Как сделать фото рисунком в фотошопе: Как сделать рисунок из фото в Фотошопе: фильтры, инструменты

Как сделать рисунок из фото в Фотошопе: фильтры, инструменты

В программе Photoshop можно обрабатывать изображения множеством различных способов, дополняя новыми элементами, работая с фильтрами, яркостью, контрастом, цветовым балансом, уровнями и т.д.

В данной статье мы разберемся, каким образом можно из обычного фото сделать рисунок.

Примечание: Для обработки фотографий потребуется использование фильтров, некоторые из которых не применимы к изображениям с низким разрешением, поэтому убедитесь в том, что ваше изображение имеет достаточно большой размер.

Подготовка фотографии

В качестве примера будем использовать фотографию очаровательной актрисы Нины Добрев.

Итак, приступим к обработке фото.

  1. Открываем фото в программе и создаем копию исходного слоя, нажав комбинацию клавиш Ctrl+J.
  2. Нажимаем сочетание клавиш Ctrl+Shift+U, чтобы обесцветить только что созданный слой.
  3. Создаем копию обесцвеченного слоя, затем убираем с него видимость и переключаемся обратно на первую копию.
  4. На этом подготовка фото завершена и можно переходить, непосредственно, к его обработке.

Применение фильтров

Большую часть работы мы будем выполнять с помощью фильтров программы.

  1. Заходим в меню “Фильтр” и выбираем в нем пункт “Галерея фильтров”.
  2. В группе “Штрихи” нам нужен фильтр “Перекрестные штрихи”. Выставляем параметры (ориентироваться можно на скриншот ниже) и щелкаем OK.
  3. Должен получиться примерно следующий результат.
  4. Переключаемся на самый верхний слой и активируем его видимость.
  5. Нажимаем клавишу D, чтобы сбросить цвета. В качестве основного должен быть выбран черный, в качестве фонового – белый.
  6. Снова переходим в Галерею фильтров. В ней выбираем “Ксерокопию” в группе “Эскиз”. Выставляем параметры (можно отталкиваться от настроек на скриншоте ниже) и жмем OK.
  7. Получаем вот такой результат.
  8. Теперь для каждого слоя с примененным фильтром меняем режим наложения на “Мягкий свет”.Для этого щелкаем по текущему варианту и выбираем нужный.
  9. Теперь фотография выглядит так.
  10. Здесь стоит учитывать, что полностью оценить полученный результат можно лишь при стопроцентном масштабе.
  11. Находясь на самом верхнем слое нажимаем комбинацию Ctrl+Alt+Shift+E, чтобы создать отпечаток всех слоев.
  12. Открываем Галерею фильтров. В группе “Имитация” выбираем вариант “Масляная живопись”. Настраиваем параметры фильтра таким образом, чтобы сохранить побольше деталей, т.е. эффект не должен быть слишком явным. Ориентироваться можно по глазам актрисы.
  13. Полученный результат выглядит примерно так.

Настройка цвета и текстуры

Вот мы и подошли к завершающему этапу обработки фотографии. Здесь нам нужно немного “поиграть” с настройками, чтобы убрать излишнюю яркость и насыщенность красок.

  1. Нажимаем на специальный значок в Палитре для создания корректирующего слоя.
  2. В открывшемся перечне выбираем пункт “Цветовой тон/Насыщенность”.
  3. В появившихся настройках:
    • убираем насыщенность;
    • делаем цветовой тон слегка теплее.
  4. Мы почти закончили. Но остается еще один нюанс – нужно наложить текстуру холста.
  5. Текстуру легко найти в интернете с помощью соответствующего поискового запроса. Находим и скачиваем файл с изображением на компьютер.
  6. Открываем изображение со скачанной текстурой в программе. Нажимаем Ctrl+A, чтобы выделить его. Затем выбрав инструмент “Перемещение”, зажав левую кнопку мыши, тянем выделенное изображение на вкладку с нашей фотографией.
  7. Когда программа переключит нас на вкладку со снимком актрисы, не отпуская кнопку мыши перетаскиваем изображение на рабочий холст.
  8. Растягиваем (или сжимаем) перемещенное изображение до размеров исходной фотографии.
  9. В Палитре меняем режим наложения “Мягкий свет”.
  10. Скорее всего, текстура полуится слишком явной.
  11. Чтобы немного убавить видимость текстуры, можно уменьшить непрозрачность слоя на свое усмотрение.
  12. На этом можно сказать, что обработка фотографии завершена, и нам удалось сделать из нее рисунок. Примечание: Как мы ранее упоминали, в полной мере насладиться полученным результатом можно только в масштабе 100%. Увы, на сайте продемонстрировать это не получится, новы можете оценить часть рисунка в оригинальном размере.

Заключение

Таким образом, благодаря вполне понятным и простым действиям с использованием нескольких фильтров и слоев, в программе Photoshop можно превратить обычную фотографию в рисунок. Приведенные выше настройки и параметры выполнены на наше усмотрение, вы можете выставлять их по-своему, тем самым получив отличный от нашего результат, который считаете наиболее приближенным к реальности.

Как сделать карандашный рисунок из фото в фотошопе

Приветствую всех, любителей фотошопа! Сегодня рассмотрим урок по созданию карандашного рисунка из фото в фотошопе. Этот рисунок также можно назвать скетчем (от англ. sketch — эскиз, набросок, зарисовка). Нарисовать рисунок карандашом с фотографии может не каждый, для этого необходимо иметь навыки рисования, знать анатомические особенности человека даже при срисовывание с фотографии.

Смыслом нашего урока будет, научиться создавать эффект карандашного рисунка из фото, не имея навыков художника. Также используя подобный урок фотошопа можно создать быстрый скетч, что помогает сэкономить кучу времени при создание многих работ по отрисовке.

Приступим к реализации нашей задумки, откроем наш графический редактор (Adobe Photoshop), загрузим в него фото из которого мы сделаем рисунок и начнем обработку.

Первым делом идем в фильтры > усиление резкости > умная резкость, тем самым добавим резкости нашему изображению. Благодаря чему контуры фото станут более резкими и рисунок получился более четким.

Следующим нашем шагом будет обесцвечивание фото, для этого идем в изображения > коррекция > обесцветить. Также вы можете ознакомиться со статьей как сделать цветное черно-белое фото в которой описан один из наилучших способов создания черно белой фотографии.

После того как фотография обесцвечена нам необходимо продублировать слой и инвертировать верхний слой. Чтобы выполнить инверсию идем в изображения > коррекция > инверсия.

У инвертированного слоя изменим режим наложения на осветление основы.

После всех манипуляций что мы сделали нам необходимо применить размытие по гауссу, таким образом чтобы были четко видны контуры но в меру. Мы получим некое подобие штрихов карандашом. Для этого идем в фильтры > размытие > размытие по гауссу.

Ну вроде как наш рисунок из фото карандашом готов, но в нем очень много шума и выглядит он не особо привлекательно. Давайте его немного доработаем при помощи инструментов «осветлитель» и «затемнитель». Выбираем в панели инструментов инструмент затемнитель, выставляем настройки режим рисования: тени, и экспонирование: 10%. После чего на нижнем слое пройдемся по волосам и местам затемнения (теням), контурным линиям.

Готово мы добавили темные акценты на рисунок, теперь нам необходимо убрать шумы  которые у нас образовались, для этого выбираем в панели инструментов инструмент осветлитель,  выставляем настройки режим рисования: средний тон, и экспонирование: 10 — 16 %. И также на нижнем слое производим коррекцию, удаляем шумы и высветляем некоторые места. Тем самым приложив немного больше усилий, мы получаем более реалистичный рисунок карандашом из фото.

И в заключение у нашего верхнего слоя уменьшим процент заливки, я уменьшил совсем немного до 95%. И наш рисунок готов.

Сегодня мы разобрали один из способов создания карандашного рисунка из фото в фотошопе, надеюсь урок вам понравился. В заключение хочется пожелать всем творческих успехов. Экспериментируйте с настройками фильтров, чтобы получать более реалистичные рисунки.

Не забудьте подписаться на новости сайта fotodizart.ru чтобы узнавать первыми о новых уроках и статьях. В ближайшие дни будет новый урок по стилизации фото в пастельных тонах.

Стилизуем фото в рисунок карандашом в Adobe Photoshop / Creativo.one

Чтобы достичь мастерства в искусстве рисования, требуются годы. Но вы легко можете создать свой шедевр в программе Photoshop. В этом уроке вы узнаете, как создать рисунок из фотографии с помощью кистей в сочетании с графическим планшетом или использовать их по отдельности, это ваш выбор. Итак, давайте приступим!


Итоговый результат:





Скачать архив с материалами к уроку


Примечание: Автор использует платное изображение. В архиве вы найдёте альтернативный вариант материалов для выполнения урока.


1. Настраиваем Изображение


Шаг 1


Откройте исходное изображение в программе Photoshop. Для создания эффекта карандашного рисунка, я использую красивое изображение тигра. Дважды щёлкните по слою Задний фон (background layer), чтобы разблокировать его, назовите этот слой Слой 1 (Layer 1). Установите цвет переднего плана на белый оттенок, а затем с помощью инструмента Заливка (Paint Bucket Tool (G)), выполните заливку белым цветом. Убедитесь, чтобы слой с белой заливкой был расположен ниже слоя с исходным изображением.



Если ваше исходное изображение цветное, то преобразуйте его в чёрно-белое. Для этого, перейдите на слой с фотографией, а затем идём Изображение – Коррекция — Цветовой тон / Насыщенность (Image > Adjustments > Hue & Saturation) и в появившемся окне настроек данной коррекции уменьшите значение Насыщенности (Saturation) до -100.



2. Создаём Эффект Рисунка


Шаг 1


Теперь пришло время создать эффект рисунка! К слою с фотографией добавьте слой-маску. Щёлкните по миниатюре слой-маски, а затем залейте слой-маску чёрным цветом с помощью инструмента Заливка (Paint Bucket Tool (G)).



Далее, установите цвет переднего плана на белый оттенок, а цвет заднего плана на чёрный оттенок. Используя свой графический планшет, выберите инструмент Кисть(Brush Tool (B)). Начните наносить штрихи белой кистью поверх чёрной слой-маски.  Для традиционного рисунка, используйте кисть, имитирующую карандаш или штрихи кисти. В данном случае, мы используем кисть Плоская тупая с короткой жёсткой щетиной (Flat Blunt Short Stiff Brush) из набора кистей Photoshop.



Шаг 2


Продолжайте наносить мазки кистью белого цвета на маске слоя. С помощью белой кисти, вы восстановите изображение, которое расположено ниже, придавая ему текстуру рисунка. Постарайтесь, чтобы мазки кисти напоминали штриховку или пересекающую штриховку, имитируя традиционную технику рисунка. При необходимости, изучите карандашные рисунки, чтобы воссоздать их в своей работе.



Шаг 3


Почистите отдельные участки с помощью инструмента Ластик (Eraser (E)). Вы можете нанести штрихи по всему холсту или оставить белые участки на изображении для получения нужного эффекта. Расположите изображение тигра по центру с помощью инструмента Перемещение (Move Tool (V)).  Продолжайте добавлять штрихи, пока вас не устроит результат. Когда вы завершите работу, нажмите клавиши (Ctrl+J), чтобы продублировать слой.



Шаг 4


Давайте усилим рисунок. Идём Изображение – Коррекция – Уровни (Image > Adjustments > Levels), установите настройки для RGB канала (RGB Channel), которые указаны ниже для усиления контраста и выделения штрихов. Теперь объедините все слои вместе.


Примечание переводчика: чтобы объединить все слои, нажмите клавиши (Ctrl+Alt+Shift+E).


Входные значения (Input Level) для:


  • Теней (Shadow): 0
  • Средних тонов (Mid tone): 0.79
  • Световых бликов (Highlight): 255


Шаг 5


На данном этапе, если хотите, то можете оставить рисунок как он есть или сделать рисунок немного похожим на рисунок, сделанным на бумаге. Для этого мы добавим лёгкий эффект градиента, чтобы картина выглядела, как фотография рисунка.



Щёлкните правой кнопкой по объединённому слою с рисунком и в появившемся меню выберите опцию Параметры наложения (Blending Options). Далее, выберите стиль слоя Наложение градиента (Gradient Overlay), установите Линейный градиент (Linear Gradient), цвет градиента от тёмно-синего до светло-синего, режим наложения Исключение (Exclusion), Непрозрачность (Opacity) 40%, Масштаб (Scale) 150%.


Результат должен быть, как на скриншоте ниже.



Шаг 6


В заключение, добавьте ещё одну коррекцию Уровни (Levels). На этот раз для RGB канала (RGB Channel), установите следующие настройки 18, 0.73, и 248. Поставьте подпись и ваш рисунок завершён!



Если вы никогда не думали, что вы могли бы сделать это раньше, то подумайте еще раз! Надеюсь, что вам понравился этот урок, и вы получите массу удовольствия, превращая свои фотографии в рисунки! До новых встреч!


Итоговый результат:



Работа переводчика:



Автор: blog. 123rf.com

Быстрый эффект карандашного рисунка в Фотошоп 2.0 / Creativo.one

Перед вами обновлённая версия урока, который выполнен в Photoshop CC2018.


Ищите способ, как превратить фотографию в карандашный рисунок? Урок для начинающих покажет вам, как с помощью трёх слоёв вы сможете создать данный эффект.







Скачать архив с материалами к уроку.


1. Подготовка изображения


Шаг 1


На скриншоте ниже фотография, которую мы используем в этом уроке. На мой взгляд, лучше использовать фотографию с размерами 3000×2000 px.


  • Совет: Экспериментируйте с размером фотографии. Попробуйте проделать этот урок с фотографиями разного размера, чтобы  опытным путём определить, на какой размер лучше лягут фильтры.


Шаг 2


Мы создадим эффект, используя неразрушающий метод, при котором используется минимальное количество слоёв и который позволяет проводить дополнительную коррекцию в любое время. Вначале преобразуйте наше исходное изображение в Смарт-объект (Smart Object), для этого идём Слой- Смарт-Объект – Преобразовать в смарт-объект (Layer – Smart Objects – Convert to Smart Object). Преобразовав слой с изображением в смарт-объект, позволит вам применять Смарт-Фильтры (Smart Object), настройки которых вы можете поменять в любое время.



Смарт-объект (Smart Objects) можно определить по появившемуся значку в нижнем правом углу миниатюры слоя.


2. Создаем штрихи


Шаг 1


Дважды продублируйте слой, далее, переименуйте слои Контур (Outline), Левые Диагональные штрихи (Left Diagonal Strokes), и Правые Диагональные Штрихи (Right Diagonal Strokes), назвав слои сверху вниз соответственно.



Скройте видимость двух верхних слоёв, перейдите на нижний слой.



Шаг 2


Находясь на самом нижнем слое, идём Фильтр – Галерея фильтров (Filter – Filter Gallery). В папке Эскиз (Sketch), выберите фильтр Тушь (Graphic Pen), в настройках Направление штрихов (Stroke Direction), установите опцию По диагонали вправо (Right Diagonal), далее отрегулируйте настройки Длина штриха (Stroke length) и Тоновый баланс (Light/dark balance). Нажмите OK, чтобы применить выставленные значения.



Шаг 3


Включите видимость слоя Левые Диагональные штрихи (Left Diagonal Strokes), находясь на данном слое, повторите предыдущий шаг, но на этот раз установите опцию По диагонали влево (Left Diagonal) в настройках Направление штрихов (Stroke direction).



Шаг 4


Уменьшите непрозрачность текущего слоя Левые Диагональные штрихи (Left Diagonal Strokes) до 50%.



Результат на данный момент:



3. Корректируем изображение


Шаг 1


Теперь мы добавим контур. Включите видимость третьего слоя Контур (Outline), находясь на данном слое, идём Фильтр – Стилизация – Выделение краёв (Filter – Stylize – Find Edges). Поменяйте режим наложения для данного слоя на Умножение (Multiply). На изображении появились отдельные цветовые оттенки, которые не очень привлекательны. Поэтому, нам необходимо избавиться от цветовых оттенков в следующем шаге.



