Серия фотографий это: Про кинематографические приемы в фотографии

Про кинематографические приемы в фотографии

Существует такой прием создания фотографий, который называется «серия». Этот прием передает то, как человек на самом деле воспринимает окружающий мир. Фотограф привык видеть мир в мгновениях – отдельных моментах времени, которые длятся доли секунды, и при этом рассказывать всю историю в одном кадре. Кинооператор же снимает 24 кадра в секунду. Он видит мир не в отдельных моментах, а в последовательности таких моментов.

Секрет успешной съемки заключается в сочетании таких способов видения и мышления — моментов и времени.

Пример такой серии, снятый фотографом Крисом Уэстоном

  • Первый снимок общим планом показывает местонахождение (локацию) серии.
  • Снимок дальним планом помещает объект в локацию.
  • Снимок средним планом знакомит зрителя с объектом.
  • Снимок крупным планом устанавливает связь между зрителем и объектом.
  • Снимок очень крупным планом показывает то, что мы обычно не видим или на что не обращаем внимания.

Почему это работает?

В кинематографии есть такое понятие, как набор стандартных планов, где под словом «план» подразумевается расстояние в кадре от камеры до объекта съемки. Основные кинематографические планы — это общий план, дальний план, средний план, крупный план, очень крупный план. Каждый план формирует свой слой в построении истории. Эту идею серии планов можно использовать в фотографическом рассказывании историй. Такая серия создает полную картину, которую было бы трудно передать через одно изображение.

Разбираем последовательность

  • Серия фотографий начинается с раскадровки.
  • Раскадровка описывает ключевые элементы и порядок фотографий, которые будут включены в серию, и начинается с набора подписей.
  • Например, серия снимков Криса Уэстона под названием «Рыбалка», в которой рассказывается о ловле бурыми медведями лосося во время летней миграции на Аляске.

Сперва автор снимков написал список, согласно которому определенная последовательность фотографий раскрывают заданную историю.

  • Медведь плывет.
  • Медведь осторожно выжидает.
  • Медведь в погоне за лососем.
  • Медведь с добычей.
  • Медведь упускает рыбу.
  • Медведица рыбачит вместе с детенышами.

Основная часть этого процесса заключается в том, что фотографу нужно изучить свой объект. Если речь о съемках диких животных, то полевые исследования не всегда возможны, и фотографу нужно смотреть документальные фильмы и передачи о поведении этих зверей, читать статьи в интернете, общаться с людьми, знающими природу поведения животных.

Из этих источников получается визуальное повествование и составляется та самая история, которую потом надо будет рассказать в серии фотоснимков.

Визуализация

Как только у фотографа есть готовый список, он добавляет рисунки (эскизы кадров) в свою раскадровку. Этот метод известен как визуализация.

Наброски на бумаге показывают, как автор представляет себе будущий кадр, и именно из этого эскиза он рассчитывает настройки камеры, выбирает, с каким объективом нужно будет работать, каковы лучшие углы обзора, какая композиция.

Стоит отметить, что раскадровка не обязательно должна быть физическим процессом. Написание подписей и рисование набросков на бумаге — это хорошо, но с опытом приходит и навык составлять в уме такую раскадровку, подписи и композицию кадров.

Составление последовательности снимков

Для отдельных кадров композиция по-прежнему имеет решающее значение. Каждый кадр должен рассказывать свою часть истории — четко и без отвлекающих факторов.

Наверно, основная причина, по которой зрители иногда не могут взаимодействовать с фотографией, заключается в том, что кадр содержит слишком много конкурирующей и противоречивой визуальной информации – это несвязанные объекты в кадре, которые отвлекают от центрального объекта. Снимок не должен содержать ничего, что не имеет отношения к истории, которую он рассказывает.

Искусство исключения

Задача фотографа состоит в том, чтобы идентифицировать те объекты в кадре, которые требуют включения, и удалить те, которые отвлекают. Таким образом, фотография — это искусство исключения лишнего.

Для создания эффективной серии фотографий нужно внимательно относиться к деталям каждого снимка серии. Проверяйте может ли визуальный элемент на одном снимке, не конфликтуя с этим конкретным изображением, конфликтовать с другими изображениями в серии. Опять же, речь идет не только о моменте, но и о последовательности моментов.

Ниже приведен пример, в котором стоит отбросить одно фото, расположенное справа вверху, потому что цвет неба слишком выделяется среди остальных снимков, нарушает визуальный поток серии и конфликтует с остальными тремя изображениями в наборе. Каждый кадр должен рассказывать свою собственную часть истории, не мешая другим.

Инструменты

Инструменты, необходимые для удаления лишней визуальной информации со сцены, находятся в вашей камере. Наиболее очевидным является физическая обрезка ненужных объектов из пространства кадра путем либо перемещения камеры ближе к объекту, либо переключения на объектив с большим фокусным расстоянием.

Но обрезка может быть нежелательной. Например, было бы невозможно обрезать весь фон непосредственно за животным. В этих случаях вы должны использовать фокусировку, определенную глубину резкости или креативную экспозицию, чтобы скрыть нежелательную информацию.

Прекрасным примером последнего варианта является силуэт, где недодержка объекта скрывает четыре из пяти элементов дизайна — линию, цвет, рисунок и текстуру, — чтобы оставить только форму как единственный элемент, с помощью которого зритель может определить характер объекта съемки.

Именно эта простота, отсутствие визуальной информации, делает силуэты такими впечатляющими.

До и после

Когда вы создаете композицию изображения, вы должны подумать о том, что происходит до и после момента этого снимка.

Например, одно из часто упоминаемых правил в фотографической композиции заключается в том, чтобы объект смотрел слева направо, поскольку это отражает то, как наши глаза воспринимают информацию (вы читаете эту статью слева направо).

Однако, например, набор из трех изображений будет выглядеть неуравновешенным, если на всех трех снимках все объекты будут смотреть в одном направлении. Лучше создать тут симметрию. Пусть на одном снимке объект смотрит налево, на другом – направо, на третьем – прямо.

Каждое изображение в серии должно относиться к центральной теме, которая объединяет историю. Подумайте о структуре книги, которая имеет название и разделена на главы. Каждая глава имеет отношение к тому, что было до и после, И когда вы соединяете все главы, получается книга.

Как создать серию за пять простых шагов

Ключом к созданию хорошей серии фотографий является планирование фотосъемок и выполнение снимков согласно «сценарию». При этом ваша серия снимков получится хорошо структурированной, не будет похожа на «пэчворк портфолио», которое состоит из мало между собой связанных изображений. Ваша серия, выполненная по правилам, будет сочетать в себе силу отдельного снимка с непрерывностью кинофильма.

Шаг 1. Исследуйте объект съемки. Узнайте больше о вашем объекте. Для того, чтобы серия была интересной, она должна рассказывать такую историю, которая не была рассказана раньше.

Шаг 2. Создайте список фотографий серии. На данном этапе этот список не обязательно должен быть в каком-то определенном порядке. Просто убедитесь, что вы ничего не пропустили.

Шаг 3. Визуализируйте изображения. Продумайте, как будет выглядеть фотография, нарисуйте это на бумаге. Это поможет вам не пропустить нужный момент для снимка.

Шаг 4. Фотографируйте. При этом снимки, которые составляют серию, не обязательно должны быть выполнены в одном сеансе.

Шаг 5. Разложите фотографии. Собирая изображения в серию для показа, подумайте, как они будут представлены зрителю. Симметрия, баланс и связь между снимками (а также в отдельных кадрах) — все это играет роль при создании серии фотографий.

Фотоисторияили типология. Как из серии фотографий сделать современный фотопроект?

Так вот, серийность в фотопроектах может быть представлена двумя вариантами — серия-фотоистория и серия-типология. Давайте разберемся что это такое, и чем они отличаются друг от друга.

Фотоистория. Фотоистория пришла к нам из фотожурналистики, где задачей фотографа было проиллюстрировать своими фотографиями текст статьи, рассказывающей о каких-то событиях или явлениях. Её же называют фотоочерком, фоторепортажем. Здесь каждая фотография выступает как бы иллюстрацией мысли, каждая новая фотография эту идею подтверждает снова. Итак, каждая фотография — иллюстрация. Фотографии как маленькие рассказы, из которых и складывается текст — большая фотоистория. Например, проект «Дети Африки». Каждая фотография этого проекта как бы говорит — дети Африки страдают. Когда мы видим 30 таких фотографий в серии, то мы точно понимаем, что хотел сказать нам автор проекта «Дети Африки».

Проект Мартин Парра «Лакшери» хороший пример фотоистории. Уже по одной картинке становится понятно, о чем идет речь. С каждый новой картинкой — эти предположения подтверждаются в большей степени. Каждая фотография — это маленький рассказ, из которых складывается фотоистория.

Фото © Мартин Парр (Martin Parr) «Лакшери»

Красивая фотоистория у Набуёси Араки, посвященная смерти его жены. Фотографии в рамке по всей квартире, застывшие виды в окне, лужи, а потом снег, кошка, которая лежит, идет, смотрит и ждет.

Фото © Набуёси Араки (Nabuyoshi Araki)

Часто фотографы, работающие с фотоисторией, снимают в смешанном жанре, то есть в одном проекте объединяют фотографии разных жанров: ортреты, пейзажи, натюрморты, жанровые сцены. Хороши пример — книга Манфреда Виллманна «Деревня». Манфред поехал в немецкую деревню снимать проект и прожил там 2 года. Это отличная фотоистория о том, как живут люди в деревни, что такое действительно настоящая жизнь и счастье по-настоящему.

Фото © Манфред Виллманн (Manfred Willmann)

Типология. Современная серия — это всё-таки типология. Это не фотоочерк, не фоторепортаж и не фотоистория. Типология пришла нам в виде наследие Августа Зандера (August Sander), Карла Блосфельда (Karl Blossfeldt), Бернда и Хиллы Бехеров (Bernd and Hilla Becher). Типология — это набор отдельных изображений, каждое из которых не несет никакого отдельного высказывания, а смысл проекта всплывает только тогда, когда Вы посмотрели все эти фотографии вместе. То есть каждая из фото, в отличие от случая с фотоисторией, не иллюстрации мысли автора. Она просто слово. И так у Вас слово за словом складывается предложение. Предложение, которые и несет смысл. Смысл не иллюстрируется каждой фотографией отдельно, как это было в фотоистории. Здесь вся серия целиком — и есть мысль. Это называется синтагматический принцип. Принцип, по которому не возможно понять смысл, не услышав фразу целиком. Только когда все слова фразы собраны вместе в предложные и каждое на своем месте — тогда и появляется смысл. На таких фотографиях часто нет ситуаций и сюжетов, раскрывающих мысль всего проекта в целом. Часто может показаться, что это бессвязные наблюдения или заметки, ничего не значащие картинки.

