выбрать лучший инструмент для работы со сканированными изображениями — точно так же, как когда-то был важен правильный выбор бумаги, сегодня правильный выбор программного обеспечения может изменить рабочий процесс или сломать его.
    Чтобы в полной мере использовать все негативные моменты, это программное обеспечение, без сомнения, является Adobe Photoshop. С Photoshop вы всегда первыми получаете новейшие функции, а его программный интерфейс дает нам уникальную возможность добавлять наши собственные алгоритмы. В конце концов, речь идет не только об имитации цвета традиционных мокрых отпечатков или сканированных изображений в минилаборатории; но чтобы воспользоваться всем, что может предложить негативный фильм. Как съемка в формате RAW, только с пленкой. Но как?
    NEGMASTER предлагает десять уникальных приемов преобразования: Каждая из них является возможной интерпретацией тональных значений, заданных негативом.Семь из этих «преобразователей» не изменяют цветовые оттенки, сохраняя максимальную точность преобразования и цветопередачу. Для тех, кому нужен особый вид, два из них, преобразователи «miniLab» и «RA-4» имитируют приятные цвета золотого века аналоговой фотографии, используя искусственный интеллект для определения тона кожи и распознавания сцены.

    Раскройте истинный потенциал своих негативов.
    Раскройте свой творческий потенциал — с Negmaster.
    Это только начало. Присоединяйтесь сейчас и станьте частью быстрорастущего сообщества уже сегодня!

    Преобразование в черно-белое изображение в Photoshop

    Черно-белая фотография популярна как никогда.Если вы один из многих фотографов, которые его обожают, вы знаете, почему это так. С одной стороны, преобразование черно-белого изображения устраняет искажение цвета изображения. Это может помочь вам создавать вызывающие воспоминания и драматические изображения, которые концентрируются на формах и формах объекта в целом. С другой стороны, черно-белые фотографии могут напоминать о прошедших временах, о канистрах с пленкой и химикатах для фотолаборатории.

    В цифровой фотографии не имеет значения, подходите ли вы к черно-белому с позиции ностальгии или подходите к нему как к инструменту визуального повествования.Инструменты для его создания в любом случае одинаковы. Однако этих инструментов много, и они могут сбивать с толку, если вы впервые обращаетесь к Photoshop (или любому другому инструменту постобработки).

    Преобразования Photoshop

    Только в

    Photoshop есть много методов для создания черно-белых преобразований. Некоторые из них совершенно бесполезны, и их следует избегать. Другие очень сильны, но не всегда работают хорошо. Однако важно знать и понимать как можно больше инструментов.Нет двух одинаковых изображений, и каждое изображение требует своей обработки. Хотя один инструмент может обеспечить идеальные результаты, для другого изображения из той же съемки может потребоваться использование совершенно другого инструмента для достижения наилучших результатов.

    В этом уроке мы рассмотрим девять различных методов преобразования черно-белого изображения в Photoshop. Следуя своим собственным изображениям, вы сможете быстро разобраться во многих доступных инструментах. Некоторые из этих методов работают при нажатии кнопки.В то время как другие занимают несколько минут, они предлагают абсолютный контроль над каждым аспектом тональности ваших фотографий.

    Основные приемы

    Первые четыре метода черно-белого преобразования очень просты и в большинстве случаев не приводят к хорошим результатам. Я уже слышу, как вы спрашиваете; «Если они такие плохие, почему они в этой статье?» Они здесь, чтобы вы знали о них и знали, как их избегать. Кроме того, некоторые из них (например, метод оттенков серого) являются одними из немногих, четко обозначенных в Photoshop как черно-белые преобразования.Активно зная о них, вы сможете сэкономить время, когда позже столкнетесь с инструментом, с которым раньше не были знакомы.

    Это не значит, что они не имеют своего применения. Часто эти методы можно использовать как часть гораздо более обширного рабочего процесса ретуши. Но для прямого черно-белого преобразования эти методы оставят вас с мутными тонами и тусклыми результатами.

    Важно отметить, что эта статья посвящена только процессу преобразования черно-белого изображения.За исключением инструмента «Карта градиента», вам все равно придется рассмотреть возможность использования некоторых других методов постобработки (удаление дефектов, корректировка контрастности) на ваших изображениях для достижения наилучших результатов.

    1) Режим градаций серого

    Преобразование изображений в оттенки серого выполняется быстро, но это требует потери контроля и большого количества файловой информации.

    Этот метод настолько прост, насколько это возможно. В Photoshop перейдите на панель инструментов и нажмите «Изображение»> «Режим»> «Оттенки серого». Когда будет предложено отказаться от информации о цвете, нажмите «Отменить».

    Из всех вариантов этого следует избегать любой ценой. Исключение всей цветовой информации из ваших изображений — это деструктивный метод. Это затрудняет, если не делает невозможным, внесение изменений позже, если вы решите, что результат вам не нравится. Кроме того, как вы увидите в последующих техниках, отброшенная информация о цвете — это то, что дает вам наибольший контроль над тональностью ваших изображений.

    Здесь вы можете увидеть, сколько данных было потеряно при преобразовании в оттенки серого.Преобразованное изображение (внизу) содержит почти на 2/3 меньше данных, чем исходное изображение (вверху).

    Лучший совет для этого метода преобразования — попробовать его, признать его, а затем избегать его любой ценой.

    2) Обесцвечивание

    Исходное изображение

    Преобразуется в черно-белое с помощью команды «Обесцветить».

    В отличие от метода «Оттенки серого», использование команды «Обесцветить» не удаляет информацию о цвете из изображения. Однако это все еще деструктивный метод, поскольку он не позволяет вам изменять или контролировать какие-либо аспекты преобразования после того, как оно было выполнено.

    Чтобы обесцветить изображение, перейдите на панель инструментов в Photoshop и выберите «Изображение»> «Коррекция»> «Обесцветить»

    .

    Еще раз, как разрушительный прием, я рекомендую вам по возможности избегать этого инструмента.