Шаг 2


Вы не можете добавить фильтр Обесцветить (Desaturate) или Цветовой тон / Насыщенность (Hue/Saturation) прямо на Смарт-объект (Smart Object), тем не менее, вы можете добавить их в качестве корректирующих слоёв через Слои – Новый корректирующий слой (Layers – New Adjustment Layer). Существует ещё один интересный способ – это использование Стилей слоя (Layer styles), чтобы обесцветить слой. Лично я предпочитаю данный метод, т.к. он не требует добавления дополнительного слоя.


Для обесцвечивания используем Стили слоя (Layer styles), применяем опцию Наложение цвета (Color Overlay), идём Слой – Стили слоя – Наложение цвета (Layer – Layer Style – Color Overlay). Установите цвет белый, серый или чёрный (без разницы какой цвет), далее, поменяйте режим наложения на Цветность (Color). Нажмите OK, чтобы применить выставленные значения, и цвета исчезнут!



Мы завершили урок! Изображение будет выглядеть, как на скриншоте ниже. Следующий пункт является выборочным, но вы должны попробовать его выполнить, если вы хотите создать эффект карандашного рисунка в цвете.



4. Добавляем цвет


Шаг 1


Чтобы цвета вновь появились, продублируйте слой Контур (Outline), далее, удалите стили слоя и смарт-фильтр, для этого вначале идём Слой – Стили слоя – Очистить стили слоя  (Layer – Layer Style – Clear Layer Styles), а затем идём Слой – Смарт-фильтры – Снять смарт-фильтр (Layer – Smart Filters – Clear Smart Filters). Поменяйте режим наложения для данного дубликата слоя на Цветность (Color), переименуйте слой в «Цветность», и мы закончили урок!


  • Совет: Экспериментируйте с цветом. Вы можете использовать цвета прямо с фотографии, а можете самостоятельно раскрасить ваш рисунок в нужные цвета. Поможет вам в этом урок Цветик-семицветик.


Итоговый результат:



Рисунок из фотографии — уроки фотошоп

Фотошоп рисунок из фото

28.07.2014

Сегодня я расскажу, как из фото сделать рисунок авторучкой на тетрадном листе.
Открываем фото в фотошоп. File / Open

Снимаем замочек со слоя, кликнув по нему дважды в панели Layers.

Затем добавим новый слой, нажав в панели «Слои» на иконку создания нового слоя.

Новый слой заливаем белым цветом ( сделать это можно заливкой или закрасить белой кистью)и перетаскиваем мышкой под слой с фото.

Переходим к слою с фотографий. Делаем его активным – он должен быть выделен синим цветом в панели Layers (слои).
Переводим фото из цветного в черно-белое изображение Image / Adjustments / Black & White

Если на фото присутствуют очень темные участки, то их можно немного осветлить при помощи инструмента Dodge.

Далее изменяем цвета – основной – черный, фоновый – белый. И применяем фильтр Filter / Sketch / Photocopy…

Двигаем рычажки и настраиваем изображение.

Переходим в каналы.

Выбираем любой из каналов – у меня Red. Удерживая клавишу Ctrl кликаем по каналу данного слоя – он выделится движущимся пунктиром.

Переходим в слои. Нажимаем клавишу Delete и удаляем фон.

Теперь нам нужно сделать цветокоррекцию изображения – из черного – в синий. Нажимаем комбинацию Image / Adjustments / Color Balance… и делаем значения, как на фото.

Фотографию мы сделали, займемся фотоном и превратим его в тетрадный лист.

Для этого нам нужно загрузить паттерны с разлиновкой – скачать их можно здесь.

Кликаем дважды на слой с фоном, открываем окно Layer Style (стили слоя), находим Pattern Overlay. Выбираем из списка загруженные нами паттерны, выбираем паттерн с разлиновкой и двигая джойстик, регулируем и подбираем размер. Лист мы разлиновали.

Добавим красные поля. Снова добавляем новый слой. Открываем линейку Ctrl+R. Выбираем инструмент кисть Brush, задаем ей красный цвет и размер 5px.

Отступаем от правого края необходимое расстояние и вверху ставим точку кистью.

Теперь удерживая Shift снизу, соизмеряя расстояние по линейке, ставим внизу вторую точку – точки соединятся прямой линией.

Мы сделали в фотошоп рисунок из фото.

  Copyright © Внимание! Сайт idei-photoshop.com защищен законом об авторском праве. Копирование материала может быть использовано только с разрешения администратора сайта и указанием активной ссылки на сайт.Все права защищены.

Источник: http://idei-photoshop.com/fotoshop-risunok-iz-foto/

Магия Photoshop: четыре способа превращения фотографии в картину

Превращение фотографии в картину — это одна из самых востребованных тем уроков по работе с графическими редакторами. Современные 2D-приложения столь совершенны, что дают возможность попробовать себя в роли настоящего художника даже тем, кто никогда не умел хорошо рисовать. Ползунки, флажки и прочие варианты настроек работают не хуже, чем палитра с красками и холст.

Одно из подтверждений высокого интереса пользователей к теме рисования — появление в арсенале последней версии Photoshop фильтра Oil Paint («Масляная краска»), при помощи которого можно превратить изображение в картину за считаные секунды.

А при наличии современного графического адаптера — в режиме реального времени наблюдать за вносимыми изменениями в окне предпросмотра. Однако, как и любой другой инструмент, фильтр Oil Paint несовершенен. В частности, он не дает возможности по отдельности управлять величиной и характером мазков в разных частях изображения.

Поэтому другие методы для получения картины из фотографии остаются актуальными. В этом обзоре мы рассмотрим как Oil Paint, так и еще три способа получения этого эффекта.

⇡#Использование фильтра Oil Paint

Oil Paint — один из новых фильтров Photoshop CS6, задействующих движок Mercury Graphics Engine (MGE).

Последний использует технологии OpenGL и OpenCL и дает возможность заметно ускорить получение результата, перекладывая часть работы на GPU.

Впрочем, в отличие от некоторых других новых фильтров CS6, Oil Paint работает и со старыми видеокартами, однако в этом случае для вычислений используются только ресурсы процессора.

Для удобства команда для вызова фильтра Oil Paint вынесена прямо в меню Filter («Фильтр»).

Фильтр содержит шесть ползунков: четыре из них имеют отношение к параметрам кисти, а два — к настройке освещения. Ползунки Stylization («Стилизация») и Bristle Detail («Сведения о щетине») предназначены для добавления контрастности на имитируемые мазки кисти.

Они создают световые границы между каждой кривой или завихрением и тем самым делают эффект более выраженным.

Разница между этими двумя настройками в том, что первая добавляет дополнительный эффект хаотичности в рисунок, создаваемый мазками кисти, а вторая влияет в основном на контрастность.

Ползунок Cleanliness («Чистота») дает возможность изменять детализацию каждого мазка кисти. Высокие значения этого параметра соответствуют рисованию новой мягкой кистью, а при низких значениях можно получить эффект рисования уже загрязненной кистью со слипшимися щетинками — на изображении будет больше «зерна».

При помощи параметра Scale («Масштаб») можно, по сути, изменить размер кисти.

Что касается настроек, имеющих отношение к освещению, то Angular Direction («Под углом») определяет угол, под которым имитируемый свет достигает поверхности холста, что, в свою очередь, влияет на контраст между мазками. При изменении освещения мазки могут выглядеть яркими или, наоборот, темными. Параметр Shine («Блеск») задает общую выраженность эффекта.

⇡#Превращение фотографии в картину при помощи фильтров

Этот способ создания картины из фотографии интересен тем, что позволяет получить вполне приемлемый результат без использования виртуальной кисти. Секрет кроется в последовательном применении фильтров, которых в Photoshop великое множество.

Отметим, что настройки фильтров будут отличаться для изображений с разным разрешением, поэтому, возможно, вам нужно будет их корректировать. Мы приводим настройки для разрешения 1024×768.

Итак, после загрузки исходной картинки в Photoshop воспользуйтесь сочетанием клавиш CTRL+U, чтобы открыть окно Hue/Saturation («Цветовой тон/Насыщенность»). Увеличьте насыщенность изображения до сорока пяти.

Откройте галерею фильтров, выбрав ее в меню Filter («Фильтр»). Перейдите к фильтру Glass («Стекло»).

Поскольку мы хотим получить такое изображение, будто бы оно помещено на холсте, установите в его настройках тип текстуры, напоминающей холст (Canvas). Другие параметры стоит подбирать в зависимости от разрешения изображения.

Уменьшите искажения, задав более низкое значение параметра Distortion («Искажение»), и выберите небольшое значение параметра Smoothness («Смягчение»).

Нажмите на кнопку New effect layer («Новый слой эффектов») в нижней части окна галереи фильтров, чтобы добавить дополнительный слой для применения фильтра.

Назначьте фильтр Angled Strokes («Наклонные штрихи»). Он имитирует мазки кисти, нанесенные под определенным углом. Для параметра длины штриха (Stroke Length) установите значение 3, а значение параметра Sharpness («Резкость»), определяющего, насколько резким будет изображение, уменьшите до единицы.

Добавьте еще один слой эффекта с помощью той же кнопки New effect layer. Назначьте фильтр Paint Daubs («Масляная живопись»). Ключевой параметр настройки тут — тип кисти (Brush Type). В данном случае нужно выбрать тип Simple («Простая»), а затем уменьшить размер кисти до четырех и понизить значение Sharpness («Резкость»), чтобы мазки были менее четкими.

Создайте последний слой эффекта. Назначьте фильтр Texturizer («Текстуризатор»). Он добавляет на изображение текстуру холста. В его настройках выберите подходящий тип текстуры — Canvas («Холст»). Затем подберите масштаб текстуры (параметр Scaling) и ее рельефность (параметр Relief).

Основная работа завершена. Чтобы применить фильтры к изображению, нажмите на кнопку OK. Осталось сделать мазки более четкими. Создайте копию слоя, воспользовавшись командой CTRL+J. Выберите команду обесцвечивания слоя Image → Adjustments → Desaturate («Изображение» → «Коррекция» → «Обесцветить»).

Теперь примените к верхнему слою фильтр Filter → Stylize → Emboss («Фильтр» → «Стилизация» → «Тиснение»). В его настройках уменьшите значение параметра Height («Высота») до единицы, а значение параметра Amount («Эффект»), наоборот, увеличьте до 500.

Для текущего слоя измените тип смешивания на Overlay («Перекрытие»). Готово!

⇡#«Нарисованная» картина маслом

А вот еще один интересный способ превращения любой фотографии в картину, написанную маслом. Он более трудоемкий, чем использование нового фильтра Oil Paint («Масляная краска»), но зато дает больше возможностей для творчества.

Откройте изображение.

Создайте новый слой и, выбрав инструмент Fill («Заливка»), залейте его белым цветом. Выберите инструмент Art History Brush («Архивная художественная кисть»). На палитре History («История») установите отметку Set the Source for History Brush («Определяет источник для архивной кисти»).

В настройках инструмента выберите кисть для рисования маслом 63 Oil Pastel («Широкий мазок масляной пастелью») и в поле Area («Диаметр») задайте для нее область распространения, равную тридцати.

Щелкните по изображению правой кнопкой мыши и уменьшите размер кисти и раскрасьте слой. Чем меньше размер, тем меньше будет размер мазка и тем более детальной будет картина.

Примените фильтр Filter → Sharpen → Unsharp Mask («Фильтр» → «Усиление резкости» → «Контурная резкость»), чтобы сделать мазки более выразительными. Увеличьте значение параметра Amount («Эффект»). Наконец, примените фильтр Texturizer («Текстуризатор»), чтобы создать иллюзию холста.

В Photoshop CS6 этого фильтра в меню Filter («Фильтр») по умолчанию нет, и он вызывается через Filter Gallery («Галерею фильтров»).

Выберите в списке Texture («Текстура») — Canvas («Холст») и, ориентируясь на окно предварительного просмотра, подберите значения параметров Scaling («Масштаб») и Relief («Рельеф»).

Теперь изображение выглядит как картина, написанная маслом.

⇡#Почти настоящая живопись в Photoshop

Большинство методов имитации живописи в Photoshop основано на применении определенной последовательности фильтров. Эти способы имеют один серьезный недостаток — они часто лишены индивидуальности художника. В этом уроке мы расскажем об одном методе имитации живописи, который позволит создать уникальную, единственную в своем роде картину на базе любой фотографии.

Секрет оригинальности изображений, получаемых с помощью данного метода, состоит в том, что пользователь сам наносит мазки произвольным образом. Но, чтобы нарисовать таким образом картину, совсем не обязательно обладать талантом художника.

Итак, откройте изображение, которое послужит основой картины. Немного увеличьте размер холста. Для этого выполните команду Image → Canvas Size («Изображение» → «Размер холста»).

Выполните команду Edit → Define pattern («Определить узор»). Создайте новый слой и залейте его белым цветом, используя инструмент Fill («Заливка»). Сделайте его чуть-чуть прозрачным, уменьшив значение параметра Opacity («Непрозрачность») до 80%, чтобы сквозь верхний слой проглядывало исходное изображение.

Создайте новый слой и вооружитесь инструментом Pattern Stamp («Узорный штамп»). В списке образцов на панели инструментов выберите вариант, сохраненный ранее при помощи команды Define pattern («Определить узор»). Установите флажок Aligned («Выравн.») для правильного позиционирования мазков и флажок Impressionist (Effect) для придания им стиля импрессионизма.

Выберите одну из кистей в настройках инструмента Pattern Stamp («Узорный штамп»). Настройте ее профиль, используя настройки на палитре Brush («Кисть»).

Желательно, чтобы профиль был похож на мазок настоящей кисти — в нем должен проглядываться след от ворсинок и должна быть видна текстура холста. Начните рисовать прямо на изображении, короткими маленькими мазками.

Их можно накладывать совершенно произвольным образом, стараясь, чтобы на каждом мазке просматривался профиль кисти.

В процессе рисования картины размер кисти можно и даже нужно изменять. В тех участках изображения, где детализация низкая, например там, где небо или море, можно использовать кисти большего размера. В тех же участках, где много мелких деталей, лучше уменьшить размер используемой кисти, чтобы элементы картины были лучше обозначены на полотне.

Процесс создания картины занимает достаточно много времени, поскольку приходится уделять внимание каждой узнаваемой детали на изображении. Однако именно эта «ручная работа» и делает картину реалистичной. Положение мазков не поддается описанию каким-то алгоритмом, это исключительно работа художника. Когда светлых пятен на изображении не останется, можно сохранять результат.

⇡#Заключение

В этой статье было рассмотрено несколько способов получения картины из фотографии в Adobe Photoshop, но существует и множество других программ, в которых можно достичь похожего эффекта. Среди них немало и бесплатных, например FotoSketcher.

Эта программа предлагает более двадцати стилей рисования, от акварельных красок и карандашного рисунка до создания мультяшного изображения. Каждый стиль имеет несколько настроек, при помощи которых можно влиять на внешний вид готовой «картины».

Несмотря на то, что средствами FotoSketcher можно быстро получить ряд интересных художественных эффектов, все-таки в программах такого рода не хватает свободы для реализации творческих идей.

Многие операции делаются по шаблону, и поэтому результат в большей или меньшей степени повторяет полученные ранее картины.

Так что Photoshop был, есть и остается главным инструментом для художника, работающего с цифровой живописью.

Если Вы заметили ошибку — выделите ее мышью и нажмите CTRL+ENTER.

Источник: https://3dnews.ru/632563

Рисунок из фотографии в Photoshop CS3 :

Дело было так: вы свое время мы выпускали студенческую газету. Цветная печать была, само-собой, не по карману, печатали на ризографе. где качество фотографий было просто ужасным. Поэтому после первого же номера с нечто непонятным вместо лиц мы решили перейти на рисунки.