Как снять типологию? Перед тем, как снимать подумайте, иллюстрирует ли фотография напрямую главную идею проекта или нет. Если нет — не снимайте. Собирайте фотографии передающие ощущение, а не конкретные понятные явные смыслы, вторящие теме проекта. В серии-фотоистории каждая фотография снова и снова подтверждает смысл, заявленный в заголовке проекта. Для современного проекта — это было бы слишком просто. Смысл в проекте-типологии рождается на пересечении фотографий, составляющих проект. И сами эти фотографии, составляющие проект, по отдельности часто кажутся безликими, невыразительными и ни о чём конкретном не говорящими. И только будучи собранными вместе в серию-типологию, они на ваших глазах создают смысл проекта.

Как правило такие проекты исследуют типичекое в группах или наоборот в похожем, пытаются выявить тонкие различия. Это как социологическое исследование, когда из большого количества ответов можно выделить и выявить общие черты. Типология — это как научная работа по исследованию закономерностей, в окружающем нас мире.

Август Зандер — один из первых фотографов, который начал снимать типологию. Конечно, тогда еще он не знал, что это такое и что это станет языком фотографии XXI века. В любом случае исследование типологическое людей Германии по профессиям, увлечениям, роду деятельности положило начало первым типологиям в фотографии.

Фото © Август Зандер (August Sander)

Карл Блосфельд снимал растения и систематизировал их. На фото мы можем видеть тонкие отличия во вроде бы одинаковых и никому не интересных стеблях, теперь поражающих воображение.

Фото © Карл Блосфельд (Karl Blossfeldt)

Бехеры снимали газгольдеры, водонапорные башни и другие промышленные объекты в Германии, а затем и за ее пределами. Собирая фотографии в серии, они получили типологии, которые имеют не только прикладное значение для изучения этих объектов, но и показали миру, что искусством может быть не только красивая фотография, но и сама идея.

Фото © Бернд и Хилла Бехеры (Bernd and Hilla Becher)

Это же принцип заложен и во многих современных фотопроектах. Из современных авторов, использующих типологию в своих фотопроектах надо отметить следующих: Алек Сот (Alec Soth), Синди Шерман (Сindy Sherman), Андреас Гурски (Andreas Gursky), Томас Руфф (Thomas Ruff), Шерри Левин (Sherrie Levine).

Томас Руфф снимает «как на паспорт» выходцев из бывшего ГДР, чтобы зритель не отвлекаясь на эмоции, жесты, то есть не отвлекаясь от сути, смог проследить типическое в серии эти портретов — то есть выявить то общее, что есть в этих людях и нет в других.

Фото © Томас Руфф (Thomas Ruff)

Алек Сот, наверное, самый важный фотограф, работающий с типологией, потому что ему удалось в одном проекте объединить несколько линий типологии и построить на этом вест свой проект. При внимательном изучении Вы увидите, что здесь повторяются типы объектов: бородачи, заброшенные дома, объекты-одиночества, пустынные пейзажи. Алек Сот очень тонко перемешивает это все в своем проекте, и через этот неповторимый коктейль из нескольких линий типологии, собирает своё большое высказывание о безысходности.

Фото © Алек Сот (Alec Soth) «Broken Manual»

И последний автор Шерри Левин — современный художник, предлагает нам найти 26 отличий на современных отпечатках фотографий Уолкера Эванса (Walker Evans), выставленных в галерее, подражая современным фотопроектам в виде типологии. Это концептуальный проект, исследующий как изменилось отношение к фотографии со времен Эванса до наших дней, как изменилось наше представление о фотографии, чего современный зритель ожидает от фотографии и тд. Все это решено через популярную сейчас типологию. Фактически, это типология одной и той же фотографии.

Фото © Шерри Левин (Sherrie Levine)

«Ваша типология — это какая-то чепуха, повторение одного и того же много раз. Зачем же снимать одинаковое, когда можно снять разное и сделать из этого хороший фотопроект?»
Ваши комментарии и новые вопросы пишите ниже.

Как сделать серию фотографий в одном цвете.: letohin — LiveJournal

Сто лет не писал об обработке. Потому что уже все написано! Сколько можно!? Хотя, есть один важный вопрос, зря обойденный стороной.

Самое сложное на любой съемке, а особенно на свадебной — вывести все фото в один цвет.

Сейчас и разберемся, что куда!

1. Проще всего отличить новичка от опытного фотографа — это глянуть его серию. Если цвета пляшут — это не гуд. Вся серия должна быть на одной волне + максимум чб. И ладно, вы снимаете в студии/дома часик — что там может измениться? А вот когда у вас свадьба на 8 часов, где и в помещении, и на улице, и в другом помещении, и на закате, и в темном ресторане…
Боль, беда и страдания — вот что ждет вас потом в лайтруме.

Даже на превью можно увидеть, как вся съемка «делится» на группы. Условно: в помещении, на улице(разный свет), в другом помещении и т.д.

2. С прогулкой, да еще и в «одном свете» — все проще и изначально ровнее.

3. Ближе и нагляднее. Помещение/улица.

4. Солнце/облака.

5. Контровой/облака

6. Я выбираю любую фотографию и начинаю её «крутить». В данной съемке мне хотелось получить приглушенные, пастельные тона, слегка под пленочку. Характерный оттенок зеленого — всегда выдает эту «модную» тонировку. Справа — готовый вариант. Ах да, если вы сейчас скажете — и до было хорошо/лучше, я даже не буду ругаться. Приоритетная задача — сделать изначально прекрасно, а дальше уже дело вкуса и желания.
И моё желание было таким.

7. Но, как мы помним, другие световые условия — другой коленкор. Копируем наши установки (ctrl+shift+c) и применяем(ctrl+shift+v) на любую фотографию «из помещения». Скорее всего, будет не очень, посему — докручиваем её, как надо и уже применяем новые настройки на остальной кусок серии «в помещении».

Вот так.

8. И так с каждым «куском» съемки. Надеюсь, я понятно объясняю. Еще раз:

1. Сделали пресет и применили его к той же серии, в которой его делали.
2. Применили его к фотографии из «другой» серии и, скорее всего, скорректировали. Уже после этого применяем его ко всем фотографиям «серии».
3. И так до конца съемки.

Т.е., изначальный пресет у нас один, но в процессе он будет, порой, кардинально меняться под ваши условия — это нормально.

Не могу лишний раз не вспомнить про «продавцов» пресетов. Запомните, ПРЕСЕТ ХОРОШО ЛОЖИТСЯ ТОЛЬКО НА ИДЕНТИЧНУЮ ФОТОГРАФИЮ! Универсальных нет! Почитайте подробно тут!

9. Ну, на прогулке вообще все легко и просто. Вся съемка — тут.

Не забывайте — чем лучше и правильнее снимете изначально, тем меньше у вас потом будет работы в редакторах.

Вопросы?

— я в интернете

Серии фотографий | ФОТОВЫСТАВКА

Мы ищем фотографии в интернете по разным причинам, для разных целей. Но когда идет речь о серии фотографий, то конечно же их предназначение – интерьер. Украсить стену фотокартиной это замечательный вариант. Но дизайн сегодняшнего интерьера требователен и в вопросе декора стен фотографиями, не хочется отставать от модных тенденций. Так появились модульные картины, а теперь еще и мультипанно. Да и подбор классических диптихов и триптихов требует наличия серии фотографий.
 
Галереи нашего сайта кроме конкретных фотосерий богат на фотоработы схожие по композиции, цветовой гамме, сюжету. Хорошо сочетаются осенние фотографии, которые среди пейзажа занимают особое место. Осень раскрашивает природу яркими красками. На Алтае лесная желтизна хорошо дополняется бирюзой озер и рек. Весна радует цветением. Яркие и сочные весенние снимки хорошо сочетаются. Примером может служить цветение огоньков. Серии фотографий заката и рассвета также в приоритете для подбора композиций. Все закаты похожи и разные одновременно. Богатство красок здесь поражает.
 
Стилизация это одно из средств создания серий фотографий. Во многих случаях стилизация улучшает восприятие фотографии. Черно-белые варианты, черно-белые с выделением цвета, сепия, высокий ключ, яркие фото – все варианты представленные на нашем сайте это примеры стилизации, которая позволяет представить изображение не только в оригинальном виде, но и грамотно вписать его в интерьер. Дизайн помещения нередко бывает настолько изысканный, что может быть декорирован лишь стилизованными фото. Особой популярностью пользуются черно-белые фотографии. Стоит отметить, что при необходимости можно стилизовать фотографии под конкретный случай.
 
Серии фотографий незаменимы при создании мультипанно. Это новое слово в развитии фотографии для интерьера. Современный и оригинальный вариант декора. Оформляются они без багета, сочетание и количество элементов могут иметь разные варианты. Это позволяет творчески подойти к созданию мультипанно, которое гармонично может вписаться практически в любой современный интерьер. Но не стоит забывать и о классических полиптихах, которые были и есть простым и понятным вариантом декора.

Осень на Дарашколе. Катунские белки (4275)

Кучерлинское озеро ранним утром (4278)

Осень на Кучерлинском озере (4273)

Осень в горах. Алтай (4264)

Осень в верховьях Мульты. Алтай (4263)

Осень в Катунских белках. Алтай (4265)

ЯРКИЕ ФОТО


Лошади Ороктоя. Рассвет. Алтай (1315)

Вечер на Золотом озере. Телецкое озеро. Алтай (1283)

Советы по съемке динамичных сцен



Создание фотографий движения

В первую очередь необходимо выбрать, каким образом вы будете снимать движущийся объект. Существует два подхода: четкая фиксация момента движения объекта или создание «размытости» для передачи ощущения движения на снимках. Ваш выбор зависит от того, какую историю вы хотите рассказать зрителям в своем снимке. Снимок, запечатлевший эмоции теннисиста во время игры в виде статичного изображения, несет совершенно другой посыл нежели снимок, на котором динамика стремительного движения игрока на корте будет передана посредством размытия. Обе фотографии могут получиться в равной степени выразительными.
Какой бы камерой вы ни пользовались, различные приемы помогут вам красиво запечатлеть движение, создать оригинальные творческие работы и показать целую историю в своих фотографиях. Брайн Ворли (Brian Worley), наставник Canon, расскажет, как максимально эффективно использовать возможности вашей камеры. Он также поделится полезными советами по съемке на видеокамеру LEGRIA и объяснит, каким образом следует выполнять печать динамических изображений, полных движения, на принтере PIXMA.