    3) Слой оттенка / насыщенности

    Исходное изображение

    Преобразовано в черно-белое с помощью корректирующего слоя «Цветовой тон / Насыщенность».

    Используя корректирующий слой Hue / Saturation, вы получите те же результаты, что и метод Desaturate, за одним исключением.Поскольку это корректирующий слой, его можно изменить или отказаться в любое время без каких-либо изменений исходного изображения, что делает этот метод неразрушающим.

    Чтобы преобразовать изображение с помощью этого метода, найдите кнопку «Создать новый слой заливки или корректирующего слоя» (круг наполовину темный, наполовину белый) в нижней части палитры слоев и выберите «Оттенок / насыщенность» (вы также можете выбрать его на панели «Коррекция». если он у вас виден).

    На вкладке свойств слоя, которая должна была открыться, найдите ползунок «Насыщенность» и переместите его на -100.

    Это все еще не идеальный метод, так как он не дает никакого контроля над фактическим процессом преобразования.

    4) Сплошной черный или белый слой

    Исходное изображение

    Преобразовано в черно-белое с использованием сплошного черного слоя, установленного в режим наложения «Цвет».

    Еще один простой способ преобразования изображения в черно-белое — создать новый слой, заполненный черным или белым, а затем установить режим наложения на Цвет. Опять же, этот метод не позволяет контролировать фактическое преобразование, поэтому его лучше избегать.

    Для этого создайте новый пустой слой, нажав кнопку «Новый слой» на палитре слоев (ctrl / cmd + shift + N).

    Выделив пустой слой, перейдите в Edit> Fill (shift + f5) и выберите черный или белый. Теперь ваше изображение должно быть залито выбранным вами цветом.

    На палитре слоев найдите раскрывающееся меню для режимов наложения и выберите цвет.

    Предыдущие четыре метода являются очень простыми и предлагают очень мало контроля над фактическим преобразованием вашего изображения в черно-белое.Теперь, когда вы знаете о них, вы знаете, чего следует избегать, если вы хотите добиться наилучших результатов. Следующие методы предлагают вам различные возможности контроля над вашими черно-белыми преобразованиями, однако для их правильного выполнения требуется немного больше усилий.

    5) Каналы

    Слева: исходное изображение
    Справа: преобразовано в черно-белое с помощью каналов

    Из всех методов, представленных в этом руководстве, этот может быть наименее очевидным. Для начала убедитесь, что вы видите вкладку «Каналы» на палитре слоев.Если его не видно, перейдите в «Окно» в верхней строке меню и установите флажок «Каналы».

    Это деструктивный метод, поэтому убедитесь, что вы работаете с копией исходного изображения, на случай, если оно пойдет не так. Если вы не уверены, выберите «Изображение»> «Дублировать», чтобы Photoshop создал второй экземпляр вашего файла для работы.

    При выбранной вкладке «Каналы» вы должны увидеть четыре раздела (они отображаются так же, как слои в палитре слоев), помеченных как «RGB», «Красный», «Зеленый» и «Синий».Если вы выберете красный, зеленый и синий каналы по очереди, вы увидите варианты вашего изображения в черно-белом цвете, поскольку они связаны с информацией о цвете в вашем изображении.

    Красный канал

    Зеленый канал

    Синий канал

    Чтобы использовать это для преобразования вашего изображения, выберите канал, который наиболее благоприятно влияет на ваше изображение. Это будет зависеть от вашего объекта и диапазона цветов на ваших фотографиях. После того, как вы сделали свой выбор, убедитесь, что вы выбрали канал, с которым хотите работать.Теперь на панели инструментов выберите «Выделение»> «Все» (ctrl + A или cmd + A). При активном выборе перейдите в Edit> Copy (ctrl / cmd + C)

    Следующий шаг — вставить выбранный канал в два других. В этом случае зеленый цвет копируется и вставляется в синий и красный каналы. Поочередно выберите два других канала и перейдите в меню «Правка»> «Вставить» (ctrl / cmd + V).

    Как только это будет сделано, щелкните канал RGB, и вы увидите, что ваше изображение преобразовано в черно-белое. Хотя этот метод не предлагает полного контроля над преобразованием, его все же можно использовать с большим эффектом.

    Окончательный результат с зеленым каналом, вставленным в красный и синий каналы.

    6) Регулирующий слой Channel Mixer

    Исходное изображение

    Преобразовано в черно-белое с помощью корректирующего слоя Channel Mixer.

    Для большего контроля вы можете использовать корректирующий слой Channel Mixer в качестве неразрушающего метода. На палитре слоев найдите кнопку «Создать новый слой заливки или корректирующего слоя» и выберите «Микшер каналов» (или выберите его на панели «Коррекция»).

    На вкладке свойств слоя «Микшер каналов» щелкните поле с надписью «Монохромный».

    Для точной настройки изображения вы можете настроить красный, синий и зеленый ползунки, пока не получите желаемый эффект. Эти ползунки не очень щадящие, поэтому старайтесь, чтобы настройки были небольшими, чтобы не испортить блики и тени на вашем изображении.

    7) Черно-белый корректирующий слой

    Исходное изображение

    Преобразовано в черно-белое с помощью корректирующего слоя «Черно-белый».

    Хорошо, этот довольно очевидный по функциям. Он также довольно мощный, но не всегда лучший выбор. Однако во многих случаях это хорошая отправная точка. Таким образом, этот метод, вероятно, станет вашим основным методом преобразования в черно-белое, особенно если вы только начинаете.

    Для начала найдите «Создать новый слой заливки или корректирующего слоя» на палитре слоев и выберите «Черно-белый» (или выберите его на панели «Коррекция»).

    Ваше изображение будет преобразовано в черно-белое, а на вкладке свойств вы увидите набор цветных ползунков.Перемещение этих ползунков вправо сделает все тона, связанные с этим цветом, ярче. Перемещение их влево приведет к затемнению этих тонов. Идея этих ползунков состоит в том, чтобы имитировать эффект, который цветные фильтры линз имели на черно-белой пленке.

    Перемещение ползунка «Красные и желтые» влево подчеркивает детали травы за счет затемнения тонов, связанных с этими цветами.