Конечно, что-то рисовали, но создавать рисунки на все 12 полос мы были не в состоянии, а потому научились быстренько создавать из фотографий рисунки. Конечно, к каждой фотографии нужен свой подход — что стереть, что оставить, ансколко вытянуть кривую и т.д. Но, главное, понять методику.

Итак, берем любую фотографию В данном случае, фотография известна любому, кто хоть раз заглядывал ко мне в профиль 🙂

Итак, первое, что делаем — дублируем слой. Кликаем правой кнопкой мыши на уже имеющемся слое и выбираем «Создать дубликат слоя» (Ctrl+J позволяет проделать ту же операцию)

Итак, у нас есть второй слой, который мы обесцвечиваем. Для этого идем в меню: «Изображение» -> «Коррекция» -> «Обесцветить» (та же операция выполняется и по нажатию клавиш Shift+Ctrl+U)

Получили, собственно говоря, ту же самую фотографию, только черно-белую.

Затем мы создаем из этой черно-белой фотографии еще один слой (правой кнопкой по слою —  «Создать дубликат слоя» или клавишами Ctrl+J).

А дальше очень ответственная операция. В новом третьем слое делаем «Изображение» -> «Коррекция» -> «Инверсия» (та же операция выполняется и по нажатию клавиш Ctrl+I) (в данном случае на скриншоте два слоя видно. но их должно быть три — просто у меня глючит что-то и упорно именно с этого меню не хочет делать нормальные скриншоты — вот только аська вылетела и скрин сделался — сам по себе 🙂

В результате применения инверсии получается вот такой негатив.

Теперь в этом слое мы выбираем «Линейный осветлитель» в режимах наложения слоев.

Ой! Вот тут главное — не пугаться. У нас получился абсолютно белый лист. Но на самом деле все не совсем такое,к аким кажется на первый взгляд. Давайте пойдем в меню «Фильтр» — > «Размытие» — > «Размытие по Гауссу».

Выбираем где-то около 10 радиус размытия. дело в том, что чем меньше, тем тоньше будут линии. Для моей фотографии мне показалось оптимальным поставить на 8. А, главное, рисунок наш проявился.

Далее нам следует усилить какие-то штрихи. Для этого берем инструмент кисть. Обязательно выставляем ей черный цвет. Непрозрачность где-то в районе 2%, а затем «подкрашиваем» те моменты, которые бы нам хотелось усилить.

Вот, собственно, результат моего закрашивания.

Чтобы осветлить какие-то моменты, стоит взять белую кисть, выставить напрозрачность уже где-то 10% и заретушировать участки, которые должны быть посветлее — ведь в карандашном рисунке может и не быть таких уж деталей. ну вот получился какой-то такой результат. Вроед бы нечего, но очень… невыразительно, блекло.

Идем в меню «Слой» ->  «Новый корректирующий слой» -> «Кривые»

он предлагает нам создать корректирующий слой — соглашаемся, конечно.

И далее на открывшемся графике тянем вниз линию. Чем ниже потянем, тем более графичным будет рисунок. Он даже из карандашного может стать вполне угольным.

Теперь стоит добавить типа размытостей вокруг основного рисунка.

Только сначала объединим три слоя: черно-белый, инвертированный и с коррекрирующей кривой (выделяем нужные слои, удерживая Ctrl, а затем щелкаем правой кнопкой , выбирая в меню «Объединить слои»).

Дальше берем инструмент лассо (L), выставляем размытость 50 пикселей  и выделаяем по контуру основной рисунок. Затем идем в меню «Выделение» -> «Инверсия» (Ctrl+Shift+I) и получается, что теперь выделен не внутри рисунок, а снаружи.

Теперь идем в меню «Фильтр» — > «Размытие» — > «Радиальное размытие». Выставляем следующие параметры:

Ну вот, собственно, готово.  Можно еще добавить текстуру на рисунок, если зайти в меню «Фильтр» -> «Текстура» — > «Текстуризатор/ Но в данном случае я этого не делала.

Конечно, не советую пытаться сделанные таким образом рисунки выкладывать в галерею изобразительного искусства — ибо они все равно достаточно сильно отличаются от настоящих профессиональных карандашных рисунков, но для того, чтобы порадовать близких или сделать в какой-то работе такой эффект — вполне подойдет.

Источник: http://vos.dviger.com/gallery/work/c_18141.html

Рисунок из фотографии, Уроки

В нашем сегодняшнем уроке Фотошоп вы научитесь из простой фотографии создавать красивый яркий рисунок.

Мы будем использовать различные цвета палитры, соотношения света и тени для наиболее точной передачи черт и особенностей лица девушки.

Конечно, применение графического планшета значительно упрощает работу, но и обычная компьютерная мышь способна превратить ваше фото в качественный рисунок.

Превью финального результата:

Шаг 1

Для начала скачайте фотографию девушки с сайта «Stockvault» (в ресурсах урока) и откройте (Ctrl+O) ее в Фотошоп.

Шаг 2

Создаем Новый документ (Сtrl+N) в Фотошоп размером 9х12 дюймов, разрешением 150 пикселей на дюйм (рх/inch) c белым фоном. Вставляем фото с девушкой на наш документ.

Шаг 3

Создаем Новый слой (Ctrl+Shift+N) над слоем с фото. Называем слой «Контур». Можете для удобства работы воспользоваться сеткой. Для этого, перейдите в меню Просмотр-Показать-Сетку (View-Show-Grid). Снимите флажок с опции «Привязать к» (snap to) в меню Просмотр (View). Для увеличения изображения нажмите Ctrl+.

Активируйте жесткую круглую Кисть (Brush) маленького размера (при работе с планшетом используйте нажим пера) цвета # A23B03. Кистью на слое «Контур» аккуратно обрисовываем основные контуры лица девушки.

Шаг 4

Под слоем с контуром лица модели создаем Новый слой (Ctrl+Shift+N) и заполняем его (Edit-Fill… или Shift+F5) зеленым цветом # 174208.

Шаг 5

Кистью (Brush) черного цвета размером 400 рх закрасьте правый верхний, левый нижний углы и правую сторону снизу на зеленом слое.

Затем, инструментом Восстанавливающая Кисть (Healing Brush) с режимом смешивания Умножение (Multiplay), взяв за источник зеленый цвет фона (удерживая Alt, делаем клик, взяв образец) проводим по черным закрашенным местам холста.

В верхнем меню выполните настройки кисти: размер 188 рх, жесткость (hardness) 100%, интервал (spacing) 25%. Такой прием позволяет хорошо смешать цвета и сделать размытие, избежав пластикового эффекта, часто встречающегося при использовании фильтра «Размытие по Гауссу» (Gaussan Blur).

Шаг 6

Прежде чем начать работу над лицом, помните, что слой с контурами лица должен находиться всегда выше всех слоев для вспомогательного использования его в рабочем процессе. Если необходимо, вы можете в любой момент времени выключить или включить видимость слоя с контурами, ориентируясь на него.

Cоздаем Новый слой (Ctrl+Shift+N или Layer-New Layer) под слоем «Контур» и называем его «Кожа». Этот слой будет базой для основного тона кожи лица. Выберите Кисть (Brush) 100% жесткости, размером 135 рх и закрасьте лицо цветом # E7B4B1. Очень важно, чтобы лицо было правильной формы, в противном случае результат будет выглядеть неправдоподобно.

Шаг 7

Создаем Новый слой (Ctrl+Shift+N или значок листа с согнутым краем внизу панели слоев) под слоем «Кожа» и называем его «Волосы». Закрасьте волосы девушки цветом # 3D0502, используя предыдущие настройки кисти.

Далее, образуем новый слой «Глаза» над слоем «Кожа». Используем нейтральный серый цвет кисти для закрашивания склер глаз.

Если же вы возьмете за основу белый цвет для склер, глаза будут слишком яркие и неестественные на нашем рисунке.

Шаг 8

Для создания слезного протока во внутреннем углу глаза используйте жесткую Кисть (Brush) цветом # 984340 размером 11 рх, непрозрачностью 65%.

Затем, возьмите Осветлитель (dodge tool) с мягкой кистью в диапазоне светов (highlight), размером 15 рх, с 11% экспозиции (Exposure), чтобы придать объем белку глаза. Не злоупотребляйте осветлителем, поскольку это может сделать вашу работу нереалистичной.

В области слезного протока также примените Осветлитель (dodge tool), но с 6% непрозрачностью (Opacity), чтобы добавить глубины взгляду.

Шаг 9

Для контура радужной оболочки глаза и зрачка используйте жесткую кисть (Brush) c предыдущими настройками цветом # 0D0302.

Шаг 10

Сделаем тень на радужке. Под слоем с контуром зрачка и радужки создаем новый слой (Ctrl+Shift+N) и инструментом «Овальное выделение» (Ellipse Marquee tool) создаем область по контуру радужной оболочки.

Выбираем Градиент (Gradient) c линейным стилем и заполняем выделение сверху-вниз, начиная от темного цвета # 061302 к светлым тонам # 061302, # 547131.

Далее, возьмите мягкую Кисть (Brush) c 45% непрозрачности (Opacity) цветом # 497D88 и проведите ей по нижней части радужки. Добавление этого синего оттенка сделает тень более глубокой.

Шаг 11

Теперь снова воспользуемся Осветлителем (Dodge Tool) с размером кисти 5 рх в диапазоне теней (shadows) на радужке глаза, делая ее более объемной.

Старайтесь избегать манга-стиля, при котором используется осветление центра зрачка, что делает взгляд плоским.

Если вы хотите добавить больше деталей, используйте зеленый цвет Кисти (Brush) c 45% непрозрачностью (Opacity) и маленьким размером на радужке, добавляя тоненькие полосы неровной формы. Не перестарайтесь с их количеством.

Шаг 12

Далее, сделаем аккуратную подводку вокруг глаза. Активируем Кисть (Brush) размером в 10 рх, 75% непрозрачности, с жесткими краями цветом # 1E2207. Выполняем обводку не совсем по краям век, а немного отступив, чтобы оставить нетронутой область внутреннего века.

Шаг 13

Для складки верхнего века используем Кисть (Brush) с настройками предыдущего шага.

Шаг 14

Закрасьте область между верхней границей глаза и складкой века цветом # 586452. Затем, возьмите Осветлитель (Dodge Tool) c мягкой кистью, размером в 21 рх, 11% непрозрачности, в режиме теней (Shadows).

Проведите им по внутреннему углу глаза, над обводкой и по направлению к внешнему углу. Затем, переключитесь на Затемнитель (burn tool) c мягкой кистью, размером 34 рх, 32% непрозрачности, в режиме средних тонов (midtones).

Затемните правую часть века ниже обводки и сверху нее, сделав красивую стрелку внешнего уголка. Подчеркните насыщенность обводки на левой стороне глаза.

Шаг 15

Активируйте инструмент Палец (smudge tool) c мягкой кистью, размером 25рх, интенсивности (strength) 25% и смягчите линии подводки.

Шаг 16

Чтобы нарисовать ресницы, используйте жесткую Кисть (Brush) цвета подводки # 1E2207, размером 7 рх с 75% непрозрачности. Создайте лишь впечатление ресниц, а не прорисовывайте каждую ресничку индивидуально. У основания века ресницы должны быть толще.

Шаг 17

Используем Осветлитель (dodge tool) еще раз для выделения основных деталей глаза. Кисть мягкая, размером 35 рх , 11% непрозрачности в режиме светов (highlights). Осветляем область в нижней части радужки, придавая ей выпуклый блестящий эффект.

Шаг 18

Создаем новый слой (Ctrl+Shift+N) и называем его «Брови». Тень же над самим глазом сделайте на слое «Глаз», что очень важно.

Для тени на правой части верхнего века выберите Кисть (Brush) размером 64 рх, 45% непрозрачности цветом # CD9987.

Далее, для рисования бровей выберите жесткую кисть (Brush) размером 6 рх и 80% непрозрачности цветом #552819. Используйте ту же технику, как при рисовании ресниц ( у основания волос толще, к краю тоньше).

Шаг 19

Закрасьте поверх волосков бровь мягкой Кистью (Brush) того же цвета (или чуть темнее) размером 78 рх, 21% непрозрачности. В центре брови выполняйте длинные штрихи, а по краям короткие.

Далее, кистью с теми же настройками, но цветом # EEE1C8 придайте объем бровям, осветляя их, начиная от середины и далее к внешнему краю. Такой прием позволяет визуально сделать глаз больше.

Этот этап может потребовать создания множества слоев, чтобы у вас получился реалистичный взгляд.

Шаг 20

Повторите этапы создания глаза и брови для другой стороны лица. Для внутреннего уголка второго глаза используйте мягкую Кисть (Brush) 13 рх, с 50% непрозрачности. Назовите слои с глазом и бровью «Глаз 2» и «Бровь 2».

Шаг 21

Создаем Новый слой (Layer-New Layer или иконка с согнутым листком внизу панели слоев) выше слоя «Кожа», но ниже слоев «Глаз» и «Глаз 2». Называем его «Нос».
Начните рисовать нос, выделяя темные зоны. Лучше всего это получится с жесткой Кистью (Brush) размером 56 рх и 50% непрозрачности цветом #A76662.

Далее, добавим оттенков средних тонов и света.

Как видите, я часто включаю видимость слоя с контурами лица для удобства работы. В данном случае мне нужно видеть правильное расположение носа по отношению ко рту. Вы можете использовать свой слой с контурами, когда вам это необходимо.

Шаг 22

Теперь, на Новом слое (Ctrl+Shift+N) придайте объем лицу, выделив его приподнятые области.

Активируйте мягкую Кисть (Brush) цветом #F0CCA1 размером 72 рх, 53% непрозрачности и проведите ей над бровями, под глазами и надо ртом.

Помимо этого, я взял оттенок красного # EA9382 и освежил некоторые места мягкой Кистью 350 рх, 25% непрозрачности, использовав его в зонах центра лба, правой щеки и подбородке. На левой щеке используем светло-розовый цвет # E7B4B1.

Выделим ноздри при помощи жесткой Кисти (Brush) размером 10 рх, 45% непрозрачности цвета # 753D1D.

Шаг 23

Далее, обозначим на левой стороне носа темный контур цветом #753D1D, используя жесткую Кисть (Brush) 27 рх с 10% непрозрачности (наслаивая!! штрихи).

Шаг 24

Закончим работу над формированием линий носа и лица.

Для окончательного оформления носа берем Кисть (Brush) 85 рх с 8% непрозрачности цветом #B27556. Затемнение выполняем с левой стороны носа. Не забываем про области под ноздрями и внутри них, подчеркивая это углубление. Не перестарайтесь с количеством наносимого темного оттенка, иначе результат будет представлять собой зияющие отверстия.

Теперь обратимся к коррекции лица.

Выбираем Осветлитель (dodge tool) с кистью размером 375 рх, 6% экспозицией (exposure) в режиме средних тонов (midtones) и осветляем зоны над бровями, ртом и под глазами.

Далее, берем мягкую Кисть (Brush) цветом #B5836B, размером 180 рх с 6% непрозрачностью и оттеняем зону лба над правым глазом.

Шаг 25

Объединяем вместе слои с глазами и носом. Инструментом «Пипетка» (eyedropper tool) кликните в области под глазами, взяв образец цвета. Активируйте Кисть (Brush) c мягкими краями размером 45 рх и 20% непрозрачности и выровняйте кожу под глазами, осветлив ее.

Затем, возьмите Ластик (Eraser tool), лучше с жесткими краями, и короткими движениями удалите цветную дымку, окружающую лицо девушки. Это позволит сделать черты лица четче.

Шаг 26

Этот шаг будет итоговым в формировании линий лица. Выберите Осветлитель (Dodge) с мягкой кистью, размером 102 рх, с 22% экспозиции (exposure). Проведите инструментом по светлым областям лица (1,5 секунды в каждой области) и в зоне челюсти.