Начало работы

Не забывайте, что дети и небольшие животные очень подвижны!

Если вы понаблюдаете за детьми и собаками в местном парке, то заметите, как быстро они бегают, при этом чаще всего вы не сможете предугадать, куда именно они побегут в следующую секунду. Как правило, постоянное изменение направления и скорости движение усложняет процесс съемки маленьких детей и собак.

Режим «Дети и животные» отлично подходит для таких ситуаций, поскольку в этом режиме фокусировка выполняется с использованием нескольких рамок фокусировки для сохранения четкой фокусировки на главном объекте съемке. Этот режим более эффективен при съемке объектов, расположенных на расстоянии не менее трех метров от камеры.

На этом расстоянии камере проще фокусироваться и сохранять фокусировку на объекте съемки. Если объект съемки приблизится к камере на очень небольшое расстояние, камере будет сложнее сохранять фокусировку на объекте. В случае отсутствия режима «Дети и животные» включите на камере режим серийной съемки и следящую автофокусировку (Servo AF) для обеспечения четкой автофокусировки на объекте съемки.

Снимаете на больших спортивных стадионах или концертах? Отключите вспышку

Если вы планируете снимать на большом спортивном стадионе, не забудьте отключить вспышку или выбрать режим «без вспышки». Встроенная вспышка предназначена для освещения объектов съемки, расположенных на относительно близком к камере расстоянии, обычно до пяти метров. При использовании вспышки на стадионе большую часть получившегося снимка будут занимать расположенные непосредственно перед вами объекты, освещенные вспышкой.

Режим «Спорт» для начинающих фотографов

Режим «Спорт», доступный на камерах EOS и многих других камерах Canon, идеально подходит для автоматической фиксации движения во время съемки быстродвижущихся объектов и фотосъемки спорта. Выбор этого режима приводит к оптимизации стандартных настроек камеры для съемки и отслеживания движущихся объектов, а также выполнения непрерывной съемки.

— При съемке отдаленных объектов, например во время динамичных спортивных соревнований, достаточно часто используются объективы с большим фокусным расстоянием. В режиме «Спорт» камера автоматически оптимизирует выбранную выдержку затвора для используемого объектива.

— При использовании режима «Спорт» камера не фиксирует фокус, когда кнопка спуска затвора нажата наполовину. Вместо этого камера будет отслеживать объект во время его приближения, удаления и перемещения в пределах кадра.

— Для того чтобы камера могла эффективно выполнять отслеживание объекта, лучше всего сначала расположить объект в центре кадра, отображаемого в видоискателе.

— Это также позволит заранее начать отслеживание объекта, т.е. до того, как объект займет идеальное положение в кадре.

Длиннофокусные объективы

Длиннофокусные объективы выполняют съемку с более узким углом обзора, чем угол зрения человеческого глаза. Обычно такие объективы используются для съемки спортивных событий и дикой природы. При съемке на объективы с более длинным фокусным расстоянием отдаленные объекты выглядят в кадре значительно больше, что позволяет приблизиться к действию. Объективы с фокусным расстоянием, превышающим 70 мм относятся к длиннофокусным объективам или телеобъективам.

Съемка движущихся объектов

Функция стабилизации изображения позволяет получать четкие снимки, компенсируя дрожание камеры, которое, как правило, возникает при съемке на длиннофокусные зум-объективы. Для получения более качественных снимков при съемке с использованием максимального значения зума старайтесь держать камеру неподвижно двумя руками.

Используйте карту памяти большого объема с высокой скоростью записи и чтения

Для съемки движущихся объектов лучше всего использовать режим серийной съемки. Это позволит вам не упустить лучший кадр. Ознакомьтесь с несколькими полезными советами, приведенными ниже.

— Установите на камере высокоскоростную серийную съемку в качестве режима работы затвора для создания серии снимков при нажатой кнопке спуска затвора.

— Используйте карты памяти большого объема с высокой скоростью записи, чтобы камера могла сделать как можно больше снимков за один сеанс съемки.

— Установите на камере режим съемки изображений в формате JPEG для максимального увеличения длины серии при серийной съемке.

Съемка с проводкой — перемещение камеры одновременно с движением объекта

Отслеживание объекта съемки во время его движения с помощью камеры называется «съемка с проводкой». Освоение этого приема может занять некоторое время, поэтому старайтесь практиковаться регулярно.

Съемка велосипедистов во время движения –– это отличный способ совершенствовать свои навыки. Для создания идеального снимка с проводкой необходимо перемещать камеру с той же скоростью, что и главный объект съемки, чтобы зафиксировать его движение на снимки и одновременно получить размытый задний план, передающий динамику и скорость движения. Если вы фотографируете какое-либо транспортное средство в движении, то именно колеса на снимке будут создавать ощущение этого движения, корпус же получится четким на красиво размытом фоне.

Съемку с проводкой можно также использовать для съемки разнообразных движущихся объектов, например, гоночных автомобилей на треке. Сочетание резкого изображения автомобиля и размытого заднего плана создает на снимке ощущение скорости.

Для съемки объектов, движущихся с меньшей скоростью, рекомендуем использовать режим приоритета выдержки (Tv) и устанавливать значение выдержки самостоятельно.

Советы для более опытных пользователей:

Приоритета выдержки (Tv) или Ручная экспозиция

Если вы хорошо владеете расширенными функциями вашей камеры EOS, попробуйте поэкспериментировать с режимом приоритета выдержки (Tv), который позволяет фиксировать движения объекта съемки или создавать красивое размытие.

Режим ручной экспозиции (M) обеспечивает полный контроль над экспозицией, поэтому его предпочитают использовать некоторые профессиональные фотографы. Для получения наилучших результатов попробуйте сделать ряд снимков с различными настройками и определить, какие из них подходят под ваш стиль фотосъемки.

Установка выдержки затвора

То, каким образом движение будет запечатлено на ваших снимках, зависит в первую очередь от установленной выдержки затвора. Более короткие выдержки позволяют фиксировать движение объекта, в то время как более длительные выдержки позволяют передавать движение с помощью размытия. Однако при выборе значения выдержки важно учитывать скорость движения объекта съемки. Для фиксации движения гоночного автомобиля требуется более короткая выдержка, чем для передачи на снимке движения идущего человека.

Время, в течение которого затвор камеры остается открытым, измеряется в секундах, или, чаще всего, в долях секунды. Если затвор камеры остается открытым на более короткий промежуток времени, камера создает статичное изображение движущегося объекта.

Короткая выдержка затвора составляет обычно 1/500 секунды или выше. На некоторых моделях камер EOS скорость срабатывания затвора может достигать 1/4000 секунды или даже 1/8000 секунды. Если вы хотите передать на снимке движение объекта с помощью размытия, необходимо установить более длительную выдержку. Как правило, длительная выдержка затвора составляет 1/30 секунды и ниже, хотя на некоторых камерах EOS длительность выдержки затвора может достигать 30 секунд.

Режим стабилизации изображения 2 для съемки с проводкой

Многие длиннофокусные объективы Canon имеют несколько режимов работы стабилизатора изображения; по возможности выберите «Режим 2» с помощью переключателя на боковой части объектива для выполнения съемки с проводкой. Помните:

съемку с проводкой можно выполнять в любом направлении: горизонтальном или вертикальном.

Отслеживание объекта при съемке с проводкой лучше всего начинать до нажатия кнопки спуска затвора и продолжать в течение некоторого времени уже после завершения экспонирования. Это позволит обеспечить стабильную скорость движения камеры во время съемки с проводкой.

Если вы используете объектив со стабилизатором изображения, не оснащенного переключателем режимов, то обычно объектив сам определяет направление движения камеры во время съемки с проводкой и автоматически переключает стабилизатор изображения в «Режим 2».

Съемка в режиме мультиэкспозиции

Некоторые из последних моделей камер EOS, например EOS 7D Mark II и EOS 5D Mark III, также оснащены функцией мультиэкспозиции. Эту функцию можно использовать в режиме серийной съемке, чтобы запечатлеть несколько этапов развития события в одном кадре.

Встроенный режим мультиэкспозиции лучше всего подходит для съемки сцен со светлым задним планом и темным объектом или темным задним планом и светлым объектом.

Интервальная съемка

Движение — это не только быстродвижущиеся объекты и стремительно развивающиеся события; в режиме интервальной съемки камера снимает определенное количество кадров через заданные интервалы для создания эффекта ускорения движения или времени. При воспроизведении интервальной записи облака на небе, к примеру, будут двигаться очень быстро. В коротких интервальных видеозаписях объекты съемки движутся гораздо быстрее, а события развиваются очень динамично.

Чтобы создать интервальный видеоклип, необходимо сделать целую серию кадров, запись которых выполняется через заданные интервалы времени. Существует три способа управления процессом съемки.

Вы можете использовать программное обеспечение EOS Utility, чтобы сделать серию снимков через заданные интервалы времени, подключив камеру к ПК или Mac с помощью кабеля для удаленного управления кнопкой спуска затвора.

С некоторыми моделями камер EOS можно также использовать пульт дистанционного управления Canon TC-80N3 с таймером для нажатия кнопки спуска затвора через запрограммированные интервалы.

В меню камеры EOS 7D Mark II есть встроенный таймер, который вы можете использовать для установки интервалов времени, через которые камера будет делать снимки.

После создания серии снимков для интервальной записи необходимо объединить все эти снимки в один видеоклип.

Попробуйте что-нибудь новое: передача движения с помощью размытия при зумировании

Серийная съемка с зумированием или размытие с зумированием — это фотографический эффект, позволяющий передавать ощущение движения на снимке. Вы легко можете применить его на практике во время съемки на цифровую зеркальную камеру EOS с зум-объективом, в том числе с использованием штатива. Для получения такого эффекта камера выполняет «наезд» или «отъезд» в момент съемки с длительной выдержкой, создавая размытие из центра к краям кадра. В зависимости от выбранного способа съемки ваш снимок будет наполнен экспрессией движения или получится абстрактным. Для получения наилучших результатов экспериментируйте, выбирая разные моменты для съемки. Если вы только начинаете осваивать такой прием съемки, ознакомьтесь с приведенными ниже рекомендациями.

1. Выберите режим Tv на цифровой зеркальной камере EOS и установите выдержку в диапазоне от 1 до 4 секунд.

2. Выполните «наезд» на объект съемки до максимального увеличения и сфокусируйтесь на объекте. Зафиксируйте фокус, нажав на камере кнопку фиксации автофокусировки AF-ON.