    Для портретов наиболее заметные изменения произойдут при перемещении красного и желтого ползунков.Для пейзажей больше подойдут синий и зеленый ползунки.

    Как и в случае с любым корректирующим слоем, если вы передумаете позже, вам нужно только вернуться на вкладку свойств и изменить ползунки по своему усмотрению. Это неразрушающее редактирование.

    8) Карта градиента

    Слева: исходное изображение
    Справа: преобразовано в черно-белое с помощью корректирующего слоя «Карта градиента».

    Градиентная карта — это самый мощный из инструментов черно-белого преобразования.Это позволяет вам контролировать каждый аспект тональности вашего изображения. Из-за этого контроля он также самый сложный и трудный в использовании. Тем не менее, это стоит знать, и небольшая практика сделает его бесценным инструментом на вашем поясе.

    Убедитесь, что у вас установлены черный и белый цвета переднего плана и фона. Вы можете сделать это, нажав D на клавиатуре. Теперь найдите Создать новую заливку или корректирующий слой на Палитре слоев и выберите Карта градиента.

    Убедитесь, что выбран градиент от черного к белому.Теперь ваше изображение стало монохромным, и вы можете заметить, что этот метод с самого начала дает ему более высокий контраст, чем другие методы.

    Это пример того, как изображение может выглядеть со слоем Gradient Map, без дополнительных настроек.

    Примечание. Если после создания корректирующего слоя ваше изображение выглядит негативным, просто щелкните поле «Обратное» на вкладке свойств слоя.

    Если ваше изображение выглядит негативным, это означает, что цвета переднего плана и фона перевернуты.Просто щелкните поле «Обратный» на вкладке свойств карты градиента.

    Если вы забыли сбросить цвета переднего плана и фона, ваше изображение, вероятно, будет выглядеть как цветной беспорядок. Просто щелкните градиент на вкладке свойств и выберите черно-белый градиент, чтобы исправить это с небольшой ошибкой.

    Если вы забудете сбросить цвета переднего плана и фона, это может привести к появлению чего-то вроде этого изображения. Чтобы исправить это, просто выберите черно-белый градиент (обведен синим) в разделе предустановок редактора градиентов.

    На данном этапе вы можете почувствовать, что этого достаточно. Однако карта градиента предлагает гораздо больше с точки зрения управления тональностью изображения.

    Если на вкладке свойств дважды щелкнуть изображение градиента, откроется редактор градиента. Внизу экрана вы увидите визуальное представление градиента. Также есть набор ползунков, которые показывают черный или белый цвет.

    Если вы переместите нижние ползунки внутрь, вы увеличите контраст вашего изображения.Перемещение черного ползунка сделает тени более глубокими, а перемещение белого ползунка сделает светлые участки ярче (их направление будет зависеть от того, изменили ли вы градиент на противоположный или нет). Это эффективный способ увеличить контраст вашего изображения, не покидая слоя преобразования. Тем не менее, следите за своей гистограммой на предмет отсечения теней и светлых участков.

    Щелкните изображение градиента, чтобы войти в редактор градиента (обратите внимание, что мой градиент здесь перевернут)

    Перемещение белого ползунка вправо (обведено красным) сделает светлые тона на этом изображении ярче.Перемещение нижнего черного ползунка (влево) сделает ваши тени более глубокими.

    Если вы хотите затемнить блики или сделать тени ярче, вы можете изменить цвет ползунков. Для этого дважды щелкните один из ползунков. На этом изображении темные тона более интенсивны, чем хотелось бы, поэтому я дважды щелкнул ползунок тени, как обведено на изображении выше.

    После этого вы должны увидеть цветовую палитру Color Picker (если вы не видите красный цвет, как показано ниже, просто нажмите H для Hue).Щелкните крайнюю левую часть палитры и перемещайте курсор вверх и вниз, пока не получите нужный тон для самых темных теней (или светлых участков, если вы их выбрали). Старайтесь использовать цвета только до левого края палитры. Все, что даже немного правее, будет иметь цветной оттенок.

    При выборе цвета чуть выше чистого черного оттенки теней в изображении значительно становятся ярче.

    Чтобы по-настоящему контролировать тональность изображения, вы также можете управлять полутонами с помощью карты градиента.Щелкните прямо под полосой градиента и создайте новый ползунок.

    Чтобы управлять полутонами в изображении, создайте новый ползунок в редакторе градиента, щелкнув и перетащив под градиент.

    Двойной щелчок по этому ползунку открывает цветовую палитру. Выберите серый тон (светлый, если вы хотите изменить более светлые тона, темный, если вы хотите изменить более темные тона) и нажмите ОК.

    Выберите цвет, соответствующий тонам, которые вы хотите изменить в своем изображении.

    Теперь перетащите ползунок в точку, где он влияет на изображение желаемым образом.Если ваш тон неправильный, просто дважды щелкните ползунок еще раз и выберите новый оттенок. Вы можете сделать столько ползунков, сколько вам нужно. Это дает вам полный контроль над каждым тоном вашего изображения.

    Поначалу может быть трудно привыкнуть к этому инструменту, но практика сделает это легче. Градиентная карта — это, безусловно, самый мощный инструмент для преобразования черно-белых изображений.

    9) Adobe Camera Raw

    Слева: исходное изображение
    Справа: преобразовано в черно-белое в Adobe Camera Raw

    Последний метод предполагает преобразование изображения в черно-белое на этапе обработки RAW.Это не дает вам абсолютного контроля над вашей тональностью, но это все же довольно мощная возможность. Поскольку вы работаете с необработанным файлом, независимо от того, какие изменения вы вносите, информация о файле останется нетронутой, что делает этот метод полностью неразрушающим. Он также предоставляет вам доступ к остальным инструментам, доступным при обработке необработанных данных после преобразования изображения, что дает вам более безупречный результат без необходимости открывать изображение в Photoshop.

    Для начала откройте изображение в ACR (Adobe Camera Raw), открыв необработанный файл в Photoshop.На панели инструментов справа вы должны увидеть ряд значков. Найдите тот, который называется HSL / Grayscale, и щелкните его.