В финале, добавим глубины лицу при помощи Кисти (Brush) 102 рх, 40% непрозрачности цвета #BC8D72 на левой стороне лица, взяв за основу исходное фото. Смешайте темные участки со светлыми Кистью с предыдущими настройками, используя цвет #BC8D72.

Шаг 27

Создаем Новый слой (Ctrl+Shift+N) выше всех слоев и называем его «Волосы». Установите цвет для Кисти (Brush) #430704 с размером 45 рх, жесткими краями и проведите кистью между лицом и плечом девушки, создавая впечатление перекинутых вперед волос. На этом пока оставим работу с волосами, вернемся позже.

Шаг 28

Приступим к оформлению губ. Создаем Новый слой (Layer-New Layer) выше слоя «Нос». Включите видимость слоя с контуром лица, чтобы облегчить работу над губами.
Начнем с верхней губы.

Для нее используем Кисть (Brush) c жесткими краями, 35 рх цветом # CA7072 (с нажимом пера на планшете). Закрасьте губу, начиная с верхнего контура. Затем, кистью того же размера, но цвета # B15A5C заполните верхнюю часть нижней губы и обведите ее.

Пипеткой (eyedropper tool) кликните по цвету верхней губы и заполните основное пространство нижней губы этим цветом.

Шаг 29

Подчеркните контур нижней губы и линию между губами Кистью (Brush) с жесткими краями, размером 14 рх, непрозрачностью 38% и цветом # 762A2C. Насыщеннее должна быть левая часть контура.

Шаг 30

Используя те же настройки кисти, но цвет # B35E5F, добавьте тень на губы.

Шаг 31

Снова с теми же параметрами кисти (Brush), но используя цвет # DA999A, добавьте блики на губы. Вы можете применить Осветлитель (Dodge Tool) в режиме светов (highlights), чтобы сделать блики ярче.

Шаг 32

Теперь применим Затемнитель (burn tool) на участках губ, имитируя тень и углубления c мягкой кистью. Используем размер кисти в 32 рх с 55% экспозицией (exposure) в режиме полутонов (midtones). Затемнение снова сосредоточьте на левой стороне губ.

Для складок губ примените Затемнитель (burn tool) с экспозицией 11% и размером, варьирующимся между 14 и 5 рх. Это позволит обеспечить реалистичность губ.

Шаг 33

Далее, мы должны объединить созданные губы со всеми остальными чертами лица так, чтобы они не выглядели вставленными в рисунок. Для этого, создаем еще один слой (Ctrl+Shift+N) выше слоя «Губы» и называем его «Рот».

Чтобы выделить впадинку над центром губ, используем мягкую Кисть (Brush) размером 60 рх с 7% непрозрачностью цветом # DB8779. Я сделал это короткими тонкими штрихами на 10 слоях. Это позволит создать мягкие края губ.

Сделайте небольшой изгиб на правом краю губ той же кистью.

Для углубления загиба и складки между губами используйте Затемнитель (Burn tool) c мягкой кистью 35 рх, 62% экспозиции в режиме полутонов (midtones).

Мы закончили с губами и вот, что получилось:

Шаг 34

Теперь переходим непосредственно к волосам модели. Создаем Новый слой (Ctrl+Shift+N) выше слоя «Волосы» и называем его «Волосы светлые».

Этот этап является самой трудоемкой частью работы, но если вы все сделаете правильно, то результат будет достаточно реалистичным.

Начните рисовать волосы с зоны немного выше плеч. Используйте длинные тонкие штрихи, создавая впечатление каскада волос.

С правой стороны часть волос не включена в фотографию, поэтому и начинать рисовать в этом месте перекинутые через плечо волосы нужно за пределами холста, чтобы создать логичное их расположение. Сделайте некоторые волоски короткими, с сужающимися кончиками.

Используйте разные оттенки цвета фона волос, достигая их естественности. Добавьте немного коротких волосков спереди, используя цвет фона волос.

Шаг 35

Напоследок, добавьте темный оттенок для разделения волос цветом # 150201.

Используйте Кисть (Brush) с мягкими краями большого размера 70% непрозрачности, затем более детально прорисуйте Кистью размером 4 рх вокруг плеч и границы волос.

По завершении, выберите Ластик (Eraser) c жесткими краями и очистите лицо от лишних волосков.

Шаг 36

Вот почти и готов наш рисунок! Вы можете добавить несколько волосков на лицо девушки и сделать более объемным плечо. Для формирования плеча используйте оттенки светлого #ECC7B6 и темного #CB9C81 телесного цвета, полностью не закрашивая плечо, а оставив основной оттенок кожи на нем.

Благодарю вас за прочитанный урок! Надеюсь, у вас прекрасно получилось. Удачи!

Используемые материалы:

Источник: http://www.photoshop-info.ru/c117-398.html

Простой способ как в фотошопе сделать из фотографии рисунок карандашом

Существует масса способов как с помощью фотошопа можно превратить обыкновенную цветную фотографию в рисунок, сделанный карандашом. Разберем самый простой и быстрый способ с некоторыми нотками мультяшно-комиксного эффекта.

Кстати эту технику можно использовать для превращения векторных клипартов в картинки, которые можно потом давать своим детям, чтобы они учились раскрашивать их! Или использовать в коммерческих целях для создания книжек-раскрасок 🙂 Вообщем сейчас вы сами все увидите.

Шаг 1

Открываем фотографию-донор.

Шаг 2

Теперь нужно применить фильтр. Выполните следующую команду: Фильтр — Размытие — «Умное» размытие.

Шаг 3

Появится диалоговое окно с настройками фильтра. Необходимо сперва из выпадающего списка Режим выбрать Только края. Затем поработайте с ползунками Радиус и Порог. Нужно добиться эффекта, при котором изображение будет содержать максимум необходимых деталей, но перегружать изображение не стоит, иначе получить безвкусная куча-мала.

В итоге получится такое изображение:

Шаг 4

Избавимся от черного цвета, выполнив команду Инверсия цвета — Ctrl+I.

Шаг 5

Края выглядят неопрятными. Сделаем их более гладкими и добавим мультяшного эффекта, детки такое очень любят. Для этого выберите Фильтр — Имитация — Аппликация.

Откроется следующее окно:

(Кликните, чтобы увеличить)

Здесь необходимо настроить два параметра: Простота краев и Четкость краев для регулировки толщины и качества линий обводки.

Шаг 6

Применим фильтр и смотрим как из цветной фотографии получился рисунок карандашом:

Обратите внимание, что Аппликация добавила серый оттенок для белого цвета. При желании его можно убрать. Для этого возьмите инструмент Волшебный ластик и на панели параметров инструмента снимите галочку Смежные пиксели. Кликнув мышью в любом месте, удалиться весь серенький фон.

Еще я возьму обыкновенный ластик и подотру лишние линии. В итоге получился такой результат:

Заметили ошибку в тексте — выделите ее и нажмите Ctrl + Enter. Спасибо!

Имитация карандашного рисунка в Photoshop


В этом уроке будет рассказано как сделать из цветного изображение визуальный эффект карандашного рисунка, в качестве изображения можете использовать что угодно.


Возьмите любую понравившуюся вам картинку, желательно не меньше 600 пикселей по ширине, и с не совсем мелкими деталями. В данном уроке будет использована картина Фредерика Лейтона «Урок музыки».



Итак, приступим. Продублируем слой Ctrl+J и обесцветим его Image-Adjustment-Desaturate, вернитесь на базовое (нижнее) изображение и создайте новый слой, который окажется над ним. Перейдем на главное меню Edit-Fill, выберем 50% Gray и зальем новый слой серым цветом.


Оставаясь на том же слое, перейдем в Filters-Noise и в окне установим ползунок на 7, по Gaussian и проставленной птичкой на Monochromatic. Поднимемся на верхний обесцвеченный слой и продублируем его, затем перейдем в Layer-Layer Mask-Hide All. В режиме слое смените его на Darken. Запомните работу.


Спуститесь на нижний обесцвеченный слой и перейдите в Filter-Stylize-Glowing Edges и проставьте следующие параметры: Edge Width 1 Edge Brightness 7 Smoothness 11 Установите режим смешивания слоев Soft Light, прозрачность 50% и инвертируйте его Image-Adjustment-Invert. Как видите, у нас что-то проявляется, пока это только общие контуры.


А теперь начнется самое интересное…. Поднимитесь на замаскированный слой и щелкните на маску, затем выберите мягкую кисть примерно 50 пикселей диаметра и прозрачностью 20% и быстрыми круговыми движениями пройдитесь по центру изображения.


Теперь, когда мы определились с основным изображением, выберите жесткую кисть до 2 пикселя, прозрачность примерно до 15% и начинаем наносить штрихи создавая фон (не забывайте, что вы работаете в маске)


Спуститесь на слой ниже (контурный) и объедините его с серой подложкой Ctrl+E, теперь создайте еще один новый слой поверх всех слоев и объедините его с нашим основным рисунком Ctrl+E, при вопросе применить ли маску к изображению, нажмите Apply. В режиме слоев установите Normal, вы увидите, что части изображения стали ярче, а некоторые, которые отсутствовали — проявились, создайте маску этому верхнему слою, нажав на значок маски внизу панели и установив черный цвет и выбрав мягкую крупную кисть с прозрачностью не более 20% пройдитесь по ярким участкам изображения немного «погасив» их. Теперь избавьтесь от маски потянув ее на иконку мусорной корзины на панели, при вопросе применить ли маску к изображению, нажмите Apply и выбрав жесткую кисть диаметром в 2 пикселя и с прозрачностью до 20%, пройдитесь поверх основных контуров создавая непосредственные линии, но тем не менее постарайтесь не откланяться от рисунка. Поменяйте черный цвет на белый и снова нанесите штрихи и контуры. Продолжайте наносить штрихи, чередуя цвета, наносите белый там, где светлые участки и блики, и черные штрихи и контуры там, где хотите подчеркнуть линии и тона. Добавьте чуть контрастности Image-Adjustment-Brightness/Contrast. В итоге у нас получится вот такой карандашный рисунок.



Вообщем-то работа готова, и те кто не хочет разбавлять ее небольшой фантазией, может считать урок оконченным, но можно попробовать разнообразить ее. Итак, после многочисленных слоев и манипуляций с ними, в итоге мы имеем в работе два слоя: карандашный и оригинал картины. Добавьте маску карандашному слою, нажав внизу панели слоев на иконку маски и выбрав большую мягкую кисть примерно 30% прозрачности и установив черный цвет, пройдитесь по изображению девочки, ближе к ногам уменьшите прозрачность кисти, в районе мелких деталей уменьшите диаметр кисти. Еще немного подкорректируем штрихи, где-то добавим, где-то удалим и в итоге получилась вот такая работа. Посмотрите на нее издалека, она будто оживает за счет девочки.


Источник: radioheads.net

Портретное фото для карандашного наброска с помощью Photoshop CS6 Учебное пособие

Узнайте, как превратить любое портретное изображение в черно-белый или цветной карандашный набросок с помощью Photoshop CS6.

Автор Стив Паттерсон.

В этом уроке мы узнаем, как легко превратить портретную фотографию в карандашный набросок, как черно-белый, так и цветной, с помощью Photoshop CS6. Если вы используете Photoshop CC, ознакомьтесь с обновленной версией Photoshop CC.

Эта версия руководства, полностью обновленная по сравнению с исходной версией, предлагает более гибкий, неразрушающий способ создания эффекта эскиза с использованием интеллектуальных фильтров и корректирующих слоев Photoshop, а также некоторых удобных режимов наложения слоев.

Мы начнем с изучения того, как преобразовать фотографию в черно-белый набросок (и как сделать эффект полностью редактируемым с помощью смарт-фильтров), а затем мы закончим работу, изучив, как раскрасить наш эскиз, используя цвета из исходное изображение.

Загрузите это руководство в виде готового к печати PDF-файла!

Вот фото, которое я буду использовать (портрет подростка из Shutterstock):

Исходное изображение.

Вот как это будет выглядеть в виде черно-белого карандашного наброска:

Эскиз в черно-белом цвете.

А вот тот же эффект после добавления цветов с исходной фотографии:

Эскиз в цвете.

Этот урок из нашей серии «Фотоэффекты». Давайте начнем!

Как превратить фотографию в эскиз с помощью Photoshop

Загрузите это руководство в виде готового к печати PDF-файла!

Шаг 1. Добавьте корректирующий слой оттенка / насыщенности

Когда мое изображение было открыто в Photoshop, мы видим на моей панели «Слои», что фотография находится сама по себе на фоновом слое, который в настоящее время является единственным слоем в моем документе:

Панель «Слои», показывающая изображение на фоновом слое.

Чтобы создать эффект нашего эскиза, первое, что нам нужно сделать, это удалить весь цвет с нашего изображения, и мы можем сделать это неразрушающим образом, используя корректирующий слой Цветовой тон / Насыщенность. На панели настроек щелкните значок оттенка / насыщенности (первый значок слева, средний ряд):

Щелкните значок оттенка / насыщенности.

Photoshop добавляет корректирующий слой Hue / Saturation с именем Hue / Saturation 1 над фоновым слоем:

Корректирующий слой, расположенный над фоновым слоем.

Шаг 2: Перетащите ползунок насыщенности до -100

Элементы управления и параметры для корректирующего слоя «Цветовой тон / насыщенность» отображаются на панели «Свойства». Чтобы удалить цвет с изображения, просто перетащите ползунок насыщенности влево до значения -100:

.

Перетаскивание ползунка «Насыщенность» в крайнее левое положение.

Удаляет все цвета с фотографии, оставляя ее черно-белой:

Изображение после удаления цвета.

Шаг 3: Выберите фоновый слой

Щелкните фоновый слой на панели слоев, чтобы выбрать его:

Выбор фонового слоя.

Шаг 4: Дублируйте фоновый слой

Нам нужно сделать копию фонового слоя. Для этого перейдите в меню «Слой» в строке меню в верхней части экрана, выберите «Создать», затем выберите «Слой через копирование». Или, чтобы быстрее скопировать слой, просто нажмите Ctrl + J (Win) / Command + J (Mac) на клавиатуре:

Переходим в Layer> New> Layer via Copy.

Кажется, что с изображением ничего не произошло, но если мы посмотрим на панель «Слои», мы увидим, что между оригиналом и корректирующим слоем оттенка / насыщенности появилась копия фонового слоя:

Панель «Слои», показывающая новый слой фоновой копии.

Шаг 5. Инвертируйте изображение

Далее нам нужно инвертировать слой. Поднимитесь в меню «Изображение» вверху экрана, выберите «Коррекция», затем выберите «Инвертировать». Или нажмите Ctrl + I (Win) / Command + I (Mac) на клавиатуре для быстрого доступа:

Идем в Image> Adjustments> Invert.

Переворачивает изображение, придавая ему вид негативной пленки:

Изображение перевернуто.

Шаг 6: Измените режим наложения слоя на Color Dodge

В левом верхнем углу панели «Слои» измените режим наложения фоновой копии слоя с «Нормальный» (режим наложения по умолчанию) на «Осветление цвета»:

.

Изменение режима наложения слоя на Color Dodge.

Это сделает изображение белым. Как и в случае с моим изображением, вы все еще можете увидеть несколько небольших оставшихся черных областей, но по большей части теперь они должны казаться белыми (не беспокойтесь о темной рамке вокруг моего изображения на снимке экрана. Это просто серая область монтажного стола Photoshop и не часть эффекта):

Изображение после изменения режима наложения на Color Dodge.

Шаг 7. Преобразование слоя в смарт-объект

Одна вещь, которую я люблю делать, когда это возможно, — это использовать интеллектуальные фильтры Photoshop, которые позволяют полностью редактировать фильтры, которые мы применяем к изображению, на случай, если мы захотим вернуться позже и изменить некоторые настройки.Через мгновение мы собираемся применить фильтр Gaussian Blur, но прежде чем мы это сделаем, давайте убедимся, что мы будем применять его как Smart Filter.