3. Если у вас нет штатива, прислонитесь к какой-нибудь опоре, чтобы вам было легче держать камеру ровно.

4. Теперь выполните «отъезд» без смещения фокуса до максимально широкого угла обзора, при котором вы планируете сделать снимок.

5. Нажмите кнопку спуска затвора и снова выполните «наезд», пока объект съемки не заполнит собой весь кадр. Старайтесь, чтобы зумирование происходило максимально плавно.

Перемещайте камеру для добавления интересных фрагментов в свои видеоролики

Видеоролики получаются гораздо интереснее при съемке в момент перемещения камеры. Если объект съемки также движется, то рекомендуем выполнять как статическую видеосъемку, так и съемку с проводкой.

При статической видеосъемке камера должна быть неподвижна, но со временем вы научитесь снимать небольшие видеоролики даже с рук. Помните, что при широкоугольной съемке дрожания и сотрясения камеры менее заметны, чем при съемке крупным планом. Для получения максимально качественного результат при статичной съемке лучше всего использовать штатив или другую опору.

Статичная видеосъемка чаще всего отлично подходит для создания первых кадров вашего видеоролика. Начните с широкоугольной съемки, чтобы сделать несколько обзорных кадров и показать место действия или объект съемки общим планом. Затем подождите, пока не начнется основное действие и объект съемки выйдет за пределы кадра. Как только объект начнет движение приступайте к его отслеживанию, перемещайте камеру с той же скоростью, что и скорость движения объекта, и следите за тем, чтобы положение объекта в кадре оставалось неизменным. Это может оказаться достаточно трудной задачей, но такой прием съемки позволит создавать относительно короткие видеоролики. Короткие видеоролики позволят передать ощущение места в видеофильме, над которым вы работаете.

Используйте статичную съемку и съемку с перемещения камеры для съемки различных деталей и их движения. Такие короткие фрагменты видео с движущимися деталями можно будет использовать для объединения других клипов в полноценный рассказ. Если вы снимаете бегущего спортсмена, не забудьте создать несколько фрагментов с крупным планом его кроссовок и ног во время бега.

Сочетание статичных снимков и снимков с размытием

Съемка видео — это в первую очередь стремление передать движение. И для этого существует целый ряд приемов по видеосъемке. Например, статичная видеосъемка, когда движущейся объект перемещается в кадре, а камера при этом остается неподвижной; или съемка с проводкой, когда оператор перемещает камеру, следя за движениями объекта съемки.

Вы можете использовать оба этих приема, чтобы получить больше интересного материала для своего видеоролика.

Если вы собирайтесь снимать событие, которое будет развиваться по достаточно предсказуемому сценарию, например, соревнования в беге, рекомендуем вам заранее спланировать ваш съемочный процесс.

Лучше всего начать с широкоугольной съемки, чтобы сделать несколько обзорных кадров и показать место действия, а затем переключиться на съемку более крупным планом, удерживая при этом камеру в одном положении.

Во время самого соревнования попробуйте сделать несколько кадров, перемещая камеру, и несколько кадров с фиксацией положения камеры. Будьте наготове, чтобы запечатлеть один из самых важных моментов — финиш.

Возможно, лучше всего сделать общий план финиша, чтобы включить в кадр всех участников соревнования, пересекающих финишную черту, но будьте готовы переместить камеру вслед за победителем забега, чтобы запечатлеть момент его радости.

Выбор правильных настроек для печати изображений, полных движения

Печать фотографий на принтере PIXMA — отличный способ продемонстрировать ваши снимки быстродвижущихся объектов. Принтеры PIXMA позволяют создавать отпечатки высокого качества с невероятным уровнем детализации. Ниже приводятся рекомендации для получения максимально качественных отпечатков.

• Выберите подходящий размер бумаги, соответствующий разрешению вашего изображения (например, изображения с высоким разрешением можно напечатать в формате крупнее, чем A4, если ваш принтер поддерживает такие форматы печати)

• Выберите правильный тип бумаги для обеспечения превосходной цветопередачи (возможности принтера PIXMA и широкий ассортимент фотобумаги Canon позволят создать отпечатки с точными цветами)

• Установите высокие значения для параметров качества печати в драйвере принтера для повышения детализации ваших отпечатков до максимального уровня

Использование программного приложения My Image Garden при печати на принтере PIXMA

My Image Garden — это удобное программное приложение, которое позволяет с легкостью систематизировать и печатать фотографии. Это приложение позволяет даже печататься отдельные кадры видеозаписей, снятых на камеры Canon. Кроме того, с помощью этого приложения можно объединять несколько кадров в один файл для печати. Например, если у вас есть видеозапись теннисиста в момент подачи мяча, вы можете разбить ее на отдельные изображения и объединить их в один отпечаток для того, чтобы показать все этапы подачи.





Наши фотографии товаров на Ozon воруют, а служба поддержки не помогает решить эту проблему

Мы занимаемся разработкой, производством и продажей различного спортивного инвентаря. Продаем товары исключительно по модели direct-to-customer через свой сайт. Потихоньку обороты растут, но недавно обнаружили неожиданную проблему — на маркетплейсах (например, Ozon) некоторые продавцы начали использовать наши фотографии для продажи своих товаров. Например:

Ценник, конечно же, стоит ниже, однако какой именно товар получают покупатели, неизвестно, потому что при продаже со склада продавца Ozon никак не контролирует содержимое отправки.

Естественно, что после появления таких «конкурентов» продажи по ряду позиций у нас просели. Мы попытались связаться со службой поддержки Озон, чтобы разрулить эту ситуацию, но общение с ними не задалось. Мы предложили предоставить им оригинал фотографии в высоком разрешении (6000х4000 пикселей против 600х600 пикселей, которые использует вор), но в ответ получили какое-то абсурдное предложение:

Кто сталкивался с ситуацией? Каковы пути борьбы?

8623

просмотров

{
«author_name»: «Anton Kuchumov»,
«author_type»: «self»,
«tags»: [«\u0436\u0430\u043b\u043e\u0431\u0430\u043e\u0437\u043e\u043d»,»ozon»],
«comments»: 89,
«likes»: 20,
«favorites»: 12,
«is_advertisement»: false,
«subsite_label»: «claim»,
«id»: 216434,
«is_wide»: false,
«is_ugc»: true,
«date»: «Thu, 04 Mar 2021 12:42:47 +0300»,
«is_special»: false }

{«id»:2812,»url»:»https:\/\/vc.ru\/u\/2812-anton-kuchumov»,»name»:»Anton Kuchumov»,»avatar»:»0d65d26e-a92b-cd4b-c195-2e598562ba21″,»karma»:479,»description»:»»,»isMe»:false,»isPlus»:false,»isVerified»:false,»isSubscribed»:false,»isNotificationsEnabled»:false,»isShowMessengerButton»:false}

{«url»:»https:\/\/booster.osnova.io\/a\/relevant?site=vc»,»place»:»entry»,»site»:»vc»,»settings»:{«modes»:{«externalLink»:{«buttonLabels»:[«\u0423\u0437\u043d\u0430\u0442\u044c»,»\u0427\u0438\u0442\u0430\u0442\u044c»,»\u041d\u0430\u0447\u0430\u0442\u044c»,»\u0417\u0430\u043a\u0430\u0437\u0430\u0442\u044c»,»\u041a\u0443\u043f\u0438\u0442\u044c»,»\u041f\u043e\u043b\u0443\u0447\u0438\u0442\u044c»,»\u0421\u043a\u0430\u0447\u0430\u0442\u044c»,»\u041f\u0435\u0440\u0435\u0439\u0442\u0438″]}},»deviceList»:{«desktop»:»\u0414\u0435\u0441\u043a\u0442\u043e\u043f»,»smartphone»:»\u0421\u043c\u0430\u0440\u0442\u0444\u043e\u043d\u044b»,»tablet»:»\u041f\u043b\u0430\u043d\u0448\u0435\u0442\u044b»}},»isModerator»:false}

Блоги компаний

Еженедельная рассылка

Одно письмо с лучшим за неделю

Проверьте почту

Отправили письмо для подтверждения

Одиночная фотография или серия? | Чебоксарский фотосайт

Докладываю. Вчера на Узле связи произошла встреча и интересный разговор чебоксарских фотографов разных возрастов с А.Баскаковым, председателем СФХР.
Им поднят вопрос об (не)актуальности одиночной фотографии, о том, что она нынче не показатель уровня фотографа, и только серия с высказанной (показанной) идеей является таковым.
Было сказано, что нынче нет проблем Что снимать, современная техника позволяет снимать столько кадров за короткий промежуток времени, что проблемой является правильный ВЫБОР из отснятого(зафиксированного) и составление серии, которая и позволит понять уровень фотографа, его ход мысли, идею. Вспомнили фотографов страны из Новосибирска, Нижнего Новгорода, Мурманска, Харькова, которые увлекались рассылкой одних и тех же одиночных фотографий по всему миру, всюду, где только можно было что-нибудь получить в виде медали или диплома. А.Б. сообщил, что для многих из них это было своего рода спортом, отсюда и огромное количество медалей на всю стену за всего-то несколько удачных растиражированных фотографий за творческую жизнь. В качестве примера с долей укоризны были упомянуты «ФИАПовские» конкурсы.
Посыл был мощный и даже справедливый в чём-то. Некоторые из присутствующих делали соответствующие заметки.
После встречи я пообщался с фотолюбителями, сегодня по телефону с кем-то из них продолжился обмен мнениями об услышанном. В общем, есть несогласные. Я уже несколько лет озвучиваю мысль об ущемлении «прав» одиночной фотографии, хотя сам снимал сериями и даже одно время считался приверженцем «сериалов-историй». Но все же, мне нравится одиночная, и в последнее время увлечён именно ей, нравится, что могу показать и рассказать историю всего одной фотографией.
Мне нравится фотография вообще, в целом, а не только соревнование «удачно смонтированных» серий/идей.
Я не хочу быть/считать себя… в ходе лекции, в какой-то момент, почувствовал именно это — МОНТАЖЁРом.
Мне нравится Брессон, у него не было серий в современном их «понимании», видимо, его пора запрещать(?).

Фотоподсказка недели: Как снимать серию

Создание серии фотографий — отличный способ более детально изучить объект съемки. Профессиональный фотограф Дрю Хоппер делится шестью главными советами, которые помогут вам найти своего внутреннего рассказчика.

Истории являются неотъемлемой частью человеческой культуры, и повествование неподвластно времени. В фотографической практике визуальное повествование часто называют «фоторепортажем» или «фоторассказом». Для фотографа это способ рассказать историю с помощью серии фотографий.Мало кто осознает разницу между фотографией и визуальным повествованием с помощью фотографии.