    Вы должны увидеть поле с надписью «Преобразовать в оттенки серого». Щелкните по нему.

    Чтобы преобразовать необработанный файл в черно-белый в ACR, щелкните поле «Преобразовать в оттенки серого» на вкладке HSL.

    Отсюда у вас есть доступ к набору ползунков, которые действуют так же, как если бы вы использовали черно-белый корректирующий слой в Photoshop. Поиграйте с ними, пока не будете довольны тем, как оттенки появляются на вашем изображении.

    Регулируя ползунки, увеличивайте масштаб до таких областей, как оттенки кожи, чтобы вы могли точно наблюдать, как ползунки влияют на ваше изображение.

    Если вы вернетесь к базовой панели, у вас будет доступ ко всем основным функциям ACR. Здесь вы можете обработать необработанный файл как обычно, и вы можете вернуться на панель HSL, чтобы изменить ползунки в любой момент (перед тем, как покинуть ACR).

    Выполняя черно-белое преобразование на этапе сырых данных, вы по-прежнему имеете доступ ко всем инструментам обработки в ACR.Воспользуйтесь этим, чтобы получить более безупречный результат, даже не входя в Photoshop.

    После того, как вы закончите, экспортируйте изображение в предпочитаемый формат (или откройте его прямо в Photoshop), и оно готово.

    Если вы следовали каждому из этих руководств, вы получите хотя бы базовое понимание того, как использовать каждое из них для преобразования черно-белого изображения в Photoshop. Теперь задайте себе следующие вопросы:

    • Какой из этих инструментов мне больше всего подошел?
    • Какие из этих инструментов мне нравились?
    • Какие из этих инструментов я ненавидел использовать?
    • Какой из этих инструментов дал результаты, соответствующие моему вкусу?

    В конце концов, лучший инструмент для работы — это тот, который дает вам результаты, которых вы ищете (даже если это инструменты, которых я настоятельно рекомендую избегать).Просто продолжайте практиковаться, и вы сможете понять, какой инструмент лучше, еще до того, как начнете работать над своим изображением.

    Как вы используете Photoshop для преобразования черно-белых изображений? Пожалуйста, поделитесь в комментариях ниже.

    Как получить идеальный цвет с помощью баланса белого в Photoshop

    Создание идеального уровня баланса белого и цветов для ваших фотографий легко достигается с помощью Photoshop, используя некоторые из жизненно важных доступных инструментов и следуя нашим рекомендуемым шагам.Не всегда удается получить идеальное освещение для каждой фотографии, и овладение навыками коррекции цветов может значительно улучшить ваши фотографии и помочь вам выделиться в своем сообществе.

    Мы быстро рассмотрим несколько тем, связанных с балансом оттенков и инструментами, предоставляемыми программным обеспечением Photoshop. Затем мы рассмотрим удобные методы настройки цветов в каждом изображении, настройки баланса белого в Photoshop для каждого изображения и редактирования баланса оттенков изображения с помощью Lightroom, Elements и Photoshop.

    Что такое баланс белого?

    Баланс белого — это процесс, при котором освещение или цветовой оттенок фотографии регулируется для придания более естественного общего цвета. Регулировка баланса оттенков изображения позволяет светлым объектам проявлять свой истинный оттенок, который также называется «цветовой температурой».

    Свет может иметь разные уровни теплоты или прохлады, что означает, что источник света или другой светлый объект может иметь цветовую температуру, которая отражает уровень синего или желтого оттенка.Человеческий глаз может обнаруживать много разных уровней белого при различных источниках света, поэтому настройка баланса белого вашего изображения может не только сделать его более реалистичным, но и более приятным для просмотра.

    Баланс белого также является настройкой на большинстве профессиональных камер, и, хотя его может быть немного сложно использовать с различными настройками, он может сократить количество корректировок, которые вам нужно будет внести в изображение позже, что может спасти вас. драгоценное время постобработки.

    В определенных обстоятельствах вы можете настроить баланс оттенков фотографий в пакетном режиме с помощью Photoshop.Тем не менее, часто лучше всего отредактировать отдельное изображение в фотошопе для достижения наилучшего общего баланса цветов.

    Почему важны свет и баланс белого?

    Использование настроек баланса белого на вашей камере может гарантировать, что вы будете делать снимки с истинными цветами или максимально близкими, независимо от качества или типа освещения. При правильной настройке настройки баланса оттенков могут помочь устранить странные оттенки или отбрасывание цветов на части или на всем вашем изображении, что может снизить его качество и реалистичность.

    Изображение, требующее коррекции цвета из-за неравномерного или плохо управляемого баланса оттенков, будет выглядеть неестественно или как если бы был применен фильтр.

    В Интернете есть несколько руководств, которые помогут вам настроить камеру для вашего конкретного устройства, и стоит изучить их, чтобы получить наилучший снимок, прежде чем пытаться редактировать с помощью такой программы, как Adobe Photoshop.

    Adobe Camera RAW

    Adobe Camera Raw — это надстройка, позволяющая пользователям импортировать и редактировать необработанные изображения.Этот инструмент существует с 2003 года и работает с таким программным обеспечением, как:

    • Photoshop
    • After Effects
    • Photoshop Elements
    • Bridge

    Вы также обнаружите, что Adobe Lightroom предлагает аналогичную обработку необработанных изображений, которая очень эффективна, и это также делает Adobe Camera Raw таким мощным. В Интернете существует множество учебных пособий, которые проливают свет на этот мощный инструмент и его многочисленные функции.

    Вы можете найти полный список камер, поддерживающих Camera Raw, а также список поддерживаемых объективов.Если у вас Camera Raw 2.3 или более поздней версии, программа также будет поддерживать формат Digital Negative (DNG), который является общедоступным благодаря Adobe.

    Использование серой карты

    Серая карта — это устройство, которое помогает фотографу отрегулировать настройку уровня оттенка на своей камере, чтобы она постоянно компенсировала любые цветовые оттенки или другие проблемы цветового равновесия. Эта карта служит ориентиром для вашего изображения и позволяет получить более точный цветовой баланс, изменив настройки вручную.