Для этого нам сначала нужно преобразовать слой в смарт-объект. Не снимая выделения с фоновой копии, щелкните небольшой значок меню в правом верхнем углу панели «Слои»:

Щелкните значок меню панели «Слои».

В появившемся списке выберите «Преобразовать в смарт-объект»:

Выбор «Преобразовать в смарт-объект»

И снова, похоже, ничего не произошло, но в правом нижнем углу миниатюры предварительного просмотра слоя появляется небольшой значок смарт-объекта, сообщающий нам, что он был преобразован в смарт-объект:

Новый значок смарт-объекта на эскизе предварительного просмотра.

Шаг 8: Применение фильтра размытия по Гауссу

Поднимитесь в меню «Фильтр» вверху экрана, выберите «Размытие», затем выберите «Размытие по Гауссу»:

Идем в Фильтр> Размытие> Размытие по Гауссу.

Откроется диалоговое окно «Размытие по Гауссу». Чтобы создать наш основной эффект эскиза, все, что нам нужно сделать, это применить размытие к этому слою. Для этого щелкните ползунок «Радиус» в нижней части диалогового окна и начните медленно перетаскивать его вправо, чтобы применить небольшое размытие.Следите за изображением при перетаскивании, и вы увидите, что оно начинает все больше и больше походить на набросок. Однако не затягивайте слишком далеко, так как слишком сильное размытие снова сделает изображение похожим на фотографию. Небольшое размытие — все, что нам нужно.

Здесь нет конкретного значения радиуса для выбора, поскольку оно будет зависеть как от размера вашего изображения, так и от того, что, по вашему мнению, выглядит лучше всего. Для меня я установлю значение радиуса около 12 пикселей:

Перетащите ползунок «Радиус», чтобы применить небольшое размытие.

Нажмите «ОК», когда закончите, чтобы принять настройку и закрыть диалоговое окно «Размытие по Гауссу». Вот мой результат:

Эффект эскиза после применения фильтра «Размытие по Гауссу».

Как я уже упоминал, одно из больших преимуществ применения фильтра в качестве смарт-фильтра заключается в том, что мы можем легко вернуться и отредактировать его настройки позже, если это необходимо. Если мы снова посмотрим на панель «Слои», мы увидим фильтр «Размытие по Гауссу», указанный как смарт-фильтр под своим смарт-объектом. Если в какой-то момент вы почувствуете, что эффект эскиза требует более точной настройки, просто дважды щелкните непосредственно на слове «Размытие по Гауссу», чтобы снова открыть диалоговое окно и изменить значение радиуса:

Двойной щелчок по интеллектуальному фильтру «Размытие по Гауссу» снова откроет его для дальнейшего редактирования.

Шаг 9: Добавьте корректирующий слой Levels

Мы создали наш основной эффект эскиза, но он слишком светлый. Давайте затемним его, и мы можем сделать это с помощью корректирующего слоя Levels. На панели настроек снова щелкните значок Уровни (второй значок слева, верхний ряд):

Щелкните значок «Уровни» на панели «Коррекция».

Photoshop добавляет корректирующий слой «Уровни» с именем «Уровни 1» непосредственно над смарт-объектом фоновой копии (и ниже корректирующего слоя «Цветовой тон / насыщенность»):

Панель «Слои», показывающая новый корректирующий слой «Уровни 1».

Шаг 10: Измените режим наложения на умножение

Элементы управления и параметры для корректирующего слоя «Уровни» появляются на панели «Свойства», но на самом деле они нам не нужны. Вместо этого, чтобы затемнить наш эффект эскиза, все, что нам нужно сделать, это изменить режим наложения корректирующего слоя уровней с Нормального на Умножение:

Изменение режима наложения корректирующего слоя «Уровни» на «Умножение».

Режим наложения «Умножение» — один из пяти наиболее часто используемых режимов наложения в Photoshop, и, просто изменив корректирующий слой «Уровни» на «Умножение», нам удалось быстро и легко затемнить эффект эскиза:

Эффект после изменения режима наложения на Умножение.

Шаг 11: При необходимости уменьшите непрозрачность

Если вы обнаружите, что ваш набросок стал слишком темным, вы можете снова сделать его ярче, уменьшив непрозрачность корректирующего слоя «Уровни». Вы найдете параметр «Непрозрачность» прямо напротив параметра режима наложения в верхней части панели «Слои». По умолчанию непрозрачность установлена ​​на 100%. Я уменьшу свой примерно до 60%:

Уменьшение непрозрачности корректирующего слоя «Уровни».

И теперь мое изображение немного светлее:

Эффект после понижения непрозрачности слоя.

Шаг 12: выберите и снова продублируйте фоновый слой

На этом базовый эффект эскиза завершен, но если вы хотите вернуть часть исходного цвета фотографии, вы захотите продолжить с этих последних нескольких шагов. Сначала щелкните фоновый слой (исходный, а не копию), чтобы выбрать его и снова сделать активным:

Щелкните фоновый слой, чтобы выбрать его.

Затем, как и в шаге 4, продублируйте фоновый слой, поднявшись в меню «Слой» в верхней части экрана, выбрав «Новый», затем выбрав «Слой через копирование» или нажав Ctrl + J (Победа) / Команда. + J (Mac) на клавиатуре:

Снова идем в Layer> New> Layer via Copy.

Вторая копия фонового слоя с умным названием «Фоновая копия 2» появится прямо над оригиналом:

Панель «Слои», показывающая новый слой «Фоновая копия 2».

Шаг 13: переименуйте слой «Цвет»

Мы собираемся использовать этот слой для раскрашивания нашего наброска, поэтому вместо того, чтобы мириться с общими названиями слоев Photoshop, такими как «Фоновая копия 2», давайте назовем этот слой более описательным. Дважды щелкните непосредственно на слове «Фоновая копия 2», чтобы выделить и выделить имя, а затем переименовать его в «Цвет».Когда закончите, нажмите Enter (Win) / Return (Mac), чтобы принять новое имя слоя:

.

Переименование слоя фоновой копии 2 в цвет.

Шаг 14: Перетащите слой над другими

Нам нужно переместить наш цветной слой в верхнюю часть стека слоев. Для этого щелкните по нему и, удерживая кнопку мыши, перетащите слой вверх, пока не увидите белую горизонтальную полосу, появившуюся прямо над слоем Hue / Saturation:

Перетаскивание цветного слоя над другими слоями.

Когда появится белая полоса, отпустите кнопку мыши, чтобы поместить слой Color на место:

Цветной слой теперь находится наверху стопки слоев.

Шаг 15: Измените режим наложения слоя на Цвет

Чтобы раскрасить эскиз цветами исходного изображения, измените режим наложения цветного слоя с Нормального на Цвет:

Изменение режима наложения слоя на Цвет.

Режим наложения цветов скрывает всю тональную информацию (значения яркости) на слое и позволяет просвечивать только цвета, создавая наш эффект окраски:

Результат после изменения режима наложения на Цвет.

Шаг 16: Уменьшите непрозрачность цветового слоя

Наконец, если цвет выглядит слишком интенсивным, вы можете уменьшить его, уменьшив значение Непрозрачности цветного слоя. Понижу свою до 65%:

Понижение непрозрачности цветного слоя до 65%.

И вот мой последний результат «портрет для наброска», с более тонкими цветами:

Окончательный эффект.

Куда идти дальше …

И вот оно! Вот как превратить портретную фотографию в черно-белый или цветной карандашный набросок с помощью смарт-фильтров, корректирующих слоев и режимов наложения в Photoshop CS6! Посетите наш раздел «Фотоэффекты», чтобы получить больше уроков по эффектам Photoshop!

Эффект

Photo To Pencil Sketch Effect в Photoshop CC Tutorial

Узнайте, как легко превратить любую фотографию в черно-белый карандашный набросок с помощью Photoshop, а затем изучите три отличных способа раскрасить эскиз!

Примечание к версии: это руководство предназначено для Photoshop CC 2019 и более ранних версий.Доступна обновленная версия для Photoshop 2020 и 2021 года.

Автор Стив Паттерсон.

В этом уроке мы узнаем, как легко создать классический эффект Photoshop, превратив фотографию в карандашный набросок! Фактически, мы научимся создавать четыре варианта эффекта эскиза, начиная с простой черно-белой версии. Затем мы возьмем наш черно-белый набросок и изучим несколько различных способов его раскрашивания, сначала используя исходные цвета фотографии, затем один цвет, а затем с градиентом!

Мы также узнаем, как сохранить гибкий и редактируемый карандашный набросок, позволяя нам возвращаться и настраивать вещи по мере необходимости, используя интеллектуальные фильтры Photoshop, слои заливки и коррекции, а также режимы наложения слоев.

Эта версия руководства совместима с Photoshop CC 2019 и более ранними версиями, включая Photoshop CS6. Но пользователи Photoshop 2020 или 2021 захотят проверить мою обновленную версию, которая включает последние изменения градиентов Photoshop.

Вот изображение, которое я буду использовать (стильное красивое портретное фото от Shutterstock):

Исходное изображение.

Вот как это будет выглядеть как исходный черно-белый набросок:

Черно-белый вариант эскиза.

Вот тот же набросок, раскрашенный оригинальными цветами фотографии:

Первая раскрашенная версия эскиза.

Вот тот же набросок, на этот раз раскрашенный одним цветом (вы можете выбрать любой понравившийся цвет):

Вторая раскрашенная версия скетча.

И, наконец, вот как будет выглядеть набросок после раскрашивания его градиентом. В конце урока мы увидим, как легко переключаться между всеми четырьмя версиями, чтобы вы могли выбрать ту, которая вам больше всего нравится:

Третья раскрашенная версия эскиза.

Приступим!

Загрузите это руководство в виде готового к печати PDF-файла!

Как превратить фотографию в карандашный набросок с помощью Photoshop

Шаг 1. Дублируйте фоновый слой

Когда ваше изображение открыто в Photoshop, если вы посмотрите на панель «Слои», вы увидите изображение, расположенное на фоновом слое, который в настоящее время является единственным слоем в документе:

Панель «Слои», отображающая фотографию на фоновом слое.

Нам понадобится это исходное изображение позже, когда мы перейдем к раскрашиванию эскиза, а это значит, что нам нужно убедиться, что мы не вносим в него никаких изменений.Чтобы сохранить его в безопасности, первое, что мы сделаем, это сделаем копию изображения, продублировав фоновый слой.

Для этого щелкните фоновый слой и перетащите его на значок «Новый слой» в нижней части панели «Слои» (второй значок справа):

Перетаскивание фонового слоя на значок нового слоя.

Отпустите кнопку мыши, когда курсор в виде руки окажется прямо над значком «Новый слой». Photoshop создает копию фонового слоя, называет ее «Фоновая копия» и помещает ее над оригиналом:

Панель «Слои», показывающая новый слой «Фоновая копия».

Шаг 2. Обесцвечивание слоя

Затем нам нужно удалить весь цвет из нашего слоя «Фоновая копия», и мы можем сделать это быстро, используя команду Photoshop Desaturate. Поднимитесь к меню «Изображение» в строке меню в верхней части экрана, выберите «Коррекция», а затем выберите «Обесцветить». Вы также можете использовать сочетание клавиш Shift + Ctrl + U (Win) / Shift + Command + U (Mac):

Идем в Image> Adjustments> Desaturate.

В любом случае обесцвечивает изображение, оставляя нам черно-белую версию нашей фотографии:

Изображение после обесцвечивания цвета.

Шаг 3. Дублируйте ненасыщенный слой

Затем нам нужно сделать копию ненасыщенного слоя. Щелкните слой фоновой копии на панели слоев и, как мы это делали с исходным фоновым слоем, перетащите его на значок нового слоя:

Перетаскивание слоя «Фоновая копия» на значок нового слоя.

Когда вы отпускаете кнопку мыши, Photoshop создает копию слоя, называет ее «Фоновая копия 2» и помещает ее над другими слоями:

Новый слой «Фоновая копия 2» появляется в верхней части стопки слоев.

Шаг 4: инвертировать слой

Нам нужно инвертировать уровни яркости на этом слое, сделав светлые области темными, а темные — светлыми, и мы можем сделать это с помощью команды Photoshop Invert. Поднимитесь к меню изображения в верхней части экрана, выберите Adjustments, а затем выберите Invert (сочетание клавиш: Ctrl + I (Win) / Command + I (Mac)):

Идем в Image> Adjustments> Invert.

Переворачивает изображение, создавая негативный эффект пленки:

Изображение после инвертирования яркости.

Шаг 5: Измените режим наложения на Color Dodge

Далее нам нужно изменить режим наложения слоя. Вы найдете параметр «Режим наложения» в левом верхнем углу панели «Слои». По умолчанию установлен режим наложения «Нормальный». Нажмите на слово «Нормальный», чтобы открыть меню других режимов наложения, и выберите Color Dodge из списка:

Изменение режима наложения слоя с Normal на Color Dodge.

Это сделает документ полностью белым или, по крайней мере, в основном белым (вы можете увидеть несколько рассеянных черных областей в зависимости от вашего изображения):

При изменении режима наложения на Color Dodge документ временно становится белым.

Шаг 6. Преобразование слоя в смарт-объект

Через мгновение мы собираемся создать основную часть нашего эффекта эскиза, размыв слой с помощью фильтра «Размытие по Гауссу» в Photoshop. Но вместо того, чтобы применять его как обычный фильтр, давайте применим Gaussian Blur как смарт-фильтр.

Что такое смарт-фильтр и чем он отличается от обычного фильтра? Что ж, смарт-фильтры похожи на обычные фильтры в Photoshop, только умнее! Что делает их «умнее», так это то, что в то время как обычные фильтры дают статические результаты (т. Е. Они вносят постоянные изменения в пиксели на слое), смарт-фильтры являются неразрушающими и остаются полностью редактируемыми.Они позволяют нам легко вернуться в любое время и внести изменения в настройки фильтра без потери качества изображения. Применяя Размытие по Гауссу в качестве смарт-фильтра, мы даем себе возможность вернуться и настроить наш эффект эскиза позже, вместо того, чтобы ограничиваться нашими начальными настройками фильтра.

Так как же применить размытие по Гауссу в качестве интеллектуального фильтра? Для этого нам сначала нужно преобразовать слой в смарт-объект. Зачем нам нужно преобразовывать его в смарт-объект? Это потому, что, когда фильтр применяется к нормальному слою, он остается обычным статическим фильтром.Но когда точно такой же фильтр применяется к смарт-объекту, он автоматически становится смарт-фильтром!

Чтобы преобразовать слой в смарт-объект, щелкните небольшой значок меню в правом верхнем углу панели «Слои»:

Щелкните значок меню панели «Слои».

Затем выберите «Преобразовать в смарт-объект» в появившемся меню:

Выбор команды «Преобразовать в смарт-объект».

Может показаться, что ничего не произошло, но если мы снова посмотрим на панель «Слои», то увидим небольшой значок смарт-объекта в правом нижнем углу эскиза предварительного просмотра слоя.Это говорит нам о том, что слой теперь является смарт-объектом:

.

Значок смарт-объекта на эскизе предварительного просмотра слоя.

Шаг 7. Применение фильтра размытия по Гауссу

Теперь, когда мы преобразовали слой в смарт-объект, применим фильтр «Размытие по Гауссу». Поднимитесь к меню «Фильтр» в строке меню в верхней части экрана, выберите «Размытие», затем выберите «Размытие по Гауссу:

».

Идем в Фильтр> Размытие> Размытие по Гауссу.

Откроется диалоговое окно «Размытие по Гауссу».Чтобы создать наш основной эффект эскиза, все, что нам нужно сделать, это применить размытие к слою (смарт-объект). Мы контролируем степень размытия с помощью ползунка «Радиус» в нижней части диалогового окна. Чем дальше мы перетаскиваем ползунок вправо, тем больше мы увеличиваем значение радиуса и тем сильнее будет размытие.