Если мы рассматриваем рассказывание историй как искусство, то, как сказал Лев Толстой, оно должно быть чрезвычайно заразительным, когда оно заражает зрителя пережитыми им чувствами, так что другие люди, в свою очередь, заражаются этими переживаниями. Фраза «картина стоит тысячи слов» сама по себе оправдывает искусство визуального повествования, однако это не означает, что все фотографии рассказывают историю.

В визуальном повествовании изображения упорядочены определенным образом, хронологически или последовательно, с целью «заразить» зрение и разум зрителя, как сказал Толстой.

Подписи также являются неотъемлемой частью фотоистории, которая должна помочь зрителю понять каждое изображение. Тем не менее, важно помнить, что, хотя подписи могут расширить ваше понимание изображения, само изображение должно рассказывать историю, а не наоборот.

Вот мои главные советы по созданию собственной фотоистории.

01 Планируйте, планируйте и еще планируйте

Планирование — важная часть процесса визуального повествования. Один мой хороший друг, фотограф-документалист Каушик Гхош, однажды сказал: «То, что ваш разум не знает, ваши глаза не могут видеть». Это, вероятно, наиболее уместно при планировании фоторепортажа. Вы должны заранее планировать, чтобы визуализировать историю. Выполнение этих шагов заранее даст структуру, необходимую для вашего повествования.

Ваш план должен включать выбор темы, исследование по теме, уточнение темы и, наконец, планирование ваших снимков.Подумайте о типах изображений, которые вы хотите сделать, чтобы передать свое сообщение. Как и в фильме, ваше визуальное повествование должно включать начальный или начальный кадр, установочный кадр, интерактивные и последовательные кадры, а также заключительный или заключительный кадр.

Часто во время съемки вы не можете сделать фотографии в указанном выше порядке. Однако соблюдение этого порядка поможет вам отредактировать историю за меньшее время. Редактирование фоторепортажа означает, по сути, выбор снимков, а не постобработку в программном обеспечении для обработки изображений — это придет позже.

Ваши изображения не будут завершены без понимания света, композиции и выбора фотооборудования для выбранного вами объекта. Еще одним важным аспектом должно быть решение представить повествование в цвете или монохромном. При постобработке серии изображений рекомендуется сохранять последовательность обработки редактирования — это поможет сделать изображения плавными.

Дхобис (Агра, Индия): Дхоби Гхат — хорошо известная прачечная под открытым небом на берегу реки Ямуна в Агра, Индия.Стиральные машины, местные жители называют Dhobis, стирают одежду своих клиентов под открытым небом. Canon EOS 6D, объектив 16-35 мм f2.8.

02 Одиночный снимок или серия?

Часто на форумах по фотографии обсуждается вопрос о том, лучше ли рассказывать истории с помощью одного изображения или серии изображений. В этом отношении важно помнить, что одно изображение — это только «полуправда», потому что оно никогда не раскрывает вам основную часть истории, а именно: «Почему?».

Что это значит? Говоря о фотографиях, изображение может быть частично правдой, но это лишь часть всей правды и снимок общей картины.Это оставляет часть нашего мозга самостоятельно интерпретировать изображение, что затрудняет понимание сообщения фотографа. Не все изображения рассказывают историю. Следует помнить, что фоторепортаж — это не что иное, как составление нескольких отдельных изображений — это единицы визуального повествования. Каждая фотография — это глава в истории, и каждая глава будет разворачиваться к кульминации.

С другой стороны, серия фотографий позволяет мозгу обрабатывать каждое изображение как единое целое.Серия изображений подчеркивает несколько идей, тогда как одно изображение обычно подчеркивает только одну идею. Помните, что первое и последнее изображения в серии являются наиболее важными. Это так называемые «целевые изображения» — тип изображений, которые открывают и закрывают серию, чтобы привлечь внимание зрителя. Это ничем не отличается от оценки книги по обложке — сильный начальный кадр остановит людей и удержит их в истории от начала до конца.

03 Получение более четких изображений

У вас могут быть блестящие фотографии, которые технически безупречны; Однако есть два особых элемента, которые делают фоторепортаж еще более сильным.

Во-первых, изображения должны быть эмоциональными, чтобы оказывать какое-то эмоциональное воздействие на зрителя. Не все изображения должны содержать человеческий фактор, чтобы быть эмоционально трогательными; скорее это может быть что угодно, от пейзажа до натюрморта. Изображения должны вызывать сильные эмоциональные переживания в психике зрителя.

Во-вторых, изображения должны быть вдумчиво наслоены смыслом. Так вы привлекаете внимание зрителя на более длительный период времени. Обычно это самый сложный процесс рассказа истории с помощью фотографий.

Возможно, вы не сможете сознательно снимать изображения с несколькими уровнями смысла, но всегда следите за этими многослойными изображениями при съемке, выборе и расположении изображений для истории.

Такси (Калькутта, Индия): Транспортная система Калькутты представляет собой сочетание современного массового скоростного транспорта и старых транспортных средств, таких как рикши. Кабины с дозатором — это в основном модели Ambassador (сейчас снятые с производства) производства Hindustan Motors. Калькутта — также единственный город в Индии, где есть трамвайная сеть.

04 Доверяйте своим инстинктам

Представьте, как вы идете по шумному городу с фотоаппаратом на шее для вашего проекта по повествованию «Обретение спокойствия в хаосе». Когда вы пытаетесь уклониться от проезжей части, вы постоянно слышите звуки рожков. Ваш ум бешено колотится, как и ваше сердце: это полная сенсорная перегрузка.

Вы замечаете интересного на вид персонажа через улицу, сидящего тихо и читающего газету среди хаоса. Вы пытаетесь обрести покой в ​​хаосе и думаете про себя: «Это выстрел», поэтому вы медленно приближаетесь, подносите камеру к глазу и щелкаете затвором.

В следующую минуту вы слышите звук остановившегося автобуса, из-за которого вы отчаянно поворачиваете голову, чтобы отпрыгнуть с дороги, но когда вы вращаетесь, вы замечаете, что автобус просто останавливается, и люди собираются отправиться. В окне сидит мужчина и спокойно курит сигарету. Через несколько секунд вы подносите камеру к глазу и делаете еще один снимок, в кадре выскакивающие из дверей пассажиры и сидящего в окне человека — все в одном кадре. Это два примера случаев, когда я доверял своим инстинктам.Очень важно доверять своему инстинкту при фотографировании. В этом случае найти мир среди хаоса и запечатлеть его, несмотря на желание пройти сквозь толпу, не сделав ни единой фотографии.

Фотография может запечатлеть и заморозить моменты времени, о которых мы, возможно, никогда не думали, пока не взяли в руки камеру. Это моменты, которые вдохновляют нас как фотографов и могут помочь нам создать собственное уникальное видение. Если вы замечаете что-то конкретное и думаете, что это может быть хорошей возможностью для фотосъемки, постарайтесь не слишком оценивать ситуацию, а скорее доверяйте своим инстинктам и посмотрите, как все будет разворачиваться.Но будьте осторожны в процессе — здравый смысл и уважение по-прежнему должны быть в вашем уме.

05 Будьте оригинальны

Оригинальность в фотографии для некоторых фотографов становится второстепенной. Не всегда легко создать что-то уникальное из того огромного количества изображений, которые создаются в наши дни. Однако стремление к оригинальности — это хорошая практика. Почему? Что ж, копировать чужую работу действительно не доставляет удовольствия. Мы все копировали чужую идею или вдохновлялись изображением, которое мы нашли в Интернете или в журнале — это человеческая черта, хотя, чтобы выделиться из толпы, нужно помнить об этом при съемке — особенно если вы хотите Ваша серия фотографий выделится.

06 Не бойтесь неудач

Страх неудачи связан со страхом быть отвергнутым и критикой со стороны других, а также с прокрастинацией. Перестаньте так думать и освободитесь от этих негативных мыслей. Совершенно нормально и здорово потерпеть неудачу. Все успешные люди потерпели неудачу; это часть улучшения и путь к успеху. Тот же принцип применим и к фотографии. Неудача поможет вам понять формулу, которая лучше всего работает для вас, и в конечном итоге окупится в вашей работе с некоторой настойчивостью и преданностью делу.Иди, стреляй, терпи неудачу и развивайся!

Люди, спящие в общественных местах, были в центре внимания этой серии, которая была сфотографирована в разных городах по всей Азии. Все фотографии сделаны Дрю Хоппером.

65 удивительных серий фотографий, вдохновленных Землей — отобраны редакторами LensCulture

Чудеса и бедствия природы и жизни на Земле кажутся бесконечными, как сам космос. Вот 65 удивительных серий фотографий, которые черпают вдохновение в красоте природы, жизненных циклах, меняющейся погоде и окружающей среде и многом другом.Редакция LensCulture надеется, что вы найдете вдохновение у этих 65 фотографов, чьи работы варьируются от поэтических и возвышенных до природоохранных, активистских, документальных, репортажных, пейзажей, дикой природы, марко, микро и влияния человечества на планету, которую мы называем своим домом.

Наслаждайтесь!

— Джим Каспер и редакционная группа LensCulture.