    Использование серой карты — естественный процесс, и он может сделать снимки продукта или портреты более реалистичными как внутри, так и снаружи. Этот легко переносимый предмет также может помочь вам настроить лучшую экспозицию в любой обстановке и внести другие небольшие корректировки в фокусировку или настройки.

    Если у вас его еще нет, многие руководства помогут вам узнать, как использовать это устройство специально для вашего типа фотографии.

    Что такое проверка цвета?

    Программа проверки цвета — полезный инструмент для уменьшения цветовых оттенков, и многие учебные пособия могут показать вам, как использовать это для двойной проверки баланса цветов при работе с камерой.

    Часто бывает трудно добиться идеального цвета, но правильно настроить баланс оттенков вашей камеры проще с помощью средства проверки цвета, которое поможет вам воспроизвести истинные цвета того, что находится на вашем изображении, включая оттенки кожи и такие цвета, как черный и серый.

    Когда дело доходит до проверки цветов и достижения реалистичного баланса цветов, существует множество вариантов, и этот инструмент может улучшить баланс цветов при любом снимке и упростить изменение настроек камеры.

    Несколько переменных влияют на цветовой оттенок ваших снимков, в том числе камеру и настройку баланса, объектив и освещение, которое вы используете для фотосъемки. Каждая камера по-разному интерпретирует цвет, а это значит, что вам нужно будет поработать над улучшением цветового оттенка на ваших фотографиях или потратить больше времени на редактирование в Photoshop.

    Ваш объектив также может влиять на цвет вашего снимка, и многие варианты объективов обеспечивают разные уровни качества и насыщенности.Линзы из более дешевого стекла могут изменить окраску вашего изображения, в то время как линзы более высокого качества идеально подходят для минимизации этой проблемы, но часто стоят дорого.

    Для многих фотографов, снимающих в необработанном виде, выравнивание оттенка не является проблемой, если вы с самого начала используете правильные настройки цветового равновесия. Большинство камер не могут самостоятельно выбрать наилучшую настройку баланса белого, поэтому лучше выбрать вариант самостоятельно и сочетать его с освещением приличного качества, а не с более дешевым или некачественным светом.

    Как исправить баланс белого в Photoshop

    Когда Photoshop открыт, вы можете перейти к «Фильтр», а затем «Фильтр Camera Raw», где вы выберете инструмент балансировки белого на панели инструментов вверху. Создайте новый слой и нажмите «Редактировать», а затем «Заливка», чтобы вы могли заполнить этот слой 50% -ным серым цветом. Оттуда вы можете установить режим смешивания слоев на «Разница» и добавить «Корректирующий слой порога», установленный на 10-15.

    На этом этапе вы должны увидеть черные пятна, и вы можете использовать инструмент «Пипетка», чтобы выбрать одно из этих пятен, чтобы получить наилучшую возможную цветокоррекцию.Затем вам нужно удалить «Порог», который вы установили ранее, вместе со слоем 50% серого и создать новый «Корректирующий слой кривых».

    Снова выберите средний инструмент или серую пипетку и при необходимости увеличьте масштаб, чтобы получить образец цели, и щелкните. Это действие затем выровняет цвет, используя серое пятно в качестве ориентира.

    Цветовые температуры

    Для получения наилучшего изображения лучше всего не полагаться полностью на какое-либо программное обеспечение, а вместо этого поработать над изменением настроек камеры и следовать конкретным советам по освещению.Хотя в фотошопе можно и довольно легко настроить уровень оттенка, лучше всего использовать камеру и параметры освещения во время съемки.

    Маловероятно, что освещение будет идеальным, но потратив время на работу над уровнем оттенка изображения и проконсультируйтесь с соответствующими руководствами во время съемки, вы сделаете результат лучше.

    Камера RAW

    Удаление цветовых оттенков и достижение отличного баланса белого в Photoshop — это простой процесс, если у вас есть изображение.Вам нужно открыть свое изображение с помощью редактора Camera RAW, а затем перейти к «Инструменту балансировки белого» в верхнем меню.

    При выборе этого параметра указатель мыши изменится на «Инструмент балансировки белого», и вы сможете вносить изменения, используя нейтральную серую область изображения. Если нейтральная серая область отсутствует, вы можете найти белое пространство и щелкнуть по нему указателем мыши.

    После того, как вы нажали, это автоматически исправит выравнивание оттенка в изображении, и вы сможете настроить его дальше, щелкнув вкладку «Основные» и перейдя в диалоговое окно «Camera Raw».После этого вы можете использовать выпадающее меню «Баланс белого» и выбрать одну из доступных предустановок.

    Типы света и баланса белого

    Помимо камеры, объектива и настроек, которые вы используете, освещение является наиболее важной переменной, которую необходимо учитывать в фотографии. В Интернете есть несколько руководств, которые помогут вам усовершенствовать технику освещения, и мы рассмотрим несколько различных вариантов освещения и их влияние на проблемы с цветовым оттенком и баланс белого.

    Фотография alexander-dummer, лицензия CC0

    Как вольфрамовые лампы или лампы накаливания влияют на баланс белого

    Вольфрамовые лампы похожи на лампы накаливания, которые, вероятно, были у вас дома в прошлом.Одно существенное отличие состоит в том, что внутри лампы используется сжатый газообразный галоген. В самой колбе используется стекло более высокого качества с большей прочностью, называемое алюмосиликатным стеклом.

    Газообразный галоген, захваченный внутри, создает цикл, в котором металлический вольфрам повторно наносится на нить накала после того, как она испарилась. Вольфрамовые лампы близки к теплу, обеспечиваемому лампами накаливания, они регулируются и излучают полный спектр света от инфракрасного до почти ультрафиолетового.

    Этот диапазон спектра обеспечивает высокий уровень стабилизации цвета; однако свет может отбрасывать более теплые цвета при затемнении, и вам придется использовать гели для корректировки цвета.