Эффект, которого вы достигнете, будет зависеть от того, сколько размытия вы применили. Меньшие значения радиуса создадут эскиз с тонкими тонкими линиями, а большие значения дадут вам более фотореалистичный результат.Например, если я выберу довольно низкое значение радиуса около 10 пикселей:

Начиная с меньшего значения радиуса.

Я получаю этот эффект с очень тонкими линиями:

Эффект эскиза с использованием меньшего значения радиуса.

Если я увеличу значение радиуса до чего-то намного большего, может быть, где-то около 45 пикселей:

Увеличение значения радиуса для более сильного эффекта размытия.

В итоге я получаю эффект, больше похожий на исходную фотографию.Точное значение радиуса, которое вы выберете, будет зависеть как от вашего изображения, так и от типа эффекта, который вы хотите получить, поэтому лучше всего следить за своим изображением, перетаскивая ползунок Радиус и оценивая результаты. В моем случае, хотя мне нравятся обе версии, я думаю, что мне немного больше нравится вторая, более фотореалистичная версия, поэтому я выберу эту. По завершении нажмите OK, чтобы закрыть диалоговое окно «Размытие по Гауссу»:

Эффект эскиза с большим значением радиуса.

У нас есть основной эффект эскиза, и мы создали его с помощью интеллектуального фильтра «Размытие по Гауссу».Как я упоминал ранее, смарт-фильтры остаются полностью редактируемыми, что позволяет нам легко вернуться и изменить настройки фильтра позже, если это необходимо. Как мы это делаем? Что ж, если мы снова посмотрим на панель «Слои», то теперь мы увидим фильтр «Размытие по Гауссу», указанный как смарт-фильтр под смарт-объектом, к которому мы его применили. Если в какой-то момент вы начинаете думать, что для вашего эскиза можно использовать более точную настройку, просто дважды щелкните непосредственно на словах «Размытие по Гауссу», чтобы повторно открыть диалоговое окно Размытие по Гауссу, и перетащите ползунок Радиуса по мере необходимости:

Двойной щелчок по интеллектуальному фильтру «Размытие по Гауссу» снова откроет его диалоговое окно.

Шаг 8: Добавьте корректирующий слой Levels

Мы создали наш основной эффект эскиза, но в зависимости от того, насколько сильно вы применили размытие, вы можете обнаружить, что ваш эскиз выглядит слишком светлым. Если это так, мы можем легко затемнить его, используя корректирующий слой «Уровни». Чтобы добавить корректирующий слой «Уровни», щелкните значок «Новая заливка или корректирующий слой» в нижней части панели «Слои»:

Щелкните значок «Новая заливка или корректирующий слой».

Выберите уровни из появившегося списка:

Выбор корректирующего слоя «Уровни».

Photoshop добавляет корректирующий слой «Уровни», называет его «Уровни 1» и помещает его над другими слоями на панели «Слои»:

Панель «Слои», показывающая новый корректирующий слой «Уровни».

Шаг 9: Измените режим наложения слоя на умножение

Параметры и элементы управления для корректирующего слоя «Уровни» появляются на панели «Свойства» Photoshop, но здесь нам нечего с ними делать. Вместо этого, чтобы затемнить эскиз, все, что нам нужно сделать, это изменить режим наложения для корректирующего слоя уровней с Нормального на Умножение:

Изменение режима наложения корректирующего слоя на Умножение.

Режим наложения Multiply — один из группы режимов наложения в Photoshop, которые затемняют изображение, и сразу же мы видим, что мой набросок теперь выглядит намного темнее:

Эффект после изменения режима наложения «Уровни» на «Умножение».

Если вы, как и я, обнаружите, что ваш набросок теперь кажется слишком темным, вы можете точно настроить степень затемнения, отрегулировав непрозрачность корректирующего слоя «Уровни». Вы найдете параметр «Непрозрачность» прямо напротив параметра режима наложения в верхней части панели «Слои».

Чем меньше значение непрозрачности будет ниже 100% по умолчанию, тем больше будут просвечивать слои под корректирующим слоем «Уровни», делая эскиз снова ярче. Я уменьшу свой уровень примерно до 40%, но следите за своим изображением, когда настраиваете непрозрачность, чтобы найти значение, которое работает лучше всего:

Уменьшение непрозрачности корректирующего слоя «Уровни».

После уменьшения непрозрачности общая яркость стала лучше:

Уменьшение непрозрачности вернуло часть яркости.

Шаг 10: Снова продублируйте фоновый слой

На этом этапе у нас есть основной эффект эскиза, но в настоящее время он черно-белый. Давайте рассмотрим несколько разных способов его раскрасить. Начнем с использования оригинальных цветов фотографии. Для этого нам нужно сделать еще одну копию фонового слоя, поэтому нажмите на фоновый слой (исходный фоновый слой, который находится под другими слоями) и, как мы уже делали пару раз, перетащите его на значок «Новый слой» в нижней части панели «Слои»:

Делаем еще одну копию фонового слоя.

Photoshop делает копию слоя, называет ее «Фоновая копия 3» и помещает ее непосредственно над исходным фоновым слоем:

Слой «Фоновая копия 3» появляется над исходным фоновым слоем.

Шаг 11: переименуйте новый слой в

На данный момент мы создали так много копий нашего фонового слоя, что наша панель «Слои» становится загроможденной ими, и все они имеют имена («Фоновая копия», «Фоновая копия 2», «Фоновая копия 3»), которые не ничего не говорят нам о том, для чего используется этот слой.Давайте прервем цикл и переименуем только что созданный слой.

Мы собираемся использовать слой «Background copy 3», чтобы раскрасить наш набросок, поэтому давайте дадим ему более информативное имя. Чтобы переименовать слой, дважды щелкните его имя, чтобы выделить его:

Выделение текущего имени двойным щелчком по нему.

Выделив имя, введите новое имя. Назовем его «Цвет». Когда вы закончите, нажмите Enter (Win) / Return (Mac) на клавиатуре, чтобы принять изменение имени:

Изменение имени слоя на «Цвет».

Шаг 12: Переместите слой «Цвет» в верхнюю часть стопки слоев

Чтобы использовать этот слой для раскрашивания эскиза, нам нужно переместить его вверх в стопке слоев; другими словами, переместите его над всеми остальными слоями. Один из способов сделать это — щелкнуть по нему и просто перетащить его над другими слоями, но есть более быстрый способ. Чтобы переместить слой прямо в верхнюю часть стопки слоев, сначала убедитесь, что он выбран на панели «Слои». Затем нажмите и удерживайте Shift + Ctrl (Win) / Shift + Command (Mac) на клавиатуре и нажмите правую квадратную скобку (]).Это мгновенно переместит выбранный слой прямо наверх:

Слой «Цвет» теперь находится наверху стопки слоев.

Шаг 13: Измените режим наложения на «Цвет»

Теперь, когда слой «Цвет» является самым верхним слоем в документе, ваше исходное изображение появится снова, блокируя просмотр других слоев под ним, что, очевидно, не то, что нам нужно. Мы хотим совместить цвет исходного изображения с нашим эскизом. Для этого просто измените режим наложения слоя «Color» с Normal на Color:

.

Изменение режима наложения слоя на Цвет.

Режим наложения «Цвет» предписывает Photoshop смешивать только цвет с этого слоя и игнорировать все остальное, и именно так эскиз теперь раскрашен:

Эскиз раскрашен в исходные цвета фотографии.

Если цвет кажется слишком ярким, вы можете уменьшить его, уменьшив непрозрачность слоя «Цвет». Я понижу свою до 50%:

Уменьшение непрозрачности слоя «Цвет».

И теперь цвет становится более нежным:

Эффект после понижения непрозрачности слоя «Цвет».

Подробнее: пять режимов наложения слоев, которые необходимо знать

Шаг 14. Отключите слой «Color»

Если вам нравится, как выглядит эффект вашего эскиза с использованием исходных цветов фотографии, вы можете остановиться на этом. В противном случае давайте рассмотрим второй способ раскрасить его, на этот раз используя один цвет. Прежде чем мы это сделаем, давайте отключим слой «Цвет», щелкнув его значок видимости (значок «глазное яблоко») на панели «Слои». Это вернет черно-белую версию эскиза:

.

Отключение слоя «Цвет», щелкнув значок его видимости.

Шаг 15: Добавьте сплошной слой заливки

Чтобы раскрасить эскиз одним цветом, мы воспользуемся одним из слоев заливки Solid Color в Photoshop. Еще раз щелкните значок «Новая заливка или корректирующий слой» в нижней части панели «Слои»:

Щелкните значок «Новая заливка или корректирующий слой».

Затем выберите Solid Color в верхней части появившегося списка:

Выбор слоя заливки сплошным цветом.

Как только вы выберете слой заливки Solid Color, Photoshop откроет палитру цветов, предлагая вам выбрать цвет.Не беспокойтесь о выборе неправильного цвета здесь, потому что, как мы увидим через мгновение, мы можем легко вернуться и выбрать другой. Я выберу оттенок синего, чтобы посмотреть, как это выглядит:

Выбор синего цвета в палитре цветов.

Шаг 16: Измените режим наложения на цвет

После того, как вы выбрали цвет, нажмите OK, чтобы закрыть палитру цветов. Ваш документ будет временно заполнен этим цветом, и если вы посмотрите на панель «Слои», вы увидите новый слой заливки с именем «Color Fill 1», расположенный вверху.

Чтобы смешать цвет с эскизом, просто измените режим наложения слоя заливки с Нормального на Цвет:

Изменение режима наложения слоя заливки на Цвет.

И теперь эскиз выглядит раскрашенным, в моем случае — синим:

Эскиз окрашен в синий цвет.

Если вы хотите попробовать другой цвет, дважды щелкните образец цвета слоя заливки на панели «Слои»:

Дважды щелкните образец цвета слоя заливки.

При этом повторно открывается палитра цветов, позволяющая выбрать что-то другое.На этот раз попробую розовато-фиолетовый:

Выбор другого цвета из палитры цветов.

Я нажимаю ОК, чтобы закрыть палитру цветов, и теперь мой эскиз появляется с моим новым цветом. Вы можете вернуться и попробовать столько разных цветов, сколько захотите, пока не найдете тот, который лучше всего подходит:

Эскиз окрашен в фиолетовый цвет.

Чтобы уменьшить интенсивность цвета, просто уменьшите непрозрачность слоя заливки, следя за результатами при перетаскивании ползунка:

Уменьшение непрозрачности слоя заливки.

Шаг 17: Отключите слой заливки

Давайте рассмотрим еще один способ раскрасить эскиз, на этот раз используя градиент. Сначала отключите слой заливки, щелкнув значок его видимости на панели «Слои». Это еще раз вернет вас к черно-белой версии эскиза:

Щелкните значок видимости слоя заливки.

Шаг 18: Добавьте слой градиентной заливки

Чтобы раскрасить эскиз градиентом, мы воспользуемся слоем градиентной заливки. Еще раз щелкните значок «Новая заливка или корректирующий слой» в нижней части панели «Слои»:

Щелкните значок «Новая заливка или корректирующий слой».

На этот раз выберите Градиент из списка:

Выбор слоя градиентной заливки.

Откроется диалоговое окно «Градиентная заливка». Я рассмотрел все, что вам нужно знать о рисовании и редактировании градиентов в Photoshop, в наших уроках «Как рисовать градиенты с помощью инструмента« Градиент »» и «Как использовать редактор градиентов», поэтому я не буду вдаваться в подробности здесь. Вместо этого давайте посмотрим, как быстро выбрать один из предустановленных градиентов Photoshop и как применить его к нашему эскизу.

Чтобы выбрать градиент, щелкните маленькую стрелку справа от образца цвета градиента в верхней части диалогового окна.Не нажимайте на образец цвета, иначе вы откроете редактор градиента, который выходит за рамки этого руководства. Убедитесь, что вы нажали стрелку справа от образца цвета:

Щелкните стрелку справа от образца цвета градиента.

Откроется палитра градиентов, в которой будут показаны эскизы предустановленных градиентов, из которых мы можем выбирать. Чтобы выбрать градиент, дважды щелкните его миниатюру. Это одновременно выберет градиент и закроет средство выбора градиента. Для этого урока я выберу градиент Spectrum (первая миниатюра слева, нижний ряд):

Выбор градиента спектра.

Вернувшись в диалоговое окно «Градиентная заливка», я изменю угол градиента со значения по умолчанию 90 ° на 135 °, что заставит его двигаться по диагонали по изображению, создавая немного больше интереса:

Изменение угла наклона градиента.

Щелкните OK, чтобы закрыть диалоговое окно, когда закончите. Ваш документ будет временно залит градиентом:

Градиент временно закрывает вид на эскиз.

Шаг 19: Измените режим наложения на цвет

Если мы посмотрим на панель «Слои», мы увидим слой градиентной заливки («Градиентная заливка 1»), расположенный вверху.Как мы уже делали пару раз, чтобы смешать градиент с эскизом, просто измените режим наложения слоя Gradient Fill с Normal на Color:

Изменение режима наложения слоя Gradient Fill на Color.

Затем при необходимости отрегулируйте интенсивность цветов, уменьшив непрозрачность слоя:

Уменьшение непрозрачности слоя градиентной заливки.

Вот как выглядит мой набросок, раскрашенный градиентом Спектра:

Окончательный эффект раскрашенного эскиза.

Выбор одного из предыдущих цветовых эффектов

Теперь, когда мы раскрасили эскиз градиентом, что, если вам больше нравится одна из предыдущих раскрашенных версий (та, в которой используются исходные цвета фотографии, или та, в которой используется один цвет)? Или что, если вам не нравится ни одна из цветных версий и вы хотите вернуться к черно-белой версии? Как переключиться обратно?

Это просто. Во-первых, чтобы скрыть градиент, щелкните значок видимости слоя градиентной заливки на панели «Слои».Когда все три слоя раскраски (слой «Цвет», слой заливки сплошным цветом и слой градиентной заливки) отключены, вы вернетесь к своей черно-белой версии:

Щелкните значок видимости слоя градиентной заливки.

Затем, чтобы вернуть одноцветную версию, щелкните значок видимости слоя заливки Solid Color (пустой квадрат на месте глазного яблока), чтобы снова включить его. Или, чтобы вернуть исходные цвета фотографии, щелкните значок видимости слоя «Цвет».Я снова включу свой слой «Color»:

Щелкнув значок видимости слоя «Цвет».

А теперь я вернулся к своему эскизу, который раскрашивают в исходные цвета фотографии:

Возвращаются исходные цвета.

И вот оно! Вот как легко превратить фотографию в черно-белый карандашный набросок, а также несколько различных способов его раскрасить в Photoshop! Если вы нашли это руководство полезным, рассмотрите возможность поддержки Photoshop Essentials, загрузив версию в формате PDF! Посетите наш раздел «Фотоэффекты», чтобы узнать больше об эффектах Photoshop!

Превратите фотографию в карандашный набросок в уроке Photoshop

Привет, CAFE Crew, это новый урок для всех вас.Это мой старый фаворит. Как превратить фотографию в карандашный набросок в фотошопе. На самом деле это действительно легко сделать, и это тоже дает неплохие результаты. Как обычно, в конце я дам вам несколько отправных пунктов для ваших собственных экспериментов.

1.

Начните с фотографии с приличной детализацией краев, вот одна из Adobe Stock

2

Преобразование фотографии в оттенки серого (Ctrl + Shift + D / Cmd + Shift + D)

3

Дублируйте слой, перетащив его на значок нового слоя, или нажмите Ctrl / Cmd + J

4

Инвертировать слой Cmd / Ctrl + I

5

Перейдите в режим наложения Linear Dodge, и вы должны увидеть идеально белое изображение (используйте Color Dodge для более резких краев)

6

Filter> Blur> Gaussian Blur
(вы можете использовать любой фильтр, до тех пор, пока это создает разницу между двумя слоями)

По мере того, как вы настраиваете размытие, вы получите другой результат.