Нажмите на каждое имя ниже, чтобы увидеть полную статью о каждом из этих 65 фотографов:

Пластиковое дерево # 49 © Eduardo Leal
Эдуардо Леал — Пластиковые деревья Рабочий с помощью шланга для воды пытается укротить айсберг из пены, образовавшейся из химических отходов, сбрасываемых заводами вдоль реки Ямуна, одного из основных притоков Ганга.© Джулио Ди Стурко,
Гильо Ди Стурко — «Живое существо», Андромеда © Бет Мун,
Бет Мун — Diamond NightsStars, 8 © Элли Дэвис. Звезды, 2014.
(Источник: материалы: STScI / Hubble & NASA).
Элли Дэвис — Звездный проход, Левенс-холл © Бет Доу
Бет Доу — В саду Пол 3 © Нелли Родригес
Нелли Родригес — Фотографии одиночества из швейцарских гор Захваченная и обреченная жаберной сетью, акула-молотильщик входит в число примерно 40 миллион акул убивают каждый год только из-за своих плавников.
© Брайан Скерри / National Geographic
National Geographic — 125 лет National Geographic Из серии «Полярная звезда» © Акация Джонсон
Акация Джонсон — Полярная звезда без названия, из серии «Тень внутри», 2010-2013 © Christian Houge
Christian Houge — Тень внутри альфа-самца © Даррен Нисбетт,
Даррен Нисбетт — примас © Бритта Ящински,
Бритта Яшински — Призраки Баобаба 31 Мадагаскар, 2010 г. © Элейн Линг,
Элейн Линг — Баобаб, Древо поколений, загорелая GSP # 576 (Кольцевое затмение, Крис, Невада), 2012 Маккоу
Крис Маккоу — Проявление солнечного ожога бесконечности © Майкл Доннор
Майкл Доннор — Проявление бесконечности © Крис Джордан Из серии «Мидуэй: Послание из круговорота»
Крис Джордан — Послание на полпути из круговорота Водопады Селияландсфосс 2 © Fokion Zissiadis
Fokion Zissiadis — Iceland Цвет Из сериала «Воды Гонконга» © Андреас Мюллер-Похле
Андрес Мюллер-Похле — Воды Гонконга Из сериала «Обливион» © Дэвид Ма isel
Дэвид Мейзел — Oblivion Лондон, Великобритания.© Маркус Лион,
Маркус Лион — Исход на берегу исчезающего острова © Дэсунг Ли
Дэсон Ли — Исчезающий остров за домиком (A) © Мануэль Косентино
Мануэль Косентино — за маленьким домиком Ледяной лист # 4724, 22 градуса и Ореол 46 градусов, касательная дуга, дуга парирования, cza и паргелический круг. © Мюррей Фредерикс,
Мюррей Фредерикс — Вырождение топофилии © Дайна Бартоли,
Дайна Бартоли — Цветочная фауна Ангиография Без названия © Ойвинд Хьельмен,
Ойвинд Хьельман — Антология © Альбарран Кабрера
Альбарран Кабрера,
Альбарран Кабрера, Токио Парос, серия 15 «Уста Кришани». Мизутани — Токийские попугаи Из серии «Planta Sapiens» © Эльдар Зейтуллаев
Эладар Зейтуллаев — Planta Sapiens Без названия, из серии НАМИ, 2006 © Сёин Каджии.Предоставлено художником и FOIL GALLERY, Токио
Сёин Каджи — Вулкан Нами Ньирагонго, Национальный парк Вирунга, Демократическая Республика Конго. © Клаус Тиман,
Клаус Тиман — К краям Земли. Жираф Reticulatad © Юсуке Сакаи
Юсуке Сакаи — Шкура лося из серии «Естественная история» © Traer Scott
Traer Scott — Natural History Dermacentor andersoni © Marcus DeSieno
Маркус Дезиено — Паразиты Серого Призрака © 2014 Ким Кауфман,
Ким Кауфман — Флорилегиум Порткол, Гламорган.17 мая 2007 г. Мало воды 12 часов дня, паводок 20 часов вечера
© Майкл Мартен
Майкл Мартен — Морские изменения Вершина острова Кертис, мыс Козерога, к северо-востоку от Гладстона, Квинсленд, Австралия.
Ричард Уолденроп — Абстрактная Земля Пляж © Хорхе Де Ла Торриенте
Хорхе де ла Торриенте — Из вышеупомянутой деревянной груды, Тайхи, Айдахо © Алексис Пайк
Алексис Пайк — Заявленный пейзажный веревочный спуск, Риган, Северная Дакота, 2011 © Митч Доброунер
Митч Доброунер — Буря ФАТА МОРГАНА © Дуглас А. Йейтс
Дуглас А.Йейтс — Каллиграфия водораздела АляскиДжунгли 03 © Оливия Лавергн
Оливия Лаверн — Джунгли без названия, из серии «Водные пейзажи» © Герд Хаслер,
Герд Хаслер — Пейзажи и водные пейзажи © Жан Де Померо
Жан де Померо — Без Адама Нома Из серии © «Карчеби» Панчук
Адам Панчук — Карчеби: истоки польской жизни Город Куроиши, префектура Аомори, 2006 © Тошио Шибата.
Предоставлено Studio Equis и Polka Galerie
Тошиа Шибата — Искусственный пейзаж как искусство NOA21-7-05 © Эмма Ливингстон.
Эмма Ливингстон — NOA Noroeste Argentino Из серии «Покрытые», 2009 г. © Питер Эйнсворт,
Питер Эйнсворт — Закрытая деталь «Ажурного пейзажа — SH521» © Аки Люми
Аки Луми — Аки Луми — Пейзажи: Затуманенное сетью пейзаж Солнце # 175, 2010 © Клаус Штольц
Клаус Штольц — Гелиографы Разборка судов © Pierre Torset
Pierre Torset — Разборка судов Dun Laoghrie Co., Дублин, Ирландия © Брэд Темкин,
Брэд Темкин — Второе природное извержение на крыше II © Марселла С. Дэвис
Марселла С. Дэвис — Сила природы «АЛЕКСЕЙ ЛЕОНОВ» и ее родственный корабль, заброшенный флот, Аральское море
© Радек Скриванек
Радек Скриванек — Арал Тенгизи: история умирающего моря Бурдж Дубай, Дубай, Объединенные Арабские Эмираты, 2009-10.© Дэвид Томас Смит
Дэвид Томас Смит — Антропоценовая угольная электростанция Амос, Раймонд, Западная Вирджиния, 2004 г. © Black River Productions, Ltd. / Митч Эпштейн. Предоставлено Sikkema Jenkins Co., Нью-Йорк. Используется с разрешения. Все права защищены.
Митч Эпштейн — сила Америки Из фотоальбома «Вода» © Эдвард Буртынский
Эдвард Буртынский — Зеленый аллигатор © Карен Глейзер 2007
Карен Глейзер — Источники и болота WALD | Пейзажи памяти © Michael Lange
Майкл Ланге Вальд — Пейзажи памяти межгалактической любви
твердый коралл крупным планом © Silvie De Burie
Сильви де Бури — Моя жизнь под водным названием (Aquadeco) из сериала Rune Lagu © 2008 Фрэнк Ямрус
Фрэнк Ямрус — Руне Лагу Из сериала Янцзы: Длинная река © Надав Кандер
Надав Кандер — Янцзы: Длинная река Резка кирпичей из камня .Из серии «Кирпичный карьер Караба» © Дэвид Пейс
Дэвид Пейс — Погода в кирпичном карьере Караба © Рона Чанг
Рона Чанг — Земля: 3 взгляда фотографа на пейзаж

Студия Эрика Пикерсгилла

Персональные выставки

2019
Удалено, ART SOUTERRAIN, Монреаль, Квебек, Канада
удалено, Hillsboro Brookwood Library / Hillsboro, Oregon
удалено, всплывающее окно Lookup, Palette Gallery / Сан-Франциско, Калифорния

2018
удалено, Всемирный экономический форум Саммит АСЕАН / Ханой, Вьетнам

2017
NoShow, Медиатек / Фотофестиваль в Мериньяке / Франция

2016
Удалено, Rick Wester Fine Art / Нью-Йорк, Нью-Йорк
Восстание товаров / Фотофестиваль в Ляньчжоу / Ляньчжоу, Китай

2015
Строительство архивов, Каррак / Дарем, Северная Каролина
Удалено, галерея Джона и Джун Оллкотт / Чапел-Хилл, Северная Каролина.
Эндек — вне поля зрения, Golden Belt Studios bldg.# 3 / Дарем, Северная Каролина

Избранные групповые выставки

2020
Американцы смотрят, Центр книжного искусства / Нью-Йорк,

2019
Качества света: история новаторской фотогалереи Нью-Йорка / Центра для творческой фотографии / Тусон, AZ
Здравствуйте, робот. Дизайн между человеком и машиной, Виктория и Альберта Данди / Данди, Шотландия
Привет, робот. Дизайн между человеком и машиной, Музей искусства, архитектуры и технологий / Лиссабон, Португалия
Новая кровь: последние открытия из коллекции Кассильхаус, Галерея Кассильхаус / Чапел-Хилл, NC
Eyes on Main Street / Wilson, NC
The Space Between, Julie Галерея Саула / Нью-Йорк, Нью-Йорк
Время после времени, Галерея КЭЙД / Тампа, Флорида
Привет, робот.Дизайн между человеком и машиной, Музей Сан-Тельмо / Сан-Себастьян, Гипускоа, Испания

2018
Диапозитив, Кассильхаус / Чапел-Хилл, Северная Каролина
I to Eye, Музей Израиля / Иерусалим, Израиль
Zenith Nadir, Галерея Smart Series / Шарлотта, Северная Каролина
ИНТЕРФЕЙС, NEO: галерея / Большой Манчестер, Великобритания
Привет, робот. Дизайн между человеком и машиной, Gewerbemuseum Winterthur / Швейцария
Eyes on Main Street, Wilson, NC

2017
Здесь я живу, Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург.Санкт-Петербург, Россия
Здравствуйте, Робот. Дизайн между человеком и машиной, * передвижная выставка, Музей дизайна Гент, Гент, Бельгия; Австрийский музей прикладного искусства, современного искусства, Вена, Австрия; Музей дизайна Vitra, Вайль-на-Рейне, Германия
Как можно интереснее, Испытательный стенд 2 Cultural Creative Park / Чунцин, Китай

2016
reset, Гарис и Хан / Нью-Йорк, Нью-Йорк
Фактический размер: Изучение контактной фотографии, Cassilhaus / Chapel Hill, NC
Future Tense, 516ARTS / Albuquerque, NM
The Photography Show at AIPAD, Rick Wester Fine Art / New York, NY
The Members Show, The Light Factory / Charlotte, NC

2015
PULSE Contemporary Art Fair Miami , Rick Wester Fine Art / Miami, FL
EUREKA !, Галерея Джона и Джун Олкотт / Чапел-Хилл, NC
BEYOND CAMERAS, Horace Williams House / Chapel Hill, NC
Neo-Pre-Post-Contra-Para-Anti-Hyper- Pro-Trans-Ultra-Photography, Spectre Arts / Durham, NC
Virtual Insanity, Whitdel Arts / Detroit, MI
Относительно досуга, Галерея искусств Университета Северной Флориды / Джексонвилл, Флорида
The Land of No Things: Selected Works by the Класс MFA 2015 года, Ackland A rt Museum / Chapel Hill, NC
Ежегодная аукционная выставка 2015, The Light Factory / Charlotte, NC
R.ECAP, The Carrack Modern Art / Durham, NC

2014
Press Street & The Blue Library, Antenna Gallery / New Orleans, LA
Pixel and Grain, Durham Art Guild — SunTrust Gallery / Durham, NC
3-я ежегодная выставка в стиле модерн, Womble Carlyle Gallery / Winston Salem, NC
Вдали: Duke / UNC-CH MFA PhotoFaculty, Cassilhaus / Chapel Hill, NC
Between the Eyes, Allcott Gallery — Hanes Art Center / Chapel Hill, NC
That Makes Me Nervous, Chapel Hill Underground / Chapel Hill, NC