    Вольфрамовые лампы обеспечивают почти идеальное выравнивание оттенка и отличаются низкой стоимостью. В крайнем случае можно использовать лампы накаливания, которые обеспечат одинаковое цветовое равновесие и одинаковую стоимость. Вольфрамовые лампы имеют более длительный срок службы, чем лампа накаливания, а также мгновенно выходят на полную яркость, в то время как лампе накаливания требуется несколько секунд, чтобы прогреться.

    Также стоит отметить, что и вольфрамовые лампы, и лампы накаливания имеют регулируемую яркость и имеют длительный срок службы, но ни в одной из них не используется ртуть, как в лампах с парами ртути или КЛЛ.

    Вольфрамовые лампы и лампы накаливания становятся невероятно горячими, что делает их опасными для возгорания в вашей студии, а также угрозой безопасности. Эти лампочки достаточно горячие, чтобы обжечь кожу, и для работы требуется много энергии в обмен на их яркость.

    Еще одним недостатком вольфрамовых ламп является то, что к ним нельзя прикасаться, поскольку их поверхность несколько чувствительна к маслам.Лампы этого типа также могут взорваться наружу, разлетая горячие осколки стекла повсюду, а экран или другой слой стекла могут обеспечить ценную защиту для пользователей.

    Лампы накаливания не имеют репутации взрывающихся, но они могут выйти из строя без предупреждения или при ударе, поскольку их нить накаливания несколько хрупкая. Эти лампы часто менее яркие, чем вольфрамовые, но имеют те же требования к мощности при сопоставимой яркости.

    Как кварцевые или галогенные лампы влияют на баланс белого

    Галогенные лампы имеют несколько наименований, в том числе вольфрамово-галогенные, кварц-йодные или кварц-галогенные.Эти лампы по сути представляют собой лампы накаливания с вольфрамовой нитью, заполненные небольшим количеством газообразного галогена, такого как йод или газообразный бром. Комбинация вызывает циклическую химическую реакцию

    Кварцевое освещение или галогенное кварцевое освещение относительно недорогое, и вы найдете их полезными, когда важны высокие уровни согласованности цвета или яркости. Эти лампы не меняют цвет со временем, как другие вольфрамовые эквиваленты, и эти лампы идеально подходят для фотосъемки нескоропортящихся предметов или внутренней архитектуры.

    Если вы используете настоящую пленку для своей фотографии, стоит проверить онлайн-руководство о том, как использовать фильтр с этим типом света для идеального окрашивания. Для цифровых фотоаппаратов достаточно выбрать простую настройку, а аксессуары, такие как софтбоксы и различные подставки, также стоят недорого.

    Кварцевые и галогенные лампы очень сильно нагреваются и получили название «горячие фонари» за свои возможности нагрева. Это дополнительное тепло может не иметь большого значения, если вы находитесь на холодной съемочной площадке, но при регулярной фотосъемке продуктов питания это может вызвать некоторые проблемы.

    Имейте в виду, что вам, вероятно, потребуются дополнительные фильтры, если вы используете настоящую пленку, и вам может потребоваться увеличить вентиляцию при использовании этих источников света, чтобы сделать объект более комфортным.

    Как люминесцентные лампы влияют на баланс белого

    В люминесцентных лампах используются пары ртути низкого давления, и они более эффективны, чем обычные лампы накаливания. Этот тип освещения может производить до 100 люмен на ватт и аналогичен другим сверхъярким источникам света, но без требований к мощности или выделяемого тепла.

    Флуоресцентные лампы содержат пары ртути, излучающие ультрафиолетовый свет. Этот ультрафиолетовый свет заставляет внутреннюю часть трубки светиться из-за покрытия люминофора внутри, и именно эта реакция испускает видимый свет.

    Излучаемый видимый свет будет варьироваться в зависимости от смеси люминофоров, используемых внутри трубки, и он будет создавать совершенно иное освещение, чем лампа накаливания, с точки зрения цвета. Цветовая температура флуоресцентного освещения колеблется от 2700K до 6500K, и вы часто найдете несколько трубок, соединенных в ряд в осветительном приборе.

    Люминесцентные лампы обеспечивают высокий уровень эффективности и обеспечивают мягкое и более равномерное освещение, чем другие лампы. Этот тип освещения также относительно компактен и работает холоднее, чем другие лампы.

    Этим лампам не требуется много энергии для работы, а их низкая стоимость и долгий срок службы делают их отличным вариантом для экономных фотографов. Эти лампы могут освещать большую площадь и имеют легкий вес, что делает их идеальными для путешествий.

    Мерцание — это проблема этих ламп, а в некоторых приложениях, таких как кинопроизводство, использование электронных балластов является обычной тактикой для устранения мерцания.

    Люминесцентное освещение доступно для жилых помещений, но оно может иметь плохой цвет по сравнению с лампами более высокого качества, предназначенными для коммерческого использования. Для получения идеальных результатов ищите источники света с отличным индексом цветопередачи (CRI).

    Три шага по изменению баланса белого в Photoshop

    Наши учебные пособия по поиску точки черного, серого и белого на вашем изображении помогут вам добавить ценный контраст, который добавляет реализма и естественных цветов.

    То, что вы пропустили функцию стабилизации оттенка на своей камере, не означает, что вы пропустили все изображение, и Adobe Photoshop может помочь вам достичь идеального уровня.

    Фото kaiquestr Лицензия под CC0

    Шаг 1. Установите точку черного

    Поиск черных — это своего рода искусство, и оно субъективно от изображения к изображению. Точное расположение и расположение черной точки на изображении добавит отличный контраст, не влияя на другие цвета изображения.Есть несколько способов добиться этого, но если вы будете следовать методу с помощью пипетки, вы можете вызвать изменения цвета, которых вы не планировали.

    Вместо этого вы можете установить черный цвет в Lightroom с помощью ползунка «Черный», расположенного в модуле проявки. Эта функция является одним из параметров, доступных в Camera Raw, и этот ползунок позволяет установить черный цвет в Aperture с помощью ползунка «Точка черного» в меню «Экспозиция».