Вот несколько вариантов использования Color Dodge. Вы заметите, что Linear Dodge дает более мягкий результат, чем Color Dodge. Попробуйте разные режимы наложения для разных результатов.

Вот результат на другом изображении

Xtra-credit

Когда у вас есть идеальный карандашный набросок, почему бы не попробовать добавить немного цвета для приятного изменения.

В этом первом примере я добавил корректирующий слой сплошной заливки.Измените режим наложения на цветной, чтобы просвечивал только цвет. Отрегулируйте непрозрачность по своему вкусу.

Результат Color Dodge

Также попробуйте пропустить градиент через новый пустой слой вверху и переключить его в режим наложения цветов.

Как видите, сам эффект довольно прост, и существует ряд вариаций, которые вы можете попробовать, чтобы получить очень разные результаты.Добавьте комментарий на дайте мне знать, как вы используете этот эффект.

Спасибо за ознакомление с этим руководством. Если вам нравятся такие эффекты, ознакомьтесь с моим видеокурсом «Фотографические эффекты», в нем 27 различных эффектов, подобных этому, и всего за 7

долларов Увидимся на следующей неделе с еще одним новым уроком!

Colin

Премиум-контент в честь запуска онлайн-академии PhotoshopCAFE

Мы рады предложить наш премиальный контент в виде потокового видео! Мы стремимся сделать наш контент доступным для вас так, как вы этого хотите.В честь празднования мы предлагаем Photoshop Secrets: Photographic Effects от Колина Смита за жалкие 7 долларов

Это один из наших премиальных учебных курсов, он стоит 49,99 доллара, но на очень короткое время вы можете получить его за 7 долларов! Никаких условий, войдите и смотрите прямо сейчас! (Возьмите его, пока можете).

CS6 Superguide

Вся информация о CS6 и многое другое доступно в виде журнала в формате PDF под названием CS6 Superguide. Если вы внесены в наш список, вы получите его бесплатно по электронной почте, как только он станет доступен.Если нет, зарегистрируйтесь сейчас и получите CS6 Superguide бесплатно. Или щелкните изображение ниже.


Как превратить фотографию в рисунок карандашом в Photoshop, новый и улучшенный эффект эскиза

В прошлом я делал учебник по фотошопу по превращению фотографии в эскиз. Но по прошествии многих лет у меня появился гораздо лучший способ сделать это, посмотрите фото в учебник по рисованию карандашом здесь.
Мы собираемся создать тонкие линии контура, а также более плавную штриховку, характерную для карандашного рисунка.Я предлагаю сначала посмотреть видео, а затем использовать письменные инструкции как простой справочник, чтобы вам не пришлось все запоминать.

Вот обещанные ресурсы

Как превратить свою фотографию в рисунок карандашом в Photoshop, пошаговая инструкция.

Работает во всех версиях Photoshop.

Шаг 1

Дублируйте слой (Ctrl / Cmd + J)

Шаг 2

Преобразуйте новый слой в черно-белый (Ctrl / Cmd + Shift + U)

Шаг 3

Дублировать черно-белый слой (Ctrl / Cmd + J)

Теперь у нас есть 2 черно-белых слоя

Шаг 4

Инвертируйте верхний черно-белый слой (Ctrl / Cmd + I)

Шаг 5

Измените режим наложения на Color Dodge (Щелкните «Нормальный» на панели «Слои»)

Изображение полностью белое, это нормально и ожидаемо.

Шаг 6

Фильтр> Размытие> Размытие по Гауссу

Переместите ползунок количества ровно настолько, чтобы мы получили красивый тонкий, но четкий контур вокруг всего.

Теперь у нас есть эффект травления.

Шаг 7. Добавление штриховки

Теперь у нас есть красивый контур, но мы хотим добавить плавное затенение (на этом обычно останавливаются другие уроки).

Выберите черный и белый слои и нажмите Ctrl / Cmd + G, чтобы поместить их в группу слоев.

Шаг 8

Скопируйте группу. Щелкните группу на панели «Слои» и нажмите Ctrl / Cmd + J.

Шаг 9

Выберите верхний слой в верхней группе

Фильтр> Размытие> Размытие по Гауссу

Переместите ползунок, пока не увидите небольшое затенение

Шаг 10. Смешивание 2-го слоя Группы вместе.

Выберите верхнюю группу (не слой пикселей, а группу).

Измените режим наложения на «Темнее». Вы можете применять режимы наложения как к группам, так и к отдельным слоям.

Отрегулируйте непрозрачность для хорошего соответствия.

Шаг 11

Дублируйте режим наложения верхнего слоя еще раз для третьей группы. (Ctrl / Cmd + J)

Шаг 12

Выберите верхний слой в верхней группе

Фильтр> Размытие> Размытие по Гауссу

Переместите ползунок, пока не увидите окончательное затенение.

Шаг 13. Маскирование эффекта

Давайте определим, где этот эффект должен находиться, с помощью маски слоя.

Выберите верхнюю группу слоев и добавьте маску слоя, но подождите. Нам нужна перевернутая маска (Скрывает все)

Удерживая нажатой клавишу Alt / Option, вы щелкаете значок маски нового слоя на панели слоев. Теперь у вас будет черная маска.

Шаг 14

Выберите кисть с мягкими краями (клавиша B)

Выберите белый цвет в качестве цвета переднего плана

Измените непрозрачность кисти на 30% в верхних параметрах инструмента.

Step 15

Выделив маску, нарисуйте на изображении и добавьте тени там, где вам нужно.Забавно рисовать в тени.

На этом основной эффект завершен. Давайте улучшим его

Xtra Credit. Добавляем заточку кромок.

a / Выберите все слои и нажмите Ctrl + Alt + Shift + E (Windows) Cmd + Option + Shift + E (Mac), чтобы создать новый составной слой поверх

b / Измените режим наложения слоев на наложение на верхний слой

c / Выберите «Фильтр»> «Другой»> «Высокий проход»

d / Отрегулируйте величину, пока не получите приятные резкие края.

Вот и все! Поздравляем, если вы завершили этот урок по рисованию карандашом в Photoshop! Хорошая работа 🙂

Не забудьте ознакомиться с другими нашими руководствами здесь, в PhotoshopCAFE (используйте панель поиска вверху или просмотрите категории)

Спасибо, что ознакомились с этим учебным курсом, и увидимся на следующей неделе. .

Рад видеть вас здесь, в КАФЕ

Колин

PS Не забудьте присоединиться к нашему списку рассылки и подписаться на меня в социальных сетях>

(в последнее время я публиковал забавные истории в Instagram и Facebook)

Вы можете получить мою бесплатную электронную книгу о режимах наложения слоев здесь


Как превратить изображение в рисунок в Photoshop

Бекки Килимник

Иллюстрации могут сделать ваш сайт электронной коммерции более привлекательным и стильным.Однако создание иллюстраций (или найм опытных иллюстраторов) может быть дорогостоящим и трудоемким.

К счастью, вы можете узнать, как превратить изображение в рисунок в Photoshop CC 2019, выполнив следующие действия. Изображения объектов, изолированных на белом фоне, лучше всего подходят для этой техники, что делает ее отличным вариантом для изменения или улучшения фотографий продуктов.

Перед тем, как начать: как очертить изображение в Photoshop

Если вы хотите превратить фотографию в карандашный набросок в Photoshop, но не хотите, чтобы она выглядела так, как в Photoshop, вам нужно обратить внимание на детали и правильно подготовить изображение, прежде чем применять какие-либо фильтры. .

В следующем уроке мы рассмотрим один метод, который покажет вам, как безупречно преобразовать ваше изображение в карандашный набросок, а затем обсудим конкретные инструменты, которые вы можете использовать для достижения других эффектов контуров изображения в Photoshop.

Не все фотографии одинаковы, поэтому вам нужно будет использовать свое суждение при настройке фильтров, размытия и непрозрачности слоев каждый раз, когда вы используете Photoshop для преобразования фотографии в линейный рисунок, используя следующие шаги.

Как превратить картинку в рисунок в Photoshop

  1. Отрегулируйте контрастность фотографии
  2. Настройте слои
  3. Преобразуйте изображение в оттенки серого с помощью корректирующего слоя
  4. Преобразуйте фотографию в рисунок
  5. Установите цвета фона и переднего плана
  6. Добавьте штриховку карандашом к изображению
  7. Добавьте к изображению эффект штриховки
  8. Сделайте ваши последние настройки

Шаг 1. Отрегулируйте контрастность вашей фотографии

На фотографии в качестве примера изображение обуви и солнцезащитных очков значительно контрастирует с белым фоном.Однако изображение кошелька для мелочи и флакона с духами настолько светлое, что почти сливается с фоном.

Мы настроим контраст всей фотографии, чтобы сумочка и тубус выделялись больше.

Перейдите на панель «Слои» и убедитесь, что выбран слой, содержащий ваше изображение. Если вы работаете со сведенным изображением (например, JPG), этот слой будет заблокированным фоновым слоем.

Выберите «Изображение»> «Коррекция»> «Кривые» в раскрывающемся меню в верхней части окна приложения Photoshop.

Откроется диалоговое окно «Кривые». Убедитесь, что установлен флажок «Предварительный просмотр».

На графике в левой части диалогового окна щелкните по середине линии, идущей по диагонали через график, и потяните вниз, создав изогнутую линию на графике. Вы заметите, что темные области изображения станут темнее, а более светлые области останутся светлыми.

Примечание. Если вы работаете с изображением CMYK, вы потянете вверх середину линии, а не вниз.

Когда вы будете удовлетворены повышенной контрастностью изображения, нажмите OK.

Шаг 2. Настройте слои

На панели «Слои» трижды продублируйте слой, содержащий ваше изображение, чтобы получить четыре одинаковых слоя.

Чтобы дублировать слой, выберите слой на панели «Слои», щелкните меню панели «Слои» в верхнем правом углу панели и выберите «Дублировать слой».

Шаг 3. Преобразование изображения в оттенки серого с помощью корректирующего слоя

Выберите дублированный слой в верхней части панели «Слои».

Выберите значок корректирующего слоя в нижней части панели «Слои» (значок выглядит как наполовину черный, наполовину белый круг). В раскрывающемся меню выберите оттенок / насыщенность.

Вы только что создали корректирующий слой для оттенка / насыщенности, что означает, что все слои, которые появляются под корректирующим слоем, сохранят свойства оттенка / насыщенности, которые вы установили для этого корректирующего слоя.

Не снимая выделения с корректирующего слоя, перейдите на панель «Свойства», расположенную по умолчанию справа от изображения.Если вы не видите панель «Свойства», вы можете выбрать «Окно»> «Свойства» в раскрывающемся меню в верхней части окна приложения Photoshop.

На панели «Свойства» вы увидите три ползунка: «Цветовой тон», «Насыщенность» и «Яркость». Перетащите ползунок Saturation до упора влево, чтобы значение, указанное для Saturation, теперь было -100.

Ваше изображение теперь отображается в оттенках серого.

Как преобразовать изображение в оттенки серого: дополнительный метод

При наличии корректирующего слоя оттенка / насыщенности изображение выглядит в оттенках серого, но если вы хотите полностью удалить весь цвет из изображения во время работы, вы можете преобразовать изображение в оттенки серого, выбрав Изображение> Режим> Оттенки серого из раскрывающегося меню в в верхней части окна приложения.

Если у вас есть корректирующий слой при преобразовании в оттенки серого, корректирующий слой будет удален.

Шаг 4. Преобразуйте фотографию в рисунок

На этом этапе вы узнаете, как очертить или обвести изображение в Photoshop, используя серию эффектов слоя. Если ваша цель состоит в том, чтобы создать только контур вашей фотографии, вы можете решить, что ваша фотография завершена после этого шага.

Сделайте два верхних дублированных слоя невидимыми, щелкнув значки глаз рядом со слоями на панели «Слои».Затем выберите видимый слой, второй снизу панели «Слои».

Щелкните раскрывающееся меню в верхней части панели «Слои» рядом с полем «Обычный». Выберите Color Dodge.

Не снимая выделения с того же слоя, инвертируйте изображение, набрав CTRL + I (COMMAND + I на Mac). Вы также можете инвертировать изображение, выбрав «Изображение»> «Коррекция»> «Инвертировать» в раскрывающемся меню в верхней части окна приложения Photoshop.

Затем выберите «Фильтр»> «Размытие»> «Размытие по Гауссу» в раскрывающемся меню в верхней части окна приложения.

В появившемся диалоговом окне «Размытие по Гауссу» отрегулируйте ползунок, пока изображение не станет похожим на рисунок линии.

Перемещение ползунка влево приведет к более тонким линиям; перемещение ползунка вправо и увеличение размытия приведет к сгущению и затемнению линий и добавлению оттенков к изображению.

Убедитесь, что в диалоговом окне установлен флажок «Предварительный просмотр», чтобы вы могли видеть, как изображение изменяется при перемещении ползунка вправо или влево.

Как сделать штрихи на рисованной линии более толстыми в Photoshop

Если вы хотите сделать штрихи рисунка более толстым, продублируйте исходный слой еще раз и переместите новый слой над слоем, который вы только что настроили (слой с режимом наложения Color Dodge).

Выберите «Фильтр»> «Галерея фильтров …» в раскрывающемся меню в верхней части окна приложения.

Выберите «Светящиеся края» в разделе «Стилизация». Здесь вы можете настроить ширину края в правой части окна. Уменьшение яркости краев приведет к более чистому краю.

Щелкните ОК.

Вернувшись на свой слой, нажмите CTRL + I (COMMAND + I на Mac), чтобы инвертировать слой, и измените режим наложения слоя на Multiply.

Контуры вашего изображения теперь будут толще и темнее.

Шаг 5. Установите цвета фона и переднего плана

На панели инструментов установите белый цвет фона, дважды щелкнув значок «Цвет фона». В диалоговом окне «Палитра цветов (цвет фона)» щелкните верхний левый угол большого цветового поля.

Затем установите цвет переднего плана на средний серый. Дважды щелкните квадрат цвета переднего плана на панели инструментов. В диалоговом окне «Палитра цветов (цвет переднего плана)» щелкните в середине левой части большого цветового поля.

Другие цвета в большом цветовом поле (например, синий и красный, видимые на изображении панели «Палитра цветов» ниже) не имеют значения, поскольку вы держите курсор полностью слева от большого цветового поля.

По теме: 9 альтернатив фотографии продукта на белом фоне

Шаг 6. Добавьте штриховку карандашом к изображению

На панели «Слои» выберите слой над слоем, с которым вы только что работали. Щелкните значок глаза, чтобы слой снова стал видимым.Теперь ваше изображение снова будет выглядеть как черно-белая фотография.

Выберите «Фильтр»> «Галерея фильтров …» в раскрывающемся меню в верхней части окна приложения.

В окне «Фильтр» щелкните папку с пометкой «Эскиз» и выберите «Уголь».

Отрегулируйте ползунки «Толщина угля», «Детализация» и «Баланс светлого / темного» до тех пор, пока изображение в окне предварительного просмотра не будет иметь необходимое количество деталей. Помните, что у вас уже есть штриховой рисунок фотографии на нижнем слое, поэтому вам нужно только создать штриховку на этом этапе.

Щелкните ОК.

На панели «Слои» щелкните раскрывающееся меню рядом с пунктом «Нормальный» и установите для параметра Режим наложения слоя древесного угля значение «Умножение».

Шаг 7. Добавьте к изображению эффект перекрестной штриховки.

На панели «Слои» щелкните значок глаза на верхнем слое, чтобы сделать слой видимым. Теперь все слои должны быть видны на вашем изображении.

Выделив последний слой, еще раз выберите «Фильтр»> «Галерея фильтров …» в раскрывающемся меню в верхней части окна приложения.Если вы видите опцию «Фильтровать галерею» в раскрывающемся списке более одного раза, убедитесь, что вы выбрали нижнюю опцию.

В окне «Фильтр» выберите параметр «Эскиз» и выберите «Разорванные края». Отрегулируйте переключатели в правой части окна, пока не увидите детали изображения.