2013
Icon Industry: Visual Economy of Human Rights, Kenan Institute for Ethics, Duke University / Durham, NC
Park Pictures, North Carolina Museum of Art / Raleigh, NC

2011
Manifest ‘ 11 ФОТО ВЫСТАВКА BA + BFA, Колумбийский колледж, Чикаго, Чикаго, Иллинойс
КОНТАКТ: фотографические процессы XIX века, LivingRoom Gallery / Чикаго, Иллинойс

2010
Относительная экспозиция: семейные фотографии, 310conTEMPORARYGall Эри / Чикаго, Иллинойс
Страдания без нужды, Галерея гостиной в Доме Хопкинсона / Чикаго, Иллинойс
Образы дома, Колумбийский колледж Чикаго / Чикаго, Иллинойс
Низкие технологии * (Премия «Выбор режиссеров»), Центр художественной фотографии / Форт-Коллинз, штат Колорадо,
Подозрительные умы, Фабрика света / Шарлотта, Северная Каролина,
Выставка стипендий Совета искусств Северной Каролины, Центр искусств Северной Каролины / Гринсборо, Северная Каролина

На экране представлена ​​обширная серия небесных фотографий Шона Теодора. Оттенки синего

Фотография

#синий
# портреты

11 марта 2021

Грейс Эберт

Все изображения © Shawn Theodore, любезно предоставлены Paradigm Gallery, предоставлены с разрешения

«Чтобы творить в синем, нужно сначала понять его мощную природу», — говорит Шон Теодор в отношении Night Stars, новой обширной серии фотографий, излучающих основной оттенок.

Неземные работы Теодора, снятые с использованием различных фильтров и источников света, разнообразны с точки зрения эстетики и аффекта. Они вызывают ряд ссылок, охватывающих цвет, символизирующий противоядие от зла, и практики, связанные с цианотипом 19 века, средой с архивом, который, в частности, включает несколько чернокожих субъектов. Рабство в Соединенных Штатах также выдвинуло на первый план производство индиго, товарной культуры, которую в конечном итоге вытеснили рис и хлопок. «Внутри цвета должен быть мир.Происходит духовный процесс, который умоляет нас заглянуть внутрь себя, и где-то внутри него есть ответы », — говорит фотограф.

В интервью об элегантно подрывном сериале Теодор делится, что первоначальная идея сериала возникла в 2016 году и частично была вдохновлена ​​эстетикой фотографии природы. Будь то портрет или более обширный снимок, многие из работ изображают небо, звезды и водные элементы, которые имеют глубокие и легендарные корни в африканских и афроамериканских традициях.

Наряду с его большим объемом работ, «Ночные звезды» основан на том, что Теодор называет «афромифологией», нелинейной смесью историй и спекулятивного будущего, полученной как из реальных, так и из воображаемых сценариев. Эта тема, в дополнение к непрекращающемуся вливанию синего света, связывает отдельные работы, которые в остальном охватывают широту опыта Черного, деконтекстуализированного во времени и пространстве. Теодор говорит о намеренно широкой серии:

В этой коллекции представлены портреты украшенных драгоценностями божеств в эфире цвета индиго, пыл гуляк, тихая тишина среди густой листвы и оттенков Низкой страны в Южной Каролине, владения в Голубых горах Ямайки и почитание восхода солнца на берегу Карибского моря.В центре — зритель, стоящий в бардо этих, казалось бы, разрозненных переживаний, их присутствие объединяет реальное и нереальное.

Night Stars можно будет увидеть в галерее Paradigm в Филадельфии лично и виртуально до 20 марта. Более крупную коллекцию работ немецкого фотографа можно найти на его сайте и в Artsy.

#синий
# портреты

Имеют ли для вас значение такие рассказы и художники? Станьте колоссальным членом и поддержите независимые публикации в области искусства.Присоединяйтесь к сообществу читателей-единомышленников, которые увлечены современным искусством, помогите поддержать нашу серию интервью, получите доступ к партнерским скидкам и многое другое. Присоединяйся сейчас!






Коллекция фотографий ледника

Коллекция фотографий Glacier Photograph Collection — это онлайн-коллекция с возможностью поиска.
фотографий ледников, в основном сделанных в Скалистых горах на северо-западе Тихого океана,
Аляска и Гренландия.Фотографии были сделаны как с воздуха, так и с земли.
Даты фотографий варьируются от середины 1800-х годов до наших дней.
Однако в коллекции есть меньшее количество фотографий ледников в Европе, Южной Америке, Гималаях и Антарктиде. По состоянию на июнь 2010 года в базе данных находится более 15 000 фотографий ледников. Эти
фотографии представляют собой важную историческую запись, а также данные
Коллекция для тех, кто изучает реакцию ледников на климат
менять.

Поиск в коллекции фотографий ледника

Вы можете искать в Коллекции фотографий ледника по названию ледника, местоположению, дате, фотографу и
больше в интерфейсе поиска и заказа. Вы можете просматривать фотографии с низким разрешением онлайн и заказывать фотографии с высоким разрешением через интерфейс.

Особые коллекции

Коллекция фотографий Glacier Photograph Collection также включает интересные подмножества
фотографии, выделенные как Особые коллекции.

Повторная фотография ледников

В этой специальной коллекции представлены фотографии того же ледника, сделанные с
с той же точки зрения и в одно и то же время года, но
лет с разницей. Эти фотографии могут показать свидетельства ледника и климата.
меняется со временем.

Повторная фотосъемка может выявить драматические изменения в положении конечной точки ледника,
как ледник либо продвигается, либо отступает.Большинство ледников вокруг
мир отступил беспрецедентными темпами за последнее столетие.
Эти пары фотографий могут предоставить поразительное визуальное свидетельство
изменение климата.

Для доступа к фотографиям см. Интерфейс поиска и заказа. Для получения дополнительной информации о специальной фотографии «Повторные фотографии ледников»
коллекцию см. в разделе «Повторить»
Фотография ледников в
документация.

показать / скрыть полное описание

Отчеты об исследовании ледников Службы национальных парков

В этой специальной коллекции представлены фотографии ледников.
взято из исходных отчетов Службы национальных парков (NPS) по исследованию ледников.

В настоящее время в коллекции находятся отчеты из Национального парка Роки-Маунтин (RMNP), составленные между 1932 и 1952 годами. Чтобы получить доступ к этим отчетам, см. Раздел «Отчеты об исследовании ледников Службы национальных парков» в руководстве пользователя коллекции фотографий ледников, в котором есть ссылки на файлы PDF оригинальные отчеты.

Фотографии ледников в отчетах также по отдельности включены в нашу базу данных Glacier Photograph Collection. Чтобы получить доступ к этим изображениям с высоким разрешением, см. Интерфейс поиска и заказа.

показать / скрыть полное описание

Фотографии ледника DAHLI IGY

Это специальная коллекция из исследований ледников Аляски, проведенных Уильямом О. Филдом в течение Международного геофизического года.

«Открытие исторической литературы из МПГ и доступ к ней» (DAHLI) (теперь называемый сборником исторических данных и литературы Международного полярного года) направлен на поиск, идентификацию, сохранение, каталогизацию и оцифровку данных,
литература, фотографии и другие материалы из первых трех
События МПГ: 1882–1883, 1932–1933 и 1957–1958 (МГГ).

Для доступа к фотографиям см. Интерфейс поиска и заказа.

показать / скрыть полное описание

Фотографии ледника астронавта

Эта специальная коллекция была получена астронавтами с Международной космической станции и космического корабля «Индевор».

Эти фотографии были сделаны в период с 1994 по начало 2010 года. Фотографии были собраны в сотрудничестве с проектом The Gateway to Astronaut Photography of Earth.Цель состоит в том, чтобы сделать эти фотографии более доступными и легко обнаруживаемыми. Чтобы увидеть фотографии, перейдите в интерфейс поиска и заказа.

показать / скрыть полное описание

Фотографии ледников Сухих долин Антарктиды

Эта специальная коллекция состоит из полевых фотографий из района Сухих долин Мак-Мердо в Антарктиде.

Хотя сами долины в значительной степени свободны ото льда, в долинах заканчивается ряд ледников, некоторые из которых служат выходами к Восточно-антарктическому ледниковому щиту.Исследования показывают, что большая часть ледников в этом районе отступает. Ледники были сфотографированы в ходе геологических исследований и помогают документировать состояние ледников и то, как они могли измениться. Эти фотографии хранятся в Data Conservancy Университета Джонса Хопкинса (JHU). Если у вас есть какие-либо вопросы, свяжитесь с Кейт Канеда из JHU.
Чтобы увидеть фотографии, перейдите в интерфейс поиска и заказа.

показать / скрыть полное описание

Фотографии ледника WGMS

В этой специальной коллекции представлены фотографии ледников, для которых доступны серии длинных колебаний, некоторые из которых относятся к XVIII веку.

Фотографии были собраны Всемирной службой мониторинга ледников (WGMS), которая собирает и распространяет стандартизированные наблюдения за колебаниями ледников, такими как длина, площадь, объем и масса. Фотографии были собраны из архива WGMS, из материалов основных исследователей WGMS и из различных других источников, которые предоставляют данные в свободном доступе. Основными источниками являются база данных WGMS Fluctuations of Glaciers (FoG), архив баварских ледников, коллекция Glaciers Online, подготовленная Юргом Алеаном и Майклом Хэмбри, фотографии из проекта Интерактивные повторные сравнения фотографий различных швейцарских ледников, проведенного Саймоном Оберли, Швейцарская сеть мониторинга ледников и совместная работа исследователей и студентов, связанных с WGMS.Кроме того, фотографы, которые свободно делятся своими работами на таких платформах, как Flickr Creative Commons и Wikimedia Commons, внесли значительный вклад в эту коллекцию. Чтобы просмотреть эту коллекцию, перейдите в интерфейс поиска и заказа.

показать / скрыть полное описание

Коллекция фотографий национального парка и заповедника Лейк-Кларк

Эта коллекция из 1173 фотографий ледников в Национальном парке и заповеднике Лейк Кларк и вокруг них на Аляске была составлена ​​Джейкобом Заноном, когда он был стажером-специалистом по природным ресурсам в Департаменте гео-пространственных услуг в Университете Святой Марии, Миннесота.

Коллекция состоит из множества изображений ледников внутри парка и заповедника, сделанных как с воздуха, так и с земли с 1987 по 1990 год, а также в 2004 и 2007 годах. Чтобы просмотреть эту коллекцию, перейдите в интерфейс поиска и заказа.