    Шаг 2: Установите точку белого

    Найти белую точку в Photoshop после того, как вы выбрали изображение, очень просто. Для этого нужно создать новую заливку или корректирующий слой, нажав на значок.Затем выберите «Порог», и появится диалоговое окно с ползунком, который можно перемещать, пока не появятся белые области. Затем вы можете выбрать белую область с помощью инструмента «Образец цвета» и создать новый корректирующий слой кривых.

    После этого вы можете удалить созданный ранее слой «Порог» и щелкнуть верхний слой, чтобы он стал активным. Используя пипетку в диалоговом окне «Кривые», вы можете выбрать созданную белую точку и щелкнуть по ней, чтобы установить белую точку.

    Шаг 3. Установите точку серого

    Обнаружить серую точку так же просто, как исправить белую или черную точку, но необходимо выполнить несколько дополнительных шагов. Вы начнете с выбора изображения и добавления к нему нового слоя в Photoshop. Затем вы можете открыть диалоговое окно «Заливка» и заполнить новый слой 50% серым.

    На этом этапе должен быть установлен режим наложения «Разница», и вы добавите «Слой настройки порогового значения». Чтобы добавить этот слой, нажмите «Создать новую заливку или корректирующий слой» и выберите «Порог». Откроется диалоговое окно с регулируемым ползунком, который можно переместить влево.

    Когда вы перетаскиваете ползунок назад вправо, должны появиться серые пятна, и вам нужно будет найти действительно серую область, прежде чем использовать «Color Sampler Tool» для установки точки в этой области. После этого вы можете создать новый слой «Кривые» на панели настроек, выбрав «Слой», а затем «Новый корректирующий слой» и «Кривые».

    Установив этот новый слой, вы можете удалить предыдущие слои «Порог» и «Заливка», так что будет активен только самый верхний слой.Выберите инструмент «Пипетка с серой точкой» в диалоговом окне «Кривые», найдите точку «Образец цвета», которую вы сделали ранее, и щелкните ее, чтобы установить эту серую точку.

    Способы настройки баланса белого в Photoshop

    Существует множество руководств по настройке баланса белого в Photoshop, но мы собрали ваши варианты, используя различные шаги, чтобы вы могли быстро улучшить баланс белого в Photoshop в своей фотографии.

    Фото tranmautritam под лицензией CC0

    Как настроить баланс белого с помощью корректирующего слоя уровней

    Чтобы настроить тональные уровни с помощью Photoshop, вы либо щелкните значок «Уровни», расположенный на панели «Коррекция», либо выберите «Уровни» на панели меню.Затем выберите «Выбрать слой» и «Новый корректирующий слой» и нажмите «Новые уровни».

    На этом этапе у вас есть несколько вариантов для одновременного редактирования нескольких цветовых каналов или настройки только определенных цветовых тонов, но вы также можете настроить тени и блики с помощью ползунка.

    Как выполнить баланс белого с помощью корректирующего слоя Curves

    Для настройки «Кривые» изменения, внесенные в Photoshop, фокусируются на определенных точках в выбранном диапазоне тонов.В этом диапазоне добавляются и подчеркиваются блики и тени, щелкнув значок «Кривые», а затем добавив «Новый корректирующий слой» и выбрав «Кривые».

    На панели свойств будет как минимум четыре различных варианта на выбор, включая ручную настройку кривой или выбор предустановки. Последние шаги являются необязательными и позволяют дополнительно изменять настройку, добавляя дополнительные точки, изменяя определенные части изображения или перемещая ползунки для позиционирования черных и белых точек.

    Как настроить баланс белого в Photoshop с помощью корректирующего слоя цветового баланса

    Этот метод позволяет изменять цвета, используемые в вашей фотографии, для некоторой обобщенной коррекции цвета при использовании Photoshop. На панели «Каналы» выберите «Составной канал» — команда, доступная только в том случае, если вы видите меню «Составной канал».

    Затем у вас будут две задачи: нажмите значок «Цветовой баланс», расположенный на панели «Коррекция», и выберите создание «Нового корректирующего слоя», затем выберите «Цветовой баланс».Затем щелкните поле «Новый слой» и перейдите на панель свойств, чтобы выбрать диапазон тонов, в котором вы хотите внести изменения в фотографии.

    Есть варианты выбора «Сохранить яркость», чтобы зафиксировать эти значения, а ползунок позволяет при необходимости увеличивать или уменьшать уровень оттенка.

    Баланс белого в формате JPEG в Photoshop, Elements и Lightroom

    Lightroom, Elements и Photoshop — это хорошо известные приложения для редактирования фотографий, которые также имеют большие сообщества пользователей, публикующих контент в Интернете.Это сообщество — отличное место, чтобы найти ответы на конкретные вопросы, но мы поговорим о редактировании уровня оттенка с помощью всех трех типов программного обеспечения.

    Photoshop, Elements и Lightroom в некоторой степени уникальны, и уровень детализации, содержащийся в меню, напрямую влияет на ваш опыт редактирования фотографий. Многим нравится, как автоматизируются некоторые настройки, например, функция баланса белого в Elements, но другие захотят выполнить настройку вручную, а Lightroom и Photoshop обеспечивают такой уровень детализации.

    Фото matan-segev Лицензия CC0

    Как редактировать баланс белого в Lightroom

    Lightroom предлагает множество инструментов для редактирования баланса белого, и чтобы увидеть, что доступно, вы можете открыть изображение в модуле «Разработка» программного обеспечения. Вы найдете панель «Основные» вверху, и в вашем распоряжении будут все инструменты баланса белого.

    Используя Lightroom, вы можете вносить изменения в различные типы файлов, включая RAW, и многие из этих настроек будут похожи на те, что отображаются на вашей камере.Для изображения JPEG вы будете использовать параметры, показанные справа, и вы должны увидеть ползунки для «Температура» и «Оттенок», но единицы измерения будут отличаться для необработанных изображений и JPEG в программном обеспечении Lightroom.