Когда вы будете довольны появлением фильтра «Разорванные края», щелкните значок «Новый», расположенный в правом нижнем углу окна «Фильтр». (Этот значок выглядит как лист бумаги со загнутым уголком, как и значок «Новый слой» на панели «Слои».)

Вы увидите, что рваные края дважды появятся в правой части окна «Фильтр». Пока выбран верхний экземпляр Torn Edges, щелкните фильтр Graphic Pen и измените Stroke Diagonal на Left Diagonal.

Вы также можете настраивать ползунки для фильтра «Графическое перо», пока не удовлетворитесь изображением в окне предварительного просмотра. Как и в случае с предыдущим слоем, на этом этапе вы создаете только штриховку.

Щелкните ОК.

Измените Режим наложения слоя с Нормального на Умножение, как вы делали с предыдущим слоем.

Наконец, поскольку фильтр графического пера более четкий, чем угольный фильтр, который мы применили к нижнему слою, мы добавим небольшое размытие в движении.

Не снимая выделения с того же слоя, выберите «Фильтр»> «Размытие»> «Размытие в движении» в раскрывающемся меню в верхней части окна приложения.

В диалоговом окне «Размытие в движении» установите угол -45 ° и переместите ползунок «Расстояние» влево, чтобы создать очень легкое размытие. Убедитесь, что флажок «Предварительный просмотр» установлен, чтобы вы могли видеть размытие, прежде чем применять его.

Щелкните ОК.

Шаг 8: Внесите последние настройки

Вы еще не закончили! Поиграйте с непрозрачностью ваших слоев и очистите все темные пятна, которые вы видите на своем изображении, внесет последний штрих в ваш новый карандашный набросок.

Отрегулируйте непрозрачность слоев

Вы можете настроить непрозрачность двух верхних слоев, чтобы уменьшить интенсивность штриховки карандаша.

На изображении ниже непрозрачность верхнего слоя уменьшена до 60%, а непрозрачность следующего нижнего слоя составляет 70%.

Не следует изменять прозрачность двух нижних слоев, так как это может подорвать созданный вами эффект рисования линий.

Убрать артефакты

На изображении в качестве примера есть несколько мест, где белый фон выглядит так, как будто на нем есть пятна или темные пятна.

Чтобы удалить подобные темные пятна, нанесите штамп на слои, выбрав все слои, включая корректирующий слой «Цветовой тон / насыщенность» на панели «Слои». Введите CTRL + A + E (COMMAND + OPTION + E на Mac), чтобы создать штампованный слой, который появится в верхней части панели «Слои».

Установите белый цвет переднего плана на панели инструментов и выберите инструмент «Кисть» на панели инструментов. Внутри нового слоя с тиснением аккуратно закрасьте все пятна с помощью кисти.

Известно ли вам обо всех инструментах, доступных в Photoshop CC 2018?

Готовое изображение теперь будет похоже на карандашный набросок.

Теперь, когда вы знаете, как превратить изображение в рисунок в Photoshop, обязательно ознакомьтесь с другими нашими уроками по Photoshop, чтобы улучшить свои навыки.

Просмотрите уроки Photoshop и настройте свои навыки редактирования изображений.

Бекки Килимник

Bio: Имея более чем 18-летний опыт работы в качестве графического дизайнера, Бекки увлечена тем, что помогает людям улучшать их контент, осваивая программное обеспечение для обработки изображений.Бекки работала с различными издательствами в сфере образования в США и Великобритании и преподавала дизайн в шести университетах.

Превратите фотографию в эскиз карандаша Photoshop

Преобразуйте фотографию в изображение, напоминающее карандашный набросок, с помощью фильтров Photoshop, режимов наложения и инструмента кисти. Мы также продублируем слои и внесем изменения в определенные слои, и когда мы закончим, у нас будет то, что кажется карандашным наброском.

Перечисленные здесь процедуры работают с Photoshop для всех версий Adobe Creative Cloud и Adobe Creative Suite 6.

Lifewire

Как создать карандашный набросок в Photoshop

Чтобы отредактировать фотографию, чтобы она выглядела как карандашный набросок:

  1. Выберите «Файл»> «Сохранить как», открыв в Photoshop цветную фотографию. Выберите Photoshop в качестве формата файла и нажмите «Сохранить». Выполнение операции «Сохранить как» защищает исходное изображение от деструктивного редактирования.

  2. Откройте панель «Слои», выбрав «Окно»> «Слои». Щелкните правой кнопкой мыши фоновый слой и выберите «Дублировать слой». Вы также можете использовать сочетание клавиш: Cmd + J на ​​Mac или Ctrl + J в Windows. Выделив дублированный слой, выберите «Изображение»> «Коррекция»> «Обесцветить».

  3. Дублируйте слой, в который вы только что внесли изменения, с помощью сочетания клавиш Command + J (Mac) или Ctrl + J (Windows). Этот шаг даст вам два ненасыщенных слоя.

  4. Измените режим наложения с Normal на Color Dodge, выбрав верхний слой.

  5. Выберите «Изображение»> «Коррекция»> «Инвертировать». Изображение исчезнет, ​​оставив белый экран.

  6. Выберите «Фильтр»> «Размытие»> «Размытие по Гауссу». Перемещайте ползунок с галочкой рядом с «Предварительный просмотр», пока изображение не будет выглядеть так, как если бы оно было нарисовано карандашом. Установите Радиус на 100,0 пикселей, что хорошо подходит для изображения, которое мы здесь используем.Затем нажмите ОК.

  7. Сделайте несколько корректировок, чтобы сделать изображение еще более реалистичным. Выделив верхний слой, нажмите кнопку «Создать новый слой заливки или корректирующего слоя» в нижней части панели «Слои». Выберите «Уровни», затем переместите средний ползунок немного влево. Такой прием немного осветлит изображение.

  8. Исправьте это, если изображение теряет слишком много деталей. Выберите слой прямо под слоем «Уровни», затем нажмите на инструмент «Кисть» на панели «Инструменты».Выберите Аэрограф на панели параметров. Укажите, что вы хотите, чтобы он был мягким и круглым. Установите непрозрачность на 15 процентов и измените поток на 100 процентов. Затем, установив черный цвет переднего плана на панели «Инструменты», перейдите только в те области, где вы хотите увидеть больше деталей.

  9. После восстановления детали выберите «Изображение»> «Дублировать». Установите флажок в поле, указывающее, что вы хотите дублировать только объединенные слои, затем нажмите «ОК». Это сгладит копию, сохранив оригинал.

  10. Мы можем оставить изображение как есть или добавить текстуру. Если оставить его в покое, получается изображение, которое выглядит так, как если бы оно было нарисовано на гладкой бумаге и смешано по участкам. При добавлении текстуры он будет выглядеть так, как если бы он был нарисован на бумаге с шероховатой поверхностью. Выберите «Фильтр»> «Резкость»> «Маска нерезкости», если вы хотите изменить текстуру, затем измените значение на 185 процентов. Установите Соотношения 2,4 пикселя и установите Порог на 4. Вам не обязательно использовать эти точные значения — они будут зависеть от ваших предпочтений.Вы можете немного поиграть с ними, чтобы найти эффект, который вам больше всего нравится. Галочка рядом с «Предварительный просмотр» позволяет увидеть, как будет выглядеть изображение, прежде чем вы его сделаете.

Сохраните файл, когда будете довольны результатами. Теперь у вас есть то, что выглядит карандашным наброском.

Спасибо, что сообщили нам!

Расскажите, почему!

Другой

Недостаточно подробностей

Сложно понять

Как превратить фотографию в эскиз в Photoshop [Учебник] Sleeklens

Как превратить фотографию в эффект эскиза в Photoshop www.sleeklens.com

Привет всем и добро пожаловать в еще один увлекательный урок по Photoshop. Сегодня давайте посмотрим, как я могу создать эффект карандашного наброска в Photoshop, используя свои изображения и некоторые быстрые настройки. Это классный эффект, который можно использовать для композитов и т. Д. Кто знает, какое применение вы найдете от него в будущем.

Для меня это было полезно для друга, который делает татуировки. Ей было трудно найти время для набросков портретов с ее рабочей нагрузкой. Несколько человек были опрошены, чтобы узнать, смогут ли они нарисовать точный портрет для переноса татуировок.К сожалению, она не смогла, поэтому я сказал, пробовали ли вы когда-нибудь использовать эффект эскиза в Photoshop.

Она такая: «А это вообще возможно» — я сказал, держи пиво!

Хорошо, давайте найдем изображение, которое мы хотели бы использовать. У вас есть одно из ваших изображений, которое вы бы хотели использовать? Тогда обязательно воспользуйтесь им.

Если бы вы могли выполнять работу, одновременно обучаясь, это было бы прекрасно и сделало бы меня счастливым.

Итак, вот изображение, которое я буду использовать сегодня, я получил от Pixabay.

Круто, так что давайте начнем с создания Дубликата слоя, так как это всегда хорошая практика, но она мне понадобится.

Я определенно не хочу редактировать свой оригинал на случай, если позже у меня возникнут проблемы.

Чтобы создать «Дубликат слоя»

Перейдите в верхнее меню и там вы увидите «Слой»

Нажмите на него, и там вы увидите второй «Дубликат слоя» вниз

Теперь посмотрите вправо -ручной стороной, чтобы увидеть его на панели слоев.

Если ваша панель «Слои» не отображается, перейдите в то же меню вверху и найдите «Окно».

Там вы увидите возможность открыть его.

Кроме того, вы также можете ввести на клавиатуре F7 для сочетания клавиш.

Затем нам нужно превратить наше изображение в черно-белое.

Легкий способ сделать это — перейти к «Image»

Щелкните «Adjustments»

Затем отсканируйте вниз по направлению к низу, пока не увидите слово «Desaturate».

Насыщение означает увеличение яркости цветов. поэтому, когда вы обесцвечиваете, вы начинаете истощать цвета.

Вы можете управлять этой опцией в «Оттенке и насыщенности», так что просто кратко об этом.

На данный момент нам просто нужно обесцветить.

Теперь у вас есть полностью черно-белый верхний слой.

Теперь, как и в предыдущем случае, давайте создадим еще один дублирующий слой.

Только на этот раз используйте Ненасыщенное изображение.

Теперь вы увидите 3-й слой на панели слоев.

Теперь убедитесь, что вы щелкнули по 3-му слою, и он активирован.

Уже должно быть но на всякий случай.

Теперь, удерживая Ctrl, введите (I) на клавиатуре.

Теперь у вас будет сумасшедшая перевернутая версия вашего изображения!

Это будет полная противоположность тому, что было у вас.

Черные теперь будут белыми, а белые станут черными.

Далее мы собираемся использовать немного под названием «Режимы наложения»

Итак, что и где находятся режимы наложения… ну, если вы еще не знаете.

В основном, не вдаваясь в подробности.

Режимы наложения — это в значительной степени эффекты, которые можно применять к слоям.

Они могут объединять изображения вместе, и их можно найти на панели слоев.

Посмотрите туда, и вы увидите слово «Нормальный».

Когда вы нажмете на это, появится раскрывающийся список, полный параметров режима наложения.

отсканируйте вниз, пока не увидите параметр «Осветление цвета».

Эта опция «Осветление цвета» смешивает два черных и белых слоя вместе и нейтрализует друг друга.

Теперь у вас будет белый экран, так что не беспокойтесь, ничего не будет удалено или что-то в этом роде.

Хорошо, теперь пора создать настоящий эффект.

Итак, в Filter уже есть галерея предустановленных эффектов.

Имеют различные типы эффектов, которые можно использовать как эффекты карандаша.

Но я обнаружил, что с годами их немного не хватает.

Я обнаружил, что есть более эффективные способы воссоздать некоторые из них с годами.

Переходим к «Фильтр» в верхнем меню.

Теперь перейдите в «Размытие», а затем в «Размытие по Гауссу».

Когда на панели появится видимость использования ползунка, чтобы довести изображение до точки, в которой, по вашему мнению, оно выглядит довольно хорошо.

А теперь обратите внимание, что после этого действия нужно сделать еще кое-что, поэтому вам не нужно добиваться того, чтобы он «идеально» выглядел в точности как рисунок.

Итак, для меня оптимальной настройкой было около 5 пикселей.

Когда вы будете довольны своим, нажмите ОК, и мы будем готовы перейти к следующей части.

Теперь давайте объединим эти два слоя в группу.

Для этого нужно сначала щелкнуть нижнюю, затем, удерживая Shift, щелкнуть верхнюю.

Просто примечание сбоку, если бы между верхним и нижним были какие-либо другие слои, это выделило бы их все.

Чтобы выбрать только отдельные числа, удерживайте Ctrl, а затем щелкните те, которые вам нужны.

Чтобы сгруппировать ключ в Ctrl + G.

Теперь вы увидите, что ваши слои сгруппированы внутри папки.

Для более сложной работы я бы посоветовал маркировать папки, но сделайте это сейчас просто для упражнения.

Также создайте дубликат, как мы делали раньше, этой папки…

Помните «Layer — Duplicate Layer»

Теперь мы собираемся повторить процесс, только на этот раз мы собираемся добавить немного больше размытия по Гауссу. к изображению.

Это поможет немного заполнить изображение.

Когда вы будете счастливы и нажмете ОК.

Следующее, что нужно сделать, это изменить режим наложения папки.

То есть мы можем делать это не только с отдельными слоями, но и с папками.

Фактически и слои на вашей панели слоев вообще могут быть изменены таким образом с помощью режимов наложения.

Режим наложения, который я выберу на этот раз, будет «Темнее», так как я чувствую, что он немного заполняет мое изображение.

Но, сказав это, отсканируйте себя и посмотрите, что еще могут предложить режимы наложения.

Если что-то еще выглядит лучше и больше похоже на набросок, то, во что бы то ни стало, используйте его.

Варианты редактирования будут иметь отношение к изображению, поэтому полезно иметь представление о том, что работает на вашей стороне.

Еще одна небольшая боковая опция, на которую я хочу, чтобы вы также посмотрели, — это опция «Непрозрачность».

Когда вы заглянете внутрь своей панели слоев, вы увидите слово «Непрозрачность».

Нажмите на него и переместите ползунок, чтобы увидеть, что он делает с вашим изображением.

Стало лучше?

Попробуйте его в обеих группах, чтобы увидеть, дает ли он какой-либо лучший результат.

Если не беспокойтесь, просто посмотрите…

Затем повторите процесс еще раз, только на этот раз мы собираемся дать нашему слою большое размытие по Гауссу.

Это заполнит множество пустых областей.

Вы можете испытать, как и я, изображение становится слишком сильным, хорошо уберите непрозрачность папок, о чем мы говорили.

Сделайте немного более вкусным.

Таким образом, этих трех шагов должно быть достаточно для этой части.

А теперь давайте продолжим.

Выберите все эти папки.

Затем сделайте дубликат, как мы делали ранее.

Затем, пока они выделены, щелкните правой кнопкой мыши.

Когда появится панель параметров, нажмите «Объединить слои»

Теперь перейдите к Gaussian Blur и сделайте ему небольшое размытие или примерно 2 или 3.

Чем больше ваше изображение, тем большее число вам нужно будет выбрать, но я бы не стал превышать четыре.

Теперь уменьшите непрозрачность слоя до 50%

Далее мы будем использовать High Pass.

High Pass — это способ использовать режимы наложения для увеличения резкости.

Дублируя слои высоких частот в сочетании с регулировкой непрозрачности, вы можете получить действительно мелкие детали при резкости.

Вы также можете стереть области, если хотите, чтобы элементы, расположенные впереди, казались более резкими.

Задайте радиус высокого прохода около 25.

Возможно, вам придется еще больше уменьшить непрозрачность слоя.

Когда все будет хорошо, перейдите в «Изображение» и выберите «Уровни».

Переместите все ползунки к центру, чтобы все касалось краев гистограммы.

Затем вы можете немного отрегулировать центральный ползунок, если он слишком темный или светлый.