показать / скрыть полное описание

Изображение: NPR

Изображение: NPR

Картинное шоу Картинное шоу

Джанетт Руперт улыбается, обращаясь к толпе на площади Джорджа Флойда перед «Иконом революции», картиной Флойда Пейтона Скотта Рассела в Миннеаполисе.Руперт вырос по соседству и помог основать 612 MASH, некоммерческую организацию, которая оказывает медицинскую помощь людям на площади Джорджа Флойда и ее окрестностях.

Эван Фрост / MPR


скрыть подпись

переключить подпись

Эван Фрост / MPR

Горбатые киты, работая в группах, обводят сельдь дезориентирующими завесами из пузырей у побережья Аляски, а затем стреляют снизу с открытыми ртами.Это нововведение возникло среди не связанных между собой групп горбачей, но сейчас оно стало широко распространенной практикой.

Брайан Скерри / National Geographic


скрыть подпись

переключить подпись

Брайан Скерри / National Geographic

Фотографии: культура китов

Таня Карина, постоянная артистка Дома Yes, ждала в Техасе выступления на South by Southwest, когда появились новости о серьезности пандемии.С марта 2020 года Карина в свободное время занимается изучением холистической терапии и танцевальной формы вакинг.

Хосе А. Альварадо младший для NPR


скрыть подпись

переключить подпись

Хосе А. Альварадо младший для NPR

Мемориал Кобе в процессе

Рахим Форчун


скрыть подпись

переключить подпись

Рахим Форчун

Эльхам Фарахманд

Марджан Язди


скрыть подпись

переключить подпись

Марджан Язди

Шейла Рул и Джо Робинсон садятся на метро на собрание тюремного служения Риверсайд-Черч на Манхэттене, которое состоится 11 ноября.20, 2016. Рул и Робинсон, женатые почти 12 лет, пока Джо все еще находился в заключении, впервые вместе с тех пор, как он был освобожден от 25-летнего тюремного заключения за убийство мужчины.

Эд Каши


скрыть подпись

переключить подпись

Эд Каши

Фотограф Адам Уахман запечатлел драматический шлейф Денали из перьев в старой церкви, переоборудованной в школу циркового искусства в Чикаго.

Адам Уахман


скрыть подпись

переключить подпись

Адам Уахман

Молли 1985

Карен Маршалл


скрыть подпись

переключить подпись

Карен Маршалл

Янв.19, 2017: Дума — Молодая девушка пускает мыльные пузыри.

Бассам Хабие / Reuters


скрыть подпись

переключить подпись

Бассам Хабие / Reuters

Мыльные пузыри и бегство от бомб: реальность войны для детей Сирии

Студенты празднуют свой выпуск из Университета Ховарда в конце 148-й церемонии вручения дипломов в Верхнем Квандрангле на территории кампуса 7 мая 2016 года.Вашингтонский фотокорреспондент и профессор Черисс Мэй рассказала о своей фотографии в подкасте The Black Shutter.

Черисс Мэй


скрыть подпись

переключить подпись

Черисс Мэй

46-летний Дзюн Осита держит единственную туфлю — единственное воспоминание о своей матери, которое он смог найти.73-летний Куни Осита погиб в результате цунами 11 марта в Нода, который был почти полностью разрушен после землетрясения и цунами.

Дэвид Гилки / NPR


скрыть подпись

переключить подпись

Дэвид Гилки / NPR

Без названия

Тара Рэй / Слишком устала пресса


скрыть подпись

переключить подпись

Тара Рэй / Слишком устала пресса

Яркий уличный стиль пожилых людей в китайских кварталах по всей Северной Америке.

Андрия Ло


скрыть подпись

переключить подпись

Андрия Ло

Чанелл Стоун фотографирует такие места, как заросшие участки и зеленые насаждения в проектах государственного жилья, часто включая себя в кадре.Выше: «В поисках некоего Эдема», 2019, Бруклин.

Шанель Стоун


скрыть подпись

переключить подпись

Шанель Стоун

Генерал: Д’Зион Томпсон

Кахран и Регис Бетенкур


скрыть подпись

переключить подпись

Кахран и Регис Бетенкур

Фотографы воплощают в жизнь самые смелые мечты детей

Загрузить больше историй

Современная фотография — эволюция и захватывающие открытия

Фотография, изобретенная во время промышленной революции, по-прежнему актуальна как объект культуры.Его способность фиксировать движение, документировать доли секунды, конструировать историю, память, правду и идентичность помогла ему подняться по лестнице значимости в мире искусства. Эволюция фотографии действительно так же интересна, как и эволюция самого искусства; со своими взлетами и падениями, захватывающими открытиями и прогрессом, которые произошли вместе с текущими потоками и социальными, экономическими, технологическими и политическими событиями в обществе.

Доротея Ланге — Мать-иммигрантка, 1936, деталь

Первые 200 лет фотографий

Фотографии предназначены для различных целей и дисциплин, включая портретную живопись, науку, путешествия, журналистику, пропаганду и искусство.Каждый из этих жанров породил величайших мастеров своего дела, каждый из которых имел свой собственный взгляд на дело, свежий и захватывающий. С момента своего создания в 1839 году он прошел долгий путь, и в следующие сто лет он стал свидетелем изобретения цветной фотографии и гораздо более совершенных процессов печати. Фотография после Второй мировой войны претерпела большие изменения в установившейся черно-белой фотожурналистике, когда в 1953 году в журнале Ernst Haas for Life было введено использование цвета. В США, особенно подверженных влиянию абстрактного экспрессионизма, фотографы, такие как Аарон Сискинд. , который задокументировал граффити, или Гарри Каллахан, творчески использовавший двойную экспозицию, перешел от документальности к естественным качествам фотографии, исследуя городской пейзаж.В 50-х годах работы Уокера Эванса и Доротеи Ланж увековечили период Великой депрессии, а работа Роберта Франка «Американцы» произвела революцию в термине «документирование» нации. В Англии Билл Брандт открыл для себя красоту обнаженной натуры, запечатлел ее так близко, что они скорее кажутся серией узоров и абстрактных узоров. В Азии появились свои собственные представители: Сёмэй Томацу с его образами яркой токийской жизни, Эйко Хосоэ, который исследовал человеческую чувственность и повлиял на работы Роберта Мэпплторпа пару десятилетий спустя, и Хироши Сугимото, который пересмотрел значение времени с помощью его снимки с длинной выдержкой.Новаторский способ «социального документирования» дал смелые снимки Дайан Арбус, чьи фотографии «за пределами нормальности» изображают трансвеститов и умственно отсталых людей. Это открыло путь для развития «моментальной» фотографии. Нан Голдин представила новый способ прямого, интимного подхода, включающий в себя наркоманию и случайный секс, Уильям Эгглстон исследовал банальность маленьких городков, а Ли Фридлендер имел дело с понятиями мегаполиса.

Дайан Арбус — Однояйцевые близнецы, Розель, Н.J. 1967, деталь

Революция

Появление в 1980-х и 90-х новых медиа, таких как видео, перформанс и инсталляция, переопределило значение искусства и сделало фотографию одним из наиболее заметных средств массовой информации. В этот период нечетких определений поколение выдающихся фотографов, многие из которых были американцами, помогли сломать эти барьеры между фотографией и «искусством». В частности, модные фотографы стали художниками, и их работа превратилась из простой коммерческой задачи для таких журналов, как Vogue или Harper’s Bazaar, в нечто стоящее в стенах музея.Это принесло время процветания Дэвиду Лашапелю, Анни Лейбовиц, Гельмуту Ньютону, Марио Тестино и многим другим. Также процветала концептуальная фотография, наряду с изображениями, которые были социально осведомлены и критиковали. Синди Шерман внесла свой вклад в свои кадры из фильмов, в которых она интерпретировала стереотипные женские роли, в первую очередь осуждая их существование как таковое; Коллажи Барбары Крюгер, сочетающие фотографию и графику, посвящены феминизму и осуждающему обществу; Явные образы садомазохизма и гомоэротизма Роберта Мэпплторпа выполнены с классической точностью и эстетикой.

Стюарт Франклин — Площадь Тяньаньмэнь, 1989

Цифровая смерть

С приходом новой эры к фотографии пришло несколько иное определение — определенные категории произошли от смешения двух или более жанров в один. Так, например, творчество Питера Гюго не укладывалось только в одну категорию, и родился «концептуальный документальный фильм». В связи с тем, что границы между жанрами становятся неясными, все еще остаются произведения, которые нельзя отнести к какой-либо категории или которые считаются частью многих.

Нан Голдин — Мисти и Джимми Полетт в такси, Нью-Йорк, 1991

Эволюция зашла слишком далеко?

Творчество эволюционировало вместе с медиумом, но вместе с ним менялись и способы его проявления. Хотя цель фотографии всегда заключалась в том, чтобы вызвать эмоции, передать сообщение и показать вещи под другим углом, способы передачи этого сообщения радикально изменились. Когда под рукой были цифровые манипуляции, когда-то единственная цель фотографии — представить реальность стала необязательной. То, на создание чего раньше требовалось много времени и усилий, то, что включало в себя ритуал и несколько вещей: рулоны пленки, пленочную камеру, темные комнаты, лаборатории обработки, контактные листы, поляроиды и кодахром, теперь занимает полсекунды. , с мобильного телефона.Фотография стала почти полностью несущественной. Кроме того, технология развилась до такой степени, что вам больше не нужна даже настоящая фотография, так как все может быть создано в цифровом виде с помощью одного программного обеспечения. Тот факт, что такое оборудование доступно каждому, каждый может и становится фотографом, но большинство из них делает ими их инструмент, а не их талант. Ежедневно создаются миллиарды изображений, а фотография в том виде, в каком мы ее знаем, постепенно тускнеет.

Дэвид Лашапель — Рай в ад, 2006, фрагмент

Переворот

Однако, несмотря ни на что, более сотни ежегодных фестивалей по всему миру продолжают проводиться и даже появляться, некоторые из них очень влиятельны — Paris Photo, World Press Photo, Miami Photo Fair.Открываются музей и галереи, посвященные исключительно фотографии. Фотокниги и крупные редакционные и коммерческие кампании все еще живы и здоровы. Даже рынок приветствует дорогие фотоработы — собственность ныне живущих художников-концептуалистов — Джеффа Уолла, Андреаса Гурски и, с недавнего времени, Питера Лика, чье изображение было продано на аукционе за 6,5 миллиона долларов.

Мерт Алас и Маркус Пигготт — Адель для журнала Vogue, 2012 г.