    Как редактировать баланс белого в Photoshop

    Редактировать баланс белого в Photoshop 2019 или любой другой версии относительно просто, и вы можете настраивать фотографии в форматах RAW и JPEG. Также можно объединять фотографии и настраивать баланс белого, используя предустановки или настраивая предустановки для группового редактирования фотографий.

    Camera Raw — это подключаемый модуль, который можно добавить в Photoshop или Lightroom, и он предоставляет более значительное количество инструментов для работы с необработанными изображениями. Этот инструмент на самом деле не нужен для изображений JPEG, поэтому вы, вероятно, не будете использовать его там, но вам также не нужно конвертировать изображения JPEG в необработанные форматы.

    Есть два способа внести коррективы в JPEG с помощью Photoshop, и первый способ — выбрать изображение, перейти к «Корректировкам» и выбрать «Цветовой баланс».«Там вы найдете ползунки для разных цветов, и вы можете перемещать эти ползунки, чтобы изменить баланс оттенков в вашем изображении.

    Второй способ — использовать функцию «Кривые» и добавлять слои к изображению, что позволяет выполнять более точную настройку. Этот метод позволит вам установить контрольные точки не только для баланса белого, но и для черного и серого, что очень удобно, когда вашему изображению требуется более высокий контраст, а белый цвет не задействован.

    Как редактировать баланс белого в элементах

    Используя Photoshop Elements, вы можете открыть файл JPEG и щелкнуть меню «Улучшение» вверху, прежде чем щелкнуть «Настроить цвет» и, наконец, «Удалить оттенок цвета».«Хотя этот метод может показаться похожим на редактирование уровня оттенка в Photoshop или Lightroom, есть и некоторые отличия.

    После того, как вы нажали «Удалить цветовой оттенок», вместо курсора мыши вы увидите инструмент-пипетку, который можно использовать для щелчка по различным частям изображения, которые должны быть чисто белыми.

    Примеры этих областей: облака у горизонта или зубы, но не совсем белые части изображения. После того, как вы нажмете, тон изображения изменится, и баланс белого будет регулироваться автоматически.

    Этот процесс не требует такой настройки, как другие методы, но вы можете щелкать мышью вокруг, пока не получите желаемый результат. Существует также ярлык «Быстрое исправление», который исправляет оттенки цветов за меньшее количество шагов и отображается в правом верхнем углу.

    Adobe Photoshop и Premiere Elements 13: обновления для социальных сетей

    Как и их предшественники, Adobe Photoshop Elements 13 и Premiere Elements 13 содержат необходимое количество надежных инструментов для организации и редактирования, которые сделали их чрезвычайно популярными.Эти новые версии являются дальнейшим развитием усилий Adobe, направленных на то, чтобы их продукты были актуальны для постоянно растущего числа фотографов, чьи работы предназначены для публикации в Интернете, особенно в социальных сетях.

    Photoshop Elements 13 позволяет создавать смешанные фотографии профиля Facebook и обложки для создания более уникальной, персонализированной или просто более привлекательной страницы профиля. Для тех, кто любит пробовать фильтры на своих фотографиях, предварительный просмотр Quick Edit был обновлен, чтобы показать пять различных вариантов выбранной темы.Это разнообразие помогает убедиться, что внешний вид, который лучше всего подходит для изображения, с большей вероятностью будет применен без необходимости дополнительных настроек перед загрузкой в ​​канал Instagram или Twitter.

    Независимо от того, сняты ли они с помощью цифровой зеркальной фотокамеры или смартфона, широкоугольные изображения часто могут приводить к пустому пространству или беспорядку в кадре, что может снизить впечатление от снимка. Новая функция инструмента кадрирования предлагает четыре варианта кадрирования, любой из которых может привлечь внимание зрителя к нужному месту или обеспечить ранее не рассмотренную перспективу редактируемого изображения.Выбор может быть сделан из заданных параметров, или вместо них можно применить настраиваемую обрезку, установленную пользователем.

    Три управляемых редактирования с функцией фотоэффектов предоставляют возможность выразить себя в черно-белом цвете. B&W Color Pop позволяет выборочно добавлять цвета в черно-белое изображение; Ч / б выделение можно использовать для создания секций черного и белого в ранее полностью цветном изображении; а «Черно-белый» применяет глобальное монохромное преобразование. В случаях, когда желаемые элементы изображения распределены по нескольким изображениям, Photomerge Compose можно использовать для создания идеального снимка.Люди или объекты можно скопировать с одной фотографии и вставить в другую, а цвета, освещение и пропорции можно настроить, чтобы конечный продукт выглядел так, как если бы он был снят на камеру.

    Photoshop Elements 13 также разработан, чтобы помочь пользователям постоянно улучшать свою работу. В Photoshop Elements 13 интегрирован Elements Live, который предоставляет каналы для обучения, вдохновения и новостей. Легкий доступ к справке по программе также предоставляется в интерфейсе Elements Live.

    Возможности Premiere Elements по экономии времени дополнительно улучшены в версии 13 за счет функции «Любимые моменты». Щелкнув только «любимые моменты» в видеоклипе, Premiere Elements 13 может автоматически создать готовый фильм, готовый к загрузке. Новые функции управляемого редактирования добавляют драматизма с помощью эффектов или размытия, которые помогают сосредоточить внимание зрителя на определенной части сцены , в то время как еще один новый управляемый монтаж показывает, как добавить в заголовки голливудского профессионализма и азарта, запустив в них фильм.

    Иногда самая сложная часть редактирования фильма — это решить, с чего начать. Video Story в Premiere Elements 13 может помочь собрать множество видеоклипов и разобраться в них, предоставив темы и шаблоны для начала творческого процесса.

    Для энтузиастов экшн-камер, таких как GoPro, улучшенный стабилизатор дрожания Premiere Elements может сделать видео спортивных приключений от первого лица более плавным, плавным и приятным для просмотра.

    Adobe Photoshop Elements 13 и Premiere Elements 13 для Mac и Windows доступны по отдельности или в комплекте и могут быть загружены или доставлены на DVD.Пакет Photoshop Elements 13 и Premiere Elements 13 для Mac и Windows для учащихся и учителей доступен только в формате DVD.

